Bagaimana menyediakan portofolio elektronik untuk seorang fotografer. Cara Membuat Portofolio yang Baik untuk Fotografer Pemula - Bagian 1

Portofolio seorang pengusaha adalah buku kerja.

Panduan lengkap bagi fotografer yang ingin menyusun portofolio mereka secara kompeten dan mandiri. Inti dari catatan: pengetahuan dasar, kasus khusus, perbedaan kecil yang harus diperhitungkan saat bekerja dengan pelanggan. Fotografer gratis juga akan menemukan informasi yang berguna untuk diri mereka sendiri, karena prinsip dasar tidak bergantung pada genre, geografi, dan lainnya, perbedaan eksternal... Terus terang, seiring berkembangnya profesi ini, saya semakin jarang memperhatikan bahwa peran portofolio seorang desainer atau arsitek, misalnya, agak berbeda dengan seorang fotografer, dan ini tidak mengherankan, serta fakta bahwa penulis, seperti profesi, dibedakan oleh kekhususan bahwa seseorang kemudian mengabaikan dan menciptakan klise, sementara yang lain memperhatikan dan menemukan pemirsanya.

Saya tidak berusaha untuk melatih kembali siapa pun, tetapi saya juga tidak akan menyesatkan. Tidak ada trik dalam menyusun atau memperbarui portofolio, tetapi ada metode yang perlu Anda kuasai sekali, dan kemudian lakukan sendiri, seperti yang Anda yakini dan rasakan: kreativitas Anda, pemirsa Anda. Harap dicatat bahwa portofolio:

1. Ini bukan kumpulan karya yang benar secara teknis, tetapi pilihan karya penulis, yang sama dalam gaya dan tema, pandangan penulis.
2. Ini dapat terdiri dari karya-karya terbaru dan terlama, karena foto yang benar dan paling berharga selalu abadi.

Dengan bantuan portofolio, seorang fotografer memecahkan masalah:

1. Pembuatan seri visual tunggal, demonstrasi narasi.
2. Menemukan audiens Anda dan menarik perhatian pada pekerjaan Anda.

Membangun portofolio tidak gila dorongan emosional, sesuai dengan prinsip "seperti untuk semua orang, seperti untuk saya", dan keputusan yang berarti adalah menciptakan alat yang akan membantu untuk menjauh dari massa dan menyampaikan pesan Anda kepada audiens, yang dengannya penulis memiliki pandangan yang sama tentang kehidupan dan nilai-nilai yang tercermin dalam portofolio; Itu sebabnya, saya percaya bahwa menyusun portofolio bukanlah keinginan, dan bukan proses "ditinggalkan untuk besok", tetapi tugas utama yang harus diselesaikan oleh seorang fotografer, jika dia membaca baris-baris ini, pertama-tama, karena:

• Portofolio menghemat waktu bagi fotografer.
• Portofolio menampilkan keterampilan dan pengalaman penulis.
• Portofolio memperkaya fotografer saat dia memperbaruinya.

Peralatan foto adalah sekunder, portofolio - di sini aset utama juru potret.

Pengetahuan dasar - volume teks. Tentu saja, saya akan mencoba menulis sesingkat mungkin, tetapi untuk kenyamanan, saya akan membuat daftar bab:

• Pedoman Portofolio Umum
  • menggambar
    • Studi target audiens
    • Pilihan gambar
    • Pilihan format
    • Pilihan desain
  • Memperbarui
    • Seberapa sering memperbarui portofolio Anda
• Alih-alih kesimpulan

Hal pertama yang saya ingin menarik perhatian pembaca adalah kritik diri. Hanya pandangan yang tenang dan terpisah pada pekerjaan Anda yang akan membantu Anda membuat portofolio yang akan Anda sukai dan akan menarik perhatian pemirsa. Saya mengerti itu sulit. Tapi kesan pertama bisa dibuat (dan tidak perlu kaget) hanya sekali. Penting untuk mengecualikan karya sesekali: penelusuran dan yang membangkitkan ingatan kita, yang dirampas oleh pemirsa. Jika ini tidak dilakukan, maka Anda dapat secara mandiri memastikan bahwa kesabaran seseorang berakhir lebih cepat dari yang kita kira.

Hal kedua yang perlu diingat adalah bahwa portofolio bukanlah produk statis. Tidak peduli seberapa cerdik dan, saya tidak mengecualikan, portofolio tidak dirancang secara profesional, suatu hari Anda harus merakit kembali semuanya, karena kreativitas matang, klien atau tempat tinggal berubah, dan karya-karya yang sebelumnya dijamin kerjasama tidak lagi cukup untuk pelanggan, tampilan dan pikirannya, bisa mengerti fotografer. Oleh karena itu saran lain mengikuti, menggabungkan dan terus-menerus merevisi portofolio, dan jika Anda tidak lagi menyukai bingkai - hapus; jangan takut episode singkat, takut yang membosankan.

menggambar

Jika Anda tidak memiliki portofolio, Anda tidak memiliki apa pun untuk dijual.

Apa pendapat Anda tentang membangun portofolio? Apakah portofolio adalah alat fotografer dan Anda tidak dapat menemukan klien tanpanya? Tidak, meskipun bermanfaat, tetapi lebih baik memikirkan hal lain - dalam urutan apa untuk mengerjakan portofolio, siapa yang akan menjadi yang pertama melihatnya, perasaan, pikiran, dan keinginan apa yang harus dibangkitkan pada orang yang dengannya fotografer ingin bekerja. Dalam banyak panduan membangun portofolio, orang dapat melihat masalah umum- mereka meminta penulis untuk memilih gambar terbaik dan menyajikannya. Saya mengusulkan untuk melakukan sedikit berbeda: berpikir, memutuskan, membuat pilihan, berpikir lagi, mengatur dan menunjukkan.

Pembuatan portofolio - waktu, tenaga, biaya keuangan. Itu sebabnya, saya sarankan meluangkan waktu Anda, dan mempertimbangkan pemirsa, dan bukan kemampuan Anda, yang akan tumbuh:

• Dibutuhkan waktu untuk menguasai keterampilan teknis.
• Memotret bingkai yang hilang adalah keinginan yang akan muncul jika Anda sibuk dengan bisnis Anda sendiri.

Hal lain yang lebih penting: tema yang akan menyatukan karya; gaya, meskipun asli. Untuk memudahkan Anda dan saya, saya akan menjelaskan urutannya:

• Studi target audiens
• Pilihan gambar
• Pilihan format
• Pilihan desain

Sekarang mari kita lihat semua tahapannya.

Studi target audiens

Tidak semua orang senang dengan portofolio yang bagus, dan ini normal, karena di antara pemirsa, dan ini juga normal, tidak banyak klien kami:

• Beberapa orang suka menonton.
• Lainnya - untuk mendiskusikan atau mengutuk.
• Masih ada yang lain - mereka menyukainya, tetapi mereka tidak mau membeli.

Oleh karena itu, kita perlu mencari mereka yang memahami pekerjaan kita dan berkata: “Ini milikku! Katakan padaku, kapan kamu punya waktu agar kita bisa mendiskusikan syarat kerjasama?" Portofolio harus menghapus pemirsa dari bidang informasi fotografer dan menarik pelanggan. Bagaimana cara melakukannya? Pertama, periksa semua karakter, tetapi langkah pertama adalah menggambar potret klien Anda.

Penting untuk memperhitungkan usia, profesi, status sosial, jika penting - data material dan emosional; hobi, kebiasaan, masalah, dan keinginan (terkadang tersembunyi, ketika pelanggan sendiri tidak mengakuinya); terkadang Anda harus mempertimbangkan penampilan, diet, musik dan kosmetik (sikap terhadapnya), pakaian yang disukai, metode transportasi; liburan, keluarga dan tradisi nasional. Ada banyak kriteria, tetapi mereka, sebagai konstruktor, membantu tidak hanya untuk menyusun potret audiens target, tetapi juga untuk memilih jumlah, tema, gaya, desain yang tepat (yang tidak boleh dilupakan) dari portofolio Anda.

Pilihan gambar

Mereka telah memilih segmen pasar mereka, karakter utama telah ditentukan, sekarang saatnya untuk memilih gambar, tetapi yang mana dan berapa banyak? Tidak ada konsensus, tetapi ada catatan penting:

• Kualitas... Stabilitas dalam pekerjaan berbicara tentang level - hal pertama yang harus dipertimbangkan saat memilih. Aturan bahwa 2 foto pertama dan terakhir penting adalah keliru, serta fakta bahwa karya yang lemah dapat dicampur di tengah, untuk kuantitas. Semua foto harus seragam dalam pelaksanaan teknis, atau dalam gaya (bukan gaya). Di suatu tempat saya mendengar sejak lama bahwa satu pekerjaan buruk melebihi 100 pekerjaan bagus; jaringan sosial, seperti VKontakte dan Instagram, yakin akan hal ini. Gambar harus mempertahankan perhatian, membangkitkan respons di hati pemirsa; karya walk-through tidak dapat ditampilkan.
• Kuantitas... Jumlah foto yang optimal adalah 20. Tetapi lebih baik memulai "penyaringan" ketika Anda memiliki 100 atau lebih di tangan Anda. Pilih 30-40 sendiri foto terbaik, di mana Anda percaya diri, dan tunjukkan draf portofolio kepada teman atau kerabat yang kuat dalam memahami seni visual dan mirip dengan potret audiens target Anda, dan siap memberikan respons terhadap portofolio Anda. Gambar yang tidak membangkitkan emosi dapat dan harus dihapus. Kalau jobnya kurang lebih 20, misal 12 atau 21, ya tidak apa-apa, angka optimalnya bukan aturan keras, dan rekomendasi.

Saat memilih foto Anda sendiri, penting untuk tidak memikirkan angka. Hal lain yang lebih penting - dalam hal apa? klien potensial akan tercermin (bagaimanapun, seperti yang Anda tahu, kita melihatnya dalam karya penulis), bagaimana ia membayangkan jiwa fotografer. Berlawanan dengan pendapat kolektif, klien membutuhkan kepercayaan diri, itulah sebabnya dia melihat portofolio; siapa yang butuh emosi, dia bertanya - berapa biayanya?

Pilihan format

"Portofolio digital atau cetakan tradisional berbingkai?" - pertanyaan yang sering dituliskan kepada saya, di email, atau dalam pesan pribadi VK. Saya mengerti, ini relevan, tetapi pendapat saya tidak berubah - kompromi. Carilah itu. Pertimbangkan manfaat dari solusi tertentu. Portofolio di Internet nyaman, cetakannya berbobot. Saya mengusulkan untuk menggabungkan dan menemukan kombinasi terbaik untuk Anda sendiri. Misalnya, nyaman bagi saya untuk menempatkan cetakan di folder, saya tidak suka buku foto, dan saya tidak mempertimbangkannya sama sekali; tetapi nyaman untuk rapat, situs Internet (pilihan pribadi), tetapi ada lebih banyak pilihan:

• Portofolio digital
  • Situs pribadi
  • Jaringan sosial
  • Situs foto
  • Tampilan slide
  • Arsip foto
• Portofolio tercetak
  • Cetakan
  • Cetakan Passepartout
  • buku foto

Mari kita pertimbangkan keuntungan dan kerugian dari setiap solusi.

Portofolio digital

Foto di dalam format elektronik- tidak ada ketergantungan pada geografi, menghemat waktu, tenaga, dan kemampuan untuk menunjukkan portofolio dalam mode pasif, karena tersedia dan berfungsi untuk penulis, sepanjang waktu. Tapi ada masalah - teknologi. Semua perangkat berbeda, dan layarnya, sebagian besar, tidak mengalami penyesuaian kolorimetri, dan yang paling tidak menyenangkan bagi kami, foto dalam bentuk elektronik adalah cahaya di layar, sedangkan cetakan dan buku foto memantulkan cahaya, seperti semua informasi dari dunia nyata. Kami merendahkan diri, membaca dan memilih satu (atau lebih) solusi untuk diri kami sendiri yang akan melengkapi cetakan.

Situs pribadi

Keuntungan:

• Kepercayaan diri. Banyak yang tidak tahu bagaimana situs itu diatur, tetapi mereka memahami biayanya, niat mereka yang berinvestasi dalam pengembangan dan pembaruan. Semua hal lain dianggap sama, pelanggan akan melihat portofolio di situs web, dan bukan di jejaring sosial (misalnya).
• Kemerdekaan. Dari moderator, suasana hati dan aturan mereka, batasan teknis dan, yang paling tidak menyenangkan, kecurangan hukum dalam perjanjian pengguna. Di suatu tempat itu terjadi secara berbeda, tetapi dalam banyak kasus: layanan tidak berutang apa pun, fotografer bukan siapa-siapa.
• Keserbagunaan. Akun, pendaftaran, data pribadi, dan layanan apa pun, sampai batas tertentu bermanfaat, tidak diperlukan. Semua informasi yang diperlukan: kontak dan daftar harga, pertanyaan umum dan ulasan, dapat dikumpulkan dalam satu proyek. Nyaman!
• Kontrol kualitas. Sebagai gambar sehingga klien melihat portofolio secara maksimal dengan cara yang terbaik, tanpa distorsi yang terlihat serius, dan ruang sekitarnya (beberapa proyek memerlukan komentar, sementara yang lain tidak, misalnya).
• Manajemen perhatian. Proyek Anda adalah kebebasan bertindak. Anda dapat menerapkan skema yang berbeda untuk menyajikan materi untuk menampilkan urutan yang optimal dan kecepatan melihat portofolio; menghilangkan gangguan di antarmuka.

Kekurangan:

• Untuk waktu yang lama. Situs ini adalah proyek terpisah. Dibutuhkan banyak waktu untuk diskusi, pengembangan dan, yang bukan merupakan akhir, implementasi; tes lebih lanjut, melakukan pengeditan, promosi, pemantauan dan peningkatan terus-menerus: memperbarui portofolio, struktur, dll.
• Mahal. Penciptaan dan dukungan dalam rangka kerja - uang, jika tidak dengan tangan - banyak. Anda harus belajar (dan ini adalah waktu dan uang), atau terus-menerus membayar, menjaga neraca, karyawan lepas (yang juga mahal).
• secara bertanggung jawab. Dia adalah bosnya sendiri, tetapi ada batasan - undang-undang Federasi Rusia.

Situs web pribadi, menurut saya, adalah pilihan paling nyaman dan berkualitas tinggi untuk portofolio Anda di Internet.

Jaringan sosial

Keuntungan:

• Dengan cepat. Menyesuaikan akun sepenuhnya, menghosting portofolio, dan menyiapkan halaman publik atau komunitas akan memakan waktu kurang dari satu jam. Dibutuhkan satu hingga dua jam untuk membiasakan diri dengan kantor periklanan, yang tanpanya kehadiran di jejaring sosial tidak ada artinya.
• Gratis. Relatif.

Kekurangan:

• Kecanduan. Dari kepemimpinan, popularitas dan target audiens dari situs yang dipilih; suasana hati dan perjanjian pengguna berubah secara sepihak. Fotografer tidak dapat menghapus semua data setelah mengubah atau meninggalkan situs (tombol "hapus" adalah fiktif).
• Pembatasan. Tampilan portofolio tersedia tanpa registrasi (jika Anda tidak membatasi ini dalam pengaturan), tetapi menghubungi fotografer - Anda memerlukan akun. Memublikasikan gambar itu mudah, tetapi mengelola kualitas dan konsistensi tampilan tidak mungkin.
• Kerapuhan. Praktek pemblokiran media sosial, dengan satu dan lain dalih, akan meningkat. Pengaruh politik dan augmented reality akan menyebabkan hilangnya, atau menurunnya popularitas, situs domestik, dan pemblokiran "orang lain" yang tidak menyenangkan.

Media sosial adalah platform gratis yang dilihat oleh setiap fotografer. Satu melihat peluang di dalamnya, yang lain - keterbatasan: navigasi yang tidak nyaman (jauh menuju tujuan meningkatkan pendapatan pemilik), distorsi warna (tidak ada yang berubah dalam hal ini dalam 10 tahun), kurangnya penyesuaian (keputusan desain dapat dibiarkan sendiri, tidak ada yang menganggapnya); media sosial dapat dianggap sebagai solusi independen dan sebagai saluran periklanan untuk arus lalu lintas tambahan ke situs web pribadi.

Situs foto

Keuntungan:

• Status. Portofolio di PhotoVogue tidak mudah, karya dipilih oleh editor Vogue.It; di MyWed Anda dapat melihat tampilan foto pernikahan Internet Rusia; Behance adalah persatuan bakat dan pengusaha dari seluruh dunia. Pengakuan rekan membangun kepercayaan pelanggan.
• Kualitas. Profil warna tidak dihapus dari file, ukuran foto optimal untuk Internet tidak berubah; warna tidak terdistorsi, detail tidak jatuh. Di situs-situs inilah Anda dapat, tanpa rasa takut, menempatkan portofolio Anda.
• Gratis. dengan senang hati.

Kekurangan:

• Kecanduan. Solusi pihak ketiga adalah ketergantungan pada pemiliknya dan situs foto, sayangnya, tidak terkecuali. Berapa lama publikasi akan berlangsung, bagaimana proyek akan berubah dan apa yang akan terjadi jika, misalnya, desain baru menyebabkan permusuhan di antara klien fotografer?
• Keseragaman. Ubah tata letak, desain ulang, dan implementasikan teknologi baru, yang Anda lihat dari rekan kerja - tidak akan berfungsi; bagian teknis disembunyikan dari penulis (dan dalam banyak situasi ini bagus, tapi tetap saja, batasannya adalah kerugian).

Situs foto adalah yang paling dekat dengan situs biasa - mereka memungkinkan Anda untuk menempatkan portofolio penulis dan, yang menyenangkan, tidak merusak gambar. Menyediakan navigasi yang mudah dan menunjukkan pendapat kolegium profesional: editor dan fotografer; tentu saja, ini mungkin, dan dalam banyak hal kontroversial, argumen - opini publik, tetapi pertimbangkan jika Anda memilih jalur fotografer gratis.

Tampilan slide

Keuntungan:

• Gratis. Relatif, karena perangkat lunak yang baik adalah uang. Solusi gratis - di luar Windows, misalnya, Linux, tetapi untuk menguasai OS ini - waktu; ambil sebuah program - sekali lagi, pahamilah ... yah, Anda mendapatkan idenya. Keuntungan relatif.
• Secara kualitatif. Satu-satunya batasan adalah sRGB (tetapi fotografernya selalu memperhitungkannya: saat mencetak, menerbitkan di Internet, melihat di layar perangkat). Jika tidak, kami dibatasi oleh pengalaman atau pilihan kami: memeras atau tidak (foto dan video).
• Manajemen perhatian. Tidak ada batasan, kecuali imajinasi penulis. Anda dapat mengontrol dan memanipulasi perhatian dan keadaan emosional penonton. Pengalaman editor build, sutradara, desainer, pemasar, dan psikolog akan berguna, dan lebih dari sekali.

Kekurangan:

• Tidak nyaman. Kondisi yang diperlukan portofolio - pembaruan; tayangan slide mengecualikan ini, karena menghapus, menambah, atau memperbaiki urutan foto sama saja dengan membuat proyek baru. Mengingatkan rumah kartu.
• Buang-buang waktu. Seperti dalam arti harfiah - untuk menguasai perangkat lunak, untuk memilih plot, tempo dan musik, dan dengan cara portabel - tidak ada yang tertarik, tidak ada yang melihat lagi. Waktu telah berlalu.

10 tahun yang lalu, cara menampilkan portofolio ini nyaman, tetapi sekarang, orang tidak ingin, atau tidak bisa, menghabiskan waktu menonton tayangan slide. Statistik, pengalaman pengguna, dan paradigma baru pengembangan web meyakinkan kami akan hal ini.

Arsip foto

Keuntungan:

• Tidak ada. Ini bukan portofolio.

Kekurangan:

• Keputusan yang salah.

Kirim gambar melalui surat sehingga pelanggan dapat menilai tingkat pekerjaan - mungkin pernah ada titik dalam hal ini, tetapi tidak ada hubungannya dengan portofolio. Tidak mungkin mempertimbangkan opsi ini untuk mendemonstrasikan karya Anda, Anda perlu mempelajari cara memilih karya dan menyusun pilihan tematik; untuk menatanya dan memberikan produk yang lengkap kepada pemirsa, dan bukan sekumpulan fragmen.

E-portofolio adalah bagian dari strategi pemasaran internet yang harus dikembangkan oleh seorang fotografer, jika tidak harus, sebelum mengambil kamera (yang ada di rak di toko); dari posisi ini, lebih baik untuk menilai prospek keputusan ini atau itu, dan tidak secara global, tetapi dalam arah yang lebih sempit - untuk diri Anda sendiri.

Portofolio tercetak

Portofolio tradisional, sidik jari dalam folder, atau buku foto adalah solusi ramping dan solid yang cocok untuk pertemuan pribadi dengan pelanggan, menemukan mentor, dan mengunjungi teman kerajinan yang lebih baik untuk berkomunikasi di luar dunia maya.

Portofolio cetak klasik, berbeda dengan portofolio elektronik, adalah sensasi taktil, yang tanpanya terkadang sulit untuk menyadari nilai sebenarnya dari sebuah karya. Jika seorang fotografer memutuskan untuk bekerja dengan agensi atau majalah, maka tanpa cetakan dia tidak akan dapat mendeklarasikan dirinya.

Cetakan

Keuntungan:

• Foto. Nyata, dicari. Kertas, kondisi, dan metode pencetakan yang dipilih dengan benar. Di tangan bukan produk setengah jadi, melainkan produk jadi yang dipajang, diperbaiki, dihias, dan dikemas.
• Sensasi taktil. Tanpa mereka, foto itu tidak akan bertahan lama dalam ingatan. Kekuatan kita berada pada batasnya, bidang informasi kelebihan beban dan sulit untuk menyimpan satu gambar lagi dalam ingatan kita, jika kita tidak menyentuhnya dengan tangan kita, tidak merasakan berat dan teksturnya.
• Visibilitas cahaya yang dipantulkan. Persepsi tradisional informasi dari dunia sekitarnya. Inilah nilai fotografi tradisional, meskipun faktanya, sebagian besar, perangkat modern mereproduksi gamut warna yang lebih luas.

Kekurangan:

• Mahal. Tentu saja, itu tergantung pada format, metode pencetakan, dan jenis kertas, tetapi rata-rata, harganya mulai dari 40-50 rubel hingga 900 rubel untuk cetakan A4. Jika Anda secara teratur memperbarui dan mengganti foto yang rusak, Anda harus membayar jumlah yang sama dengan lensa anggaran rata-rata.
• Berumur pendek. Kertas adalah kertas. Sengaja menjatuhkan segelas air, atau secangkir kopi, itu saja, gambarnya rusak, Anda harus menggantinya. Biaya tambahan untuk kunjungan ke percetakan dan percetakan (biaya meningkat).
• Kontak personal. Portofolio tradisional membutuhkan, dari penulis, kemampuan untuk menyajikan, dalam banyak hal - minat dalam demonstrasi produknya. Keterampilan komunikasi dan pengalaman sebagai pemasar sangat diperlukan. Diperlukan pendidikan mandiri tambahan.

Cetakan tradisional, disusun dalam folder-album, bukanlah peninggalan masa lalu, melainkan sebaliknya - portofolio dasar seorang fotografer. Versi lain, lebih mahal dan dilindungi - foto yang dirancang sesuai dengan standar museum, kami akan mempertimbangkannya secara rinci.

Cetakan Passepartout

Keuntungan:

• Daya tahan. Karton melindungi cetakan dari kerutan dan keripik (jika jatuh), tetapi ini setengah-setengah, karena ancaman utama fotografi adalah kelembaban dan sinar ultraviolet, dari mana desain lengkap (baguette dan kaca) melindungi. Terlihat dan mahal.
• Persepsi visual. Passepartout bukan hanya selembar karton, tetapi tambahan, atau lebih tepatnya, elemen artistik, alat yang dengannya cukup mudah untuk mengontrol persepsi visual klien. Yang utama adalah memilih ukuran dan warna yang tepat.
• Tampilan akhir foto. Standar desain museum adalah pelestarian cetakan selama 200 tahun, dan kesenangan estetika untuk dilihat. Ideal untuk portofolio penulis dewasa, pemilik studio foto.

Kekurangan:

• Ukuran. Berat dan dimensi cetakan yang dicetak besar, yang membuatnya tidak nyaman, saya bahkan akan mengatakan - tidak cocok untuk pertemuan di luar ruang di mana mereka berada, dan studio Anda sendiri merupakan prasyarat untuk menempatkan dan menampilkan portofolio ini.
• Harga. Kualitas mahal, kualitas museum bahkan lebih mahal.

Gambar, didekorasi dengan tikar klasik, dilengkapi dengan baguette dan kaca museum, dan ditandai dengan stempel pribadi penulis adalah jenis portofolio mahal yang tidak nyaman atau, lebih tepatnya, tidak cocok untuk pertemuan di luar studio foto.

buku foto

Keuntungan:

• Nyaman. Sebagian besar buku dikemas dalam "kotak", kotak kayu yang dapat Anda bawa ke pertemuan atau berikan untuk ditinjau. Format buku adalah nilai "sesuai selera dan kebutuhan", yang juga nyaman.
• Asli. Sebuah buku, dalam arti tertentu, merupakan elemen dari sebuah merek. Tidak ada batasan pada tata letak atau jenis kertas, standar yang ada adalah konvensi besar, batasan mereka yang tidak perlu "menemukan sendiri."

Kekurangan:

• Kampus. Buku foto bukanlah album foto; tidak ada adegan di dalamnya, memahami plot adalah cuplikan dan ini buruk; kami mengisi ruang dan menciptakan kebisingan visual, tidak jelas apakah ini dapat disampaikan kepada pemirsa. Photobook khusus untuk pembuatan film serial.
• Harga. Produk berkualitas itu mahal, kemasannya bahkan lebih mahal. "Paradoksnya" adalah bahwa biaya pencetakan lebih rendah daripada biaya pembuatan; fotografer tidak membayar untuk tampilan, tugasnya adalah membayar untuk produksi. Dia membutuhkan portofolio sekalipun.
• Kerapuhan. Cetakannya, sebagian besar, kualitasnya buruk, tetapi seringkali penulis tidak mengetahuinya, karena dia akan membuang buku lebih awal, karena bingkainya sudah usang, bagaimana cara memperbaruinya? Bagaimana cara melengkapi portofolio Anda? Itu benar, pencetakan itu baru.
• Format yang tidak nyaman. Itu tidak dapat diperbarui, tidak dapat dilihat bersama dengan pelanggan: bingkai, meskipun tersebar, tidak besar, mentransfernya sama sekali tidak tugas yang mudah... Anda tidak dapat menggantungnya di dinding, yang mengecualikan kemungkinan menempatkan portofolio semacam itu di studio.

Photobook adalah fenomena aneh. Itu mahal dan terlihat cantik, tetapi tugas utamanya, jika Anda "pilih-pilih", berkinerja buruk. Tentu, ini dapat menampung banyak dan, tidak mengherankan, kompak, tetapi apakah ini ketika Anda mengerjakan fotografi di luar waktu?

Portofolio yang dicetak berkualitas tinggi, kokoh dan tahan lama, tetapi memiliki satu masalah umum dan tidak menyenangkan, pada awalnya - apa yang harus dilakukan dengan foto-foto usang? Foto elektronik, file pada disk mudah dihapus, tetapi bagaimana dengan pencetakan? Saya mengusulkan untuk memberi: kepada mereka yang ada dalam bingkai dan kepada mereka yang tertarik dengan bingkai ini. Fotografer tidak akan kalah.

Saya mengerti bahwa setiap orang memiliki genre dan gaya yang berbeda, tetapi cobalah untuk menggabungkan format, jenis, dan versi portofolio yang berbeda; pertimbangkan potret Anda audiens sasaran, agar tidak membuat kesalahan atau mengecualikan dalam waktu perhatian mereka yang akan meluangkan waktu, tetapi tidak akan membayar untuk pekerjaan itu. Jika Anda memiliki pertanyaan - tulis surat, saya akan mencoba membantu.

Pilihan desain

Desain dimulai dengan memilih format. Optimal untuk tampilan genggam adalah 20x30 (A4), dan ini, tentu saja, berlaku untuk portofolio cetak. Desain dasarnya adalah tikar, tetapi tidak selalu tepat untuk menggunakannya, dalam banyak kasus itu adalah folder (terbuat dari kulit imitasi atau kulit) dan ada file transparan di dalamnya untuk menyimpan foto. Ada solusi yang sudah jadi (di Internet dan di luar), tetapi pekerjaan manual lebih baik, yang tidak membatasi penerbangan imajinasi; hal utama adalah jangan lupa bahwa desain seram itu buruk, dan bukan karena orang bodoh ada di sekitar - mereka tidak dapat menghargai "keindahan", fotografer hanya perlu menunjukkan foto, untuk ini dan portofolio.

Saya tidak bisa mengatakan apa-apa tentang desain buku, saya tidak menyukainya sejak awal, dan saya menggunakan folder, dalam waktu dekat - buatan sendiri karena ada peluang dan mengapa tidak menjauh dari format impersonal.

Portofolio elektronik tidak membutuhkan desain (itulah keindahannya) dan, sebaliknya, membutuhkan pembersihan: iklan di jejaring sosial mengalihkan perhatian; di situs foto - tombol dan iklan tambahan; kami merusak situs pribadi kami sendiri. Lihat lagi gambar dan potret target audiens, pikirkan apa yang merusak kesan melihat gambar dan apakah itu bisa diperbaiki; desain portofolio, serta kompilasinya, bukan untuk menunjukkan semua yang Anda bisa, tetapi untuk menunjukkan apa yang ingin dilihat klien; apa yang ingin saya reproduksi lagi, tetapi pada tingkat yang lebih tinggi; ya, desain portofolio adalah etalase selera.

Memperbarui

Portofolio bukanlah produk statis. Fotografer mengasah keterampilannya, mencari solusi baru - dalam cara berekspresi, dan mau tidak mau sampai pada pemahaman: "Sesuatu perlu diubah!". Di sinilah kritik-diri berguna, kemampuan untuk mencoret-coret diri sendiri (seperti yang dikatakan FM Dostoevsky); tetapi hanya menghapus yang "lama" untuk memberi jalan bagi yang "baru" adalah sebuah kesalahan. "Tanggal pembuatan" bukan merupakan kriteria pemilihan; fotografer harus memahami gambar apa yang hilang dalam portofolionya, dan apa yang akan berubah dalam karyanya jika Anda melakukan "edit".

Seberapa sering memperbarui portofolio Anda

Ada banyak pendapat, tetapi saya percaya bahwa membuat portofolio diperlukan sekali dan selama bertahun-tahun. Tidak, saya tidak menentang pengeditan kecil, tetapi jika relevansi portofolio menurun dengan cepat, misalnya, dari musim ke musim, maka lebih baik untuk membangun kembali portofolio (dan mengiklankannya dengan baik). Dalam daftar di bawah ini, saya akan mencantumkan semua pemikiran tentang masalah ini:

• Frekuensi pembaruan merupakan indikator stabilitas, kelengkapan portofolio. Jika tidak ada, atau hampir tidak ada, hari tanpa pengeditan, maka portofolio dibuat untuk khalayak luas, dan tujuannya sederhana - untuk meningkatkan jangkauan. Harganya rendah, tidak ada nilainya.
• Jadwal update adalah kesalahan dalam kehidupan seorang fotografer. Tembakan yang berharga muncul dan tempat ditemukan untuk itu dalam portofolio - bagus; tidak - alasan untuk bekerja lebih jauh. Sebuah snapshot dalam portofolio bukanlah hasil tetap, tetapi bagian dari keberuntungan.
• Memperbarui portofolio adalah tentang kualitas, bukan kuantitas. Terkadang, dan tidak ada yang salah dengan itu, Anda menambahkan satu bingkai dan menghapus tiga, portofolio menyusut dan file kosong muncul (berbicara tentang pencetakan), tetapi gambaran keseluruhan menjadi lebih jelas. Itulah harganya.

Pembaruan yang kompeten menyoroti "tulang punggung", dasar - foto tidak lekang oleh waktu; menunjukkan, menarik perhatian, menegaskan prestasi, keterampilan dan pengalaman penulis. Foto-foto seperti itu membawa "pemirsa mereka", pelanggan yang membutuhkan penulis, dan bukan label harganya.

Cara memilih snapshot untuk pembaruan

Pendapat itu bukan dogma, tetapi mungkin berguna bagi seseorang:

• Abaikan mode, tren musiman. Musim itu ... musim ini ... kebodohan do-it-yourself dan Instagram. Pertimbangkan nilai (bukan materi) klien Anda dan publikasikan foto abadi di mana: Anda percaya diri, dan pelanggan telah menemukan dirinya sendiri.
• Daya tahan adalah kriteria utama. Melewati gambar atau sketsa bukanlah sesuatu yang akan hidup selama bertahun-tahun. Jangan mempublikasikannya bahkan di media sosial, latih diri Anda untuk melihat dan mendiskusikan hanya apa yang tidak tanpa makna, nilai (melewati label harga).
• Tambahkan foto yang Anda lupa ke portofolio Anda. Suka foto? Sembunyikan dari diri Anda selama sebulan, atau lebih baik - enam bulan atau satu tahun, sehingga emosi, perasaan, pikiran yang terkait dengan bingkai ini akan hilang. Setelah beberapa saat, bidikan itu menarik - terbitkan, tidak - di tempat sampahnya.

Alih-alih kesimpulan

Portofolio seorang pengusaha adalah buku kerja.

bukan kata-kata yang keras, tetapi kebenaran yang lemah lembut.

Diperbarui 01/05/2018

Damai untuk semua, dan menyampaikan cahaya di tempat-tempat pertempuran fotografi.
Milikmu,
Andrey Bondar.

Bagaimana cara mulai membuat portofolio foto?

Portofolio belum tentu "yang terbaik", dia yakin, dan jauh lebih logis untuk mencoba mengurutkan gambar berdasarkan seri, dan tidak menurut pendapat subjektif dari jumlah bintang dalam penilaian mereka. Kriteria untuk menggabungkan menjadi satu set dapat dianggap genre, gaya pengambilan gambar atau spesifik spesifikasi teknis: jenis kamera atau gambar - misalnya, cyanotype, lubang jarum, fotografi drone dan banyak lainnya.

Pakar fotografi dan desain menyarankan Anda untuk berbagi beban memilih foto dengan desainer atau kolega yang pendapatnya Anda percayai. Pandangan luar dan dialog tentang keuntungan yang jelas dan kemungkinan kerugian dari bekerja dengan seseorang yang tidak acuh pada topik akan membantu untuk merasa di tempat penonton. Apakah sketsa buram ibu kota malam ini sebagus kelihatannya bagi kita? Akankah semua orang memperhatikan pernyataan misterius potret keponakan Sveta di negara ini?

Kritikus brilian Jorg Colberg, mengutip kisah desainer Belanda Sybren Kuiper dalam bukunya tentang ilmu fotografi, setuju dengan yang terakhir: "Jangan pernah mendengarkan fotografer!"

Anda tidak boleh, tentu saja, menerima saran itu secara harfiah, tetapi ada sesuatu untuk dipikirkan. “Faktanya adalah fotografer sering terlalu terlibat dalam proyek dan foto mereka sendiri - sedemikian rupa sehingga mereka tidak lagi memahaminya secara memadai,” kata Kuiper. - Foto mungkin tampak terlalu membosankan bagi mereka [atau terlalu cerdik - catatan saya], karena mereka telah muncul berkali-kali di depan mata mereka. Ada risiko tidak menyertakan bidikan terbaik dalam sampel akhir, atau terjebak pada detail yang tidak penting. Jelas, Anda membutuhkan seseorang dengan perspektif segar yang dapat mengomentari pekerjaan mana yang mencapai tujuannya dan mana yang tidak."

Tetapi memanggil panitia pemilihan juga tidak sepadan. Pendapat satu atau dua teman jujur ​​yang memahami ilmu visual sudah cukup, kata Kohlberg. Terlalu jauh dengan para juru masak di dapur tidak pernah menghasilkan sesuatu yang berharga.

Untuk siapa portofolio fotografer?

Pertanyaan berikutnya yang harus dijawab sebelum Anda mulai menyelami ribuan, dan mungkin jutaan, foto yang dikumpulkan selama bertahun-tahun dalam pembuatan film "di atas meja" atau dimuat ke dalam memori komputer, adalah pertanyaan "Mengapa" yang logis dan benar? Siapa sebenarnya yang akan menjadi orang pertama yang Anda rencanakan untuk menunjukkan portofolio Anda? Calon majikan? Kurator, pemilik galeri, atau penerbit buku foto yang belum tahu bakat Anda? Dan mungkin sementara tugas utama Anda hanya untuk merenungkan berbagai gambar dalam mode "untuk diri sendiri"? Ini juga terjadi - Moskow tidak segera dibangun.

Malam Ulasan Portofolio di Houston. Maret 2012 Andrey Bezukladnikov

Namun demikian, ada baiknya untuk mengingat kemungkinan “konsumen” dari portofolio foto saat ini. Memang, jika Anda berniat mencari pekerjaan di bidang fotografi, katakanlah dalam foto jurnalistik, lebih baik menunjukkan kepada editor masa depan serangkaian berbagai bentuk dan konten, petunjuk pada variabilitas keterampilan, kemampuan untuk bekerja dengan cepat baik " di pipa" dan di lapangan. Sedikit hal lain yang patut diperhatikan bagi mereka yang minat fotografinya terkait dengan fotografi kreatif atau konseptual - dalam hal ini, disarankan untuk mengunggah gambar dalam urutan gantung teoretis di galeri dan, tentu saja, secara seri.

Hal lain yang perlu diingat tentang "penerima" gambar, menurut Simon Bray, adalah reaksi penonton. “Coba bayangkan emosi seperti apa yang Anda harapkan dari penonton - apakah Anda ingin mengejutkan, mengejutkan, atau menghibur mereka? - saran ahli Inggris. - Percayalah, tidak semua orang tertarik dengan pemandangan dengan lanskap favorit Anda atau klon berikutnya dari stok foto yang berkedip di depan mata orang setiap hari. Jauh lebih logis untuk memilih foto yang entah bagaimana berbeda dari yang lain dan akan mampu menarik perhatian penonton." Namun, Anda tidak boleh mengandalkan gambar yang jelas-jelas rusak, mereka tidak mungkin menarik pemirsa dan pakar. Oleh karena itu, ada baiknya mengucapkan selamat tinggal pada karya yang mengandung kekurangan yang jelas.

Di sini, mungkin, ada baiknya membuat reservasi bahwa "aturan Bray" ini, tentu saja, tidak jatuh ke dalam distorsi yang disengaja, yang mungkin merupakan bagian dari bahasa visual atau ide konseptual penulis. Tiba-tiba Anda adalah penggemar seni kesalahan.

Bagaimana cara menunjukkan portofolio saya?

Langkah selanjutnya adalah memutuskan bagaimana mempresentasikan portofolio Anda. Dalam pertemuan dengan para ahli, dianggap lebih profesional dan terhormat untuk menunjukkan portofolio dalam bentuk cetak, yang tentu saja lebih tepat dalam situasi komunikasi "langsung" dengan mereka. Tetapi taruhan pribadi masih perlu dicapai, jadi masuk akal untuk memikirkan format online terlebih dahulu.

Pertama, media sosial. Untuk langkah pertama di dunia fotografi besar dan kecil, Facebook, Instagram, dan Vkontakte sudah cukup - Anda membuat folder, mengunggah foto, mengundang teman, dan tidak banyak teman ke grup. Tak perlu dikatakan lagi, Internet itu besar, dan siapa pun, bahkan fotografer rata-rata (sejauh ini) dengan DSLR yang dipersembahkan untuk ulang tahunnya, akan menemukan penggemarnya. Tetapi jika Anda berencana untuk pindah dari tingkat menembak keponakan Anda di negara itu pada hari Minggu, dan ketenaran Georgy Pinkhasov membuat Anda "iri kulit putih", maka Anda harus memikirkan situs web pribadi. Tidak mungkin tautan ke grup Vkontakte dapat ditampilkan tanpa tersipu bahkan kepada kritikus atau editor paling demokratis.

Karena pembuatan dan pemeliharaan situs web memerlukan investasi keuangan yang serius dan pengetahuan teknis yang mendalam, sebagian besar fotografer menggunakan platform online khusus dengan template yang sudah jadi... Banyak dari mereka yang murah, mudah dikelola, dan tidak memerlukan keterampilan seorang programmer atau desainer web. Anda hanya perlu mendaftar dan mengunggah foto.

Dari 29 Agustus hingga 2 September, Moskow akan menjadi tuan rumah Tinjauan Portofolio Internasional untuk fotografer Rusia. Tinjauan portofolio diadakan secara teratur, terutama untuk kepentingan profesional pemula dan amatir yang antusias - ini adalah kesempatan unik dapatkan komentar profesional atas karya Anda sendiri dari orang-orang yang terkait langsung dengan fotografi: fotografer, penerbit, editor foto, dan perwakilan agensi. Tetapi sebelum Anda pergi ke tinjauan portofolio, Anda perlu mengumpulkan portofolio serius yang secara objektif mewakili penulis.

Kami berbicara tentang bagaimana melakukan ini dengan pemilik galeri dan editor foto yang mengatur tinjauan portofolio pribadi reguler "Membangun portofolio: atau bagaimana mempersiapkan tinjauan portofolio" untuk fotografer pemula di Gallery.Photographer.Ru.

Bagaimana seharusnya terlihat? portofolio yang bagus? Apa cara terbaik untuk mengaturnya: folder, warna, format, jumlah foto, tanda tangan?

Sebenarnya, tidak ada aturan umum di sini. Portofolio harus menjadi dokumen yang mengungkapkan potensi penulis dan memberikan gambaran tentang karyanya. Format portofolio dibentuk baik oleh penulis sendiri, jika dia tahu caranya, atau oleh beberapa konsultan. Konsultan tersebut dapat menjadi pemilik galeri (dalam hal fotografer merencanakan kerjasamanya dengan galeri), perwakilan dari agen foto atau editor foto. Semua orang ini memiliki pengalaman dan praktik yang luar biasa dalam melihat sejumlah besar materi fotografi, orientasi yang sangat baik dalam ruang fotografi, pasar foto, dll. Adalah mungkin dan perlu untuk mencari konsultan semacam itu di lingkungan profesional. Peran konsultan sangat penting karena bahkan penulis yang sangat kuat pun sering memiliki kesalahpahaman yang sangat besar tentang diri mereka sendiri.

Dengan penulis yang berlatih, kekuatannya sudah jelas, penulis pemula lebih menjanjikan pengembangan.

Apa yang tidak boleh ada dalam portofolio dalam keadaan apa pun?

Portofolio tidak boleh mengandung apa pun yang mengalihkan persepsi fotografer sebagai penulis pengembangan diri yang integral. Seharusnya tidak ada yang berlebihan.

Apakah ada perbedaan dalam cara memperkenalkan fotografer pemula dan praktisi? Apa itu?

Berlatih penulis sudah memahaminya kekuatan karena butuh beberapa tahun bagi seorang penulis untuk menunjukkan apa yang dia bisa sukses.
Penulis pemula lebih menjanjikan pengembangan. Di sini kita dapat mengasumsikan lebih banyak bidikan tunggal dalam gaya yang berbeda: portofolio penulis yang berlatih akan lebih lengkap.

Apakah ada aturan umum dari portofolio mana yang akan selalu diuntungkan? Berbagai gambar, semacam biografi, sejarah umum?

Tidak ada aturan umum, kemampuan penulis untuk menunjukkan bahwa karyanya relevan dan sejalan dengan pemikiran fotografi kontemporer selalu menguntungkan. Tetapi memiliki proyek one-piece dengan struktur internal yang kompleks selalu merupakan nilai tambah.

Portofolio adalah kartu nama penulis dan harus dikirim kepada mereka yang dapat memengaruhi karier mereka.

Berapa lama waktu yang dibutuhkan seorang fotografer untuk mengumpulkan portofolio gambar berkualitas baru?

Proses ini pada dasarnya tidak ada habisnya. Penulis profesional mengumpulkan portofolio proyek yang telah mereka kerjakan selama bertahun-tahun. Dibutuhkan 10-15 menit bagi seorang konsultan profesional untuk menyusun portofolio awal seorang fotografer amatir.

Apa saja sumber online portofolio sukses yang dapat Anda ambil contoh? Atau majalah portofolio terkemuka?

Kunjungi situs web agensi terkemuka mana pun dan Anda akan menemukan opsi untuk berbagai portofolio penulis yang bekerja untuk agensi tersebut. Hal lain adalah bahwa setiap portofolio memiliki konsumennya sendiri. Portofolio tidak boleh disukai sama sekali, harus menarik bagi konsumen tertentu (editor foto, pemilik galeri atau kurator).

Kepada siapa Anda harus menunjukkan dan mengirimkan portofolio Anda? Kirim ke mana kalau sudah jadi?

Portofolio adalah kartu bisnis penulis dan mengirimkannya kepada mereka yang dapat mempengaruhi karir mereka. Itu semua tergantung pada tujuan penulis sendiri. Jika dia ingin bekerja di agensi, maka dia perlu mengirim portofolio, dan kemudian mencari pertemuan dengan kepala dan editor foto agensi. Jika penulis ingin memamerkan di galeri, disarankan untuk mengirimkan portofolio ke direktur galeri.

Jenis desain portofolio online

Kesan pertama sangat penting, sehingga portofolio harus mencerminkan penulisnya. Portofolio berbeda. Lebih tepatnya, harus ada beberapa di antaranya jika penulis tertarik tidak hanya pada proyek pribadi, tetapi juga bekerja sama dengan publikasi dan organisasi komersial... Sebagian besar fotografer mapan memiliki beberapa portofolio: yaitu, kriteria "portofolio bagus" sangat relatif. Penting untuk memahami kepada siapa Anda akan menunjukkannya.

Penting untuk memahami kepada siapa Anda akan menunjukkannya. Kurator museum tidak perlu menunjukkan rekaman komersial, misalnya, pekerja di helm, kecuali jika ini adalah proyek pribadi Anda tentang topik ini. Persis seperti tidak perlu menunjukkan proyek pribadi Anda tentang alam kepada editor foto majalah yang meminta Anda untuk fotografi potret. Tentu saja, editor mungkin tertarik untuk membiasakan diri dengan karya Anda ini, tetapi hanya untuk mendapatkan gambaran yang lebih lengkap tentang Anda sebagai seorang penulis, tetapi pada akhirnya dia akan tetap meminta Anda untuk menunjukkan contoh karya potret Anda.

Sebagian besar fotografer mapan memiliki beberapa portofolio: yaitu, kriteria "portofolio bagus" sangat relatif.

Jika kita berbicara tentang portofolio cetak karya pribadi, maka itu harus mencerminkan visi Anda tentang implementasi akhir: buku, pameran, multimedia atau nominasi untuk kompetisi, lokakarya, hibah, dll. Seharusnya tidak banyak foto. Biasanya 20-30 foto, dan seringkali lebih sedikit untuk aplikasi online. Jika Anda hanya menampilkan satu proyek, maka biarkan ada 30 foto, tetapi pikirkan apakah Anda percaya diri dengan masing-masingnya. Jika ini adalah beberapa proyek (terutama jika sedang berlangsung), maka tunjukkan masing-masing 10-12. Pastikan bahwa jika Anda menyukai pekerjaan itu, maka Anda akan memiliki kesempatan untuk menunjukkan lebih banyak foto, kemungkinan besar Anda akan ditanya tentang hal itu.

Adapun pencetakan itu sendiri, warna, ukuran, kertas tergantung pada proyek dan preferensi penulis. Semuanya memiliki hak untuk menjadi. Ada desain indah dari Polaroid yang dicetak dari iPhone. Jika ada kemungkinan, tidak perlu disimpan. Pasar untuk layanan pencetakan berkualitas telah menjadi sangat mudah diakses. Omong-omong, di Rusia, biayanya jauh lebih murah daripada di luar negeri. Setiap penulis sekarang memiliki kesempatan untuk mencetak karya mereka di atas kertas berkualitas tinggi tingkat museum.

Jenis portofolio yang dicetak

Dalam portofolio, dalam hal apa pun tidak boleh ada tim gado-gado. Jika kita berbicara tentang seorang fotografer dengan nama, maka ia dinilai tidak hanya untuk proyek saat ini, tetapi juga untuk karya sebelumnya. Itulah sebabnya seorang fotografer terkenal dapat memungkinkan untuk mencampur proyek kustom dan pribadi dalam portofolionya.

Jika ada cerita menarik di balik foto-foto itu, maka penulisnya pasti akan mendapat perhatian.

Misalnya, di situs web agensi Magnum, untuk fotografer Chris Anderson, Anda akan melihat foto hitam putih dari sebuah buku tentang Venezuela, pemotretan mode dan pemotretan cerita yang sangat pribadi di Holga. Semua foto ini ditumpuk sedemikian rupa untuk mengingatkan semua proyek yang telah dilakukan Chris selama 10 tahun terakhir. Foto-foto ini dikenal luas oleh pemirsa. Untuk fotografer pemula, variasi seperti itu lebih mungkin membahayakan. Karena dalam kasusnya, setiap foto dalam portofolio bukanlah referensi untuk sesuatu yang telah dilihat semua orang, tetapi upaya untuk membuat kesan pertama.

Jika Anda seorang fotografer, membangun portofolio sejauh ini merupakan salah satu hal terpenting yang harus Anda lakukan. Ada sejumlah keuntungan yang dapat diberikan oleh sebuah portofolio kepada Anda: ia akan memamerkan karya Anda secara online, menarik klien baru, dan menciptakan platform online yang stabil dan luas untuk pekerjaan Anda. Sangat disayangkan bahwa tidak semua fotografer memiliki keterampilan teknis untuk membangun sebuah portofolio. Beberapa mungkin merasa sedikit khawatir tentang kurangnya pengetahuan dalam pengembangan situs web, sementara yang lain mungkin berpikir bahwa dibutuhkan waktu lama untuk membangun portofolio.

Kabar baiknya adalah ada sejumlah platform portofolio online untuk pekerjaan Anda. Pada saat yang sama, Anda tidak perlu membuang waktu berharga Anda dan dapat memprogram.

Berikut adalah daftar acak dari 10 situs web portofolio teratas untuk penggemar fotografi.

1. Wfolio

— alat daring untuk membuat portofolio khusus untuk fotografer dan seniman yang ingin memiliki portofolio profesional dan menjual karyanya secara online dengan mudah. Anda tidak perlu pengetahuan tentang HTML atau CSS untuk mendapatkannya.

Fitur Tautan Folio: versi seluler situs, pengaturan dan alat e-niaga,. Anda dapat membuat akun 7 hari gratis sebelum memutuskan yang mana rencana tarif cocok untuk Anda.

adalah alat online yang akan membantu Anda membuat portofolio luar biasa dengan cepat dan tanpa rasa sakit. Apakah Anda seorang fotografer yang mencari platform untuk membangun portofolio yang menakjubkan atau serius mempertimbangkan untuk menjual karya Anda secara online, maka Zenfolio adalah pilihan yang tepat untuk Anda.

500px adalah alat pribadi untuk cepat dan kreasi sederhana portofolio serta platform pemasaran untuk menjual karya mereka.

Dengan 500px, Anda dapat memelihara dan memantau situs Anda kapan pun Anda mau tanpa harus menggali kodenya. Mereka menyediakan berbagai pilihan untuk pendaftar seperti sistem pelacakan pengunjung tingkat lanjut, unggahan foto tanpa batas, nama domain khusus, dan toko foto untuk menjual foto secara online.