Fotografi Berenice Abbott. Berenice Abbott - Fotografi dan Sains

Banyak fotografer yang terlibat dalam fotografi dalam genre sempit terpisah yang paling sesuai dengan pandangan dunia batin dan selera artistik mereka. Dengan memilih arah tertentu dan secara bertahap mengasah keterampilan mereka, mereka mencapai kesuksesan yang serius. Fotografer seperti itu bisa mendapat peringkat aman dari American Berenice Abbott, yang mengabdikan dirinya pada gaya fotografi langsung atau dokumenter. Proyek Changing New York miliknya mengubah Berenice Abbott fotografer legendaris... Proyek ini dan buku dengan nama yang sama, diterbitkan untuk Pameran Dunia di AS, mengambil tempat khusus dalam sejarah tidak hanya fotografi Amerika, tetapi juga dunia fotografi.

Berenice Abbott lahir pada tahun 1898 di Springfield, Ohio. Setelah meninggalkan sekolah dimulai belajar di fakultas jurnalisme di Universitas Ohio. Tetapi pada tahun 1918, dia pindah ke Greenwich Village di New York, di mana dia menetap di sebuah apartemen dengan filsuf Kenneth Barca, kritikus sastra Malcolm Cowley, dan penulis Juna Barnis. Hobi pertamanya, jurnalisme, berangsur-angsur digantikan oleh ketertarikannya pada teater dan patung. Secara paralel, di New York, dia bekerja sebagai pelayan dan aktris dalam peran kecil. Pada tahun 1919, Berenice Abbott secara harfiah di ambang hidup dan mati karena pandemi influenza, yang sampai batas tertentu tercermin dalam karyanya selanjutnya. Dua tahun kemudian, dia pergi ke Paris, di mana dia mulai belajar melukis dan memahat, dan juga menulis puisi untuk majalah sastra eksperimental.

Berenice Abbott memulai karir kreatifnya sebagai asisten fotografer dan seniman terkenal Man Ray di studio potretnya di Montparnasse. Man Ray dianggap sebagai master gaya abstrak. Karyanya dengan cepat menarik perhatian Ray dan dia mengizinkan Berenice menggunakan studionya untuk membuat fotonya sendiri. Dia membuat serangkaian potret bohemian Paris pada tahun 1920-an, tetapi karya-karya ini, bagaimanapun, tidak memenangkannya.

Pada tahun 1926, karyanya dipamerkan untuk pertama kalinya di galeri Au Sacre du Printemps. Setelah mempelajari fotografi di Berlin untuk waktu yang singkat, Berenice Abbott kembali ke Paris dan mendirikan studionya sendiri. Terlepas dari kenyataan bahwa dia tidak pernah menggunakan iklan, tidak mencari klien sendiri dan tidak pernah menyewa secara gratis, Berenice dalam waktu singkat berhasil menjadi juru potret resmi orang-orang terkenal dari dunia aristokrat dan sastra. Selebriti seperti Jean Cocteau, James Joyce, André Gide, dan banyak lainnya berfoto bersamanya. Karyanya telah dipamerkan di Paris bersama fotografer ternama lainnya.

Titik balik dalam kehidupan kreatifnya adalah berkenalan dengan fotografer Eugene Atget, gambar

yang menarik perhatian Berenice, dan dia menjadi penggemar beratnya. Dia berutang kenalan ini kepada Man Ray, yang menunjukkan foto asisten mudanya Atget. Fotografer Prancis ini bukanlah seorang revolusioner dalam seni, dan karyanya tidak pernah dihargai selama hidupnya. Dia menggunakan kamera yang agak besar dan teknologi pencetakan yang ketinggalan jaman.

Tetapi hal utama yang membedakan Atget dari fotografer lain adalah metodologi dan kerja kerasnya. Dia berkeliling ke semua pintu dan sudut kota tua Paris, membuat ribuan kaca negatif. Dan meskipun plot foto-fotonya tampak sederhana dan bersahaja, plot tersebut memungkinkan untuk merinci semua yang dilihat fotografer di kota. Gaya fotografi ini memiliki pengaruh yang nyata pada jalur kreatif Berenice Abbott. Dia bahkan berhasil meyakinkan Atget untuk berpose untuk potretnya pada tahun 1927, dan setelah kematiannya membeli sisa negatif yang disimpan. Pada tahun 1930, ia menjadi editor fotografi untuk sebuah buku tentang fotografer Paris Eugene Atget. Hingga 1968, ia mengelola arsipnya, mengatur pameran, dan dengan segala cara membantu mempopulerkan karyanya.

Dalam karya Atget, Berenice tertarik pada gaya fotografi yang lugas, yang dicirikan oleh karya yang diambil dengan cara dokumenter yang realistis. Gaya ini melibatkan pengambilan gambar tanpa penampilan dan pose artistik. Tugas fotografer adalah menangkap secara detail tontonan kehidupan kota yang berubah setiap hari. Prinsip inilah yang mulai diikuti oleh Berenice Abbott dalam karya-karyanya selanjutnya, yang membuatnya terkenal di dunia. Pada tahun 1929, dia mengunjungi New York untuk mencari penerbit Amerika untuk foto-foto Atget. Tapi wajah yang selalu berubah dari kota yang menakjubkan ini menarik perhatiannya. Dia berangkat ke Paris untuk menutup studionya dan kembali ke New York lagi dengan kamera layar lebar. Dia melanjutkan bisnis Atget di New York, memotret dengan ketekunan dan perhatian jenis yang berbeda kota.

Karena situasi ekonomi yang memburuk pada tahun 1935, Berenice Abbott terpaksa mendaftar ke New York Emergency Relief Fund, yang kemudian dikenal sebagai Federal Art Project. Atas penugasan dari organisasi ini, dia memulai proyek fotografi skala besar bernama Changing New York ("Changing New York"). Tujuan dari proyek ini adalah untuk menangkap perubahan yang terjadi di kota pada saat New York dengan cepat menjadi kota metropolis. Setiap hari di New York, jembatan megah, gedung pencakar langit megah, dan monumen berkembang pesat. Berenice Abbott berhasil menangkap ratusan detail New York tahun 1930-an dalam foto hitam putih yang menakjubkan. Dia memotret berbagai aspek kehidupan kota, khususnya, "Sarana Kehidupan" (transportasi, komunikasi dan layanan) dan "Aspek material" (bangunan, rumah dan alun-alun). Sayangnya, arah lain dari fotografi Berenice - "Orang dan cara mereka hidup" - tidak pernah terwujud sepenuhnya. Dia percaya bahwa rekaman dokumenter sederhana dapat menceritakan lebih banyak tentang dunia daripada foto yang dipentaskan dengan cermat. Pada tahun 1939, karyanya dipamerkan di Museum of the City of New York, kemudian 97 foto Berenice Abbott diterbitkan oleh E. P. Dutton & Co. dalam panduan khusus bagi pengunjung Pameran Dunia New York. Foto-fotonya seperti "Pemandangan Malam", "Di Bawah El", pompa bensin dari perusahaan "Texaco", hotel "Murray" dan banyak lainnya, membawa popularitas luas Berenice.

Sepanjang hidupnya, Berenice Abbott tidak hanya kreatif, tetapi juga berkontribusi pada pengembangan teknik dan peralatan baru untuk fotografi. Misalnya, dia memiliki ide untuk perangkat baru untuk penerangan dan mencetak foto, yang bahkan Berenice menerima beberapa gelar doktor kehormatan. Dia berhasil mencoba fotografi ilmiah, mencoba memvisualisasikan fenomena alam seperti listrik atau gravitasi untuk buku teks sekolah. Berenice Abbott meninggal pada tahun 1991, dengan demikian menjalani jalur kreatif yang sangat panjang. Gaya fotografinya yang lugas telah memberikan kontribusi besar bagi perkembangan lebih lanjut fotografi dokumenter dan ilmiah.

Museum Politeknik dan Museum Seni Multimedia, Moskow untuk pertama kalinya mempersembahkan kepada para penampil Rusia foto-foto eksperimen ilmiah yang dibuat oleh bintang fotografi Amerika, Berenice Abbott.

Berenice Abbott adalah seorang pelaku eksperimen yang tak kenal lelah. Ketenaran datang kembali padanya pada 1920-an, di Paris, di mana dia menjadi terkenal karena potret fotografinya. Lalu ada seri foto terkenal tentang New York pada tahun 1930-an (MAMM menunjukkannya pada tahun 2004). Namun, Berenice Abbott sendiri menganggap foto ilmiah sebagai pencapaian profesional utamanya, menyeimbangkan di ambang keabstrakan dan realisme ekstrem. Dia telah mempraktikkan fotografi sains sepanjang hidupnya karir profesional dan memberikan kontribusi yang signifikan untuk perkembangannya.

Dalam fotografi, Abbott melihat peluang kolosal dan sebagian besar belum terealisasi terkait dengan visualisasi sains dan dengan membangun komunikasi antara sains dan masyarakat umum. Pada tahun 1939, Abbott menulis bahwa fotografi harus menjadi "penerjemah yang bersahabat antara sains dan orang awam." "Fotografi, anak sains, secara inheren terkait dengan sains yang melahirkannya."
Karya Abbott yang paling penting dalam fotografi ilmiah berasal dari akhir 1950-an. Selama tahun-tahun ini, Amerika Serikat sangat prihatin dengan kelambanannya dalam perkembangan ilmu pengetahuan dan terutama dalam mempersiapkan kaum muda untuk karir ilmiah. Reformasi sekolah kurikulum... Pada tahun 1956, Komite untuk Kajian Ilmu Fisika dibentuk di Institut Teknologi Massachusetts (MIT). Pada bulan Maret 1958, Komite mengundang Abbott untuk mempersiapkan serangkaian foto untuk proyek andalannya, sebuah buku teks fisika sekolah yang baru. Selama dua setengah tahun berikutnya, Abbott, yang bekerja di MIT, membuatnya foto-foto terbaikmerekam gerakan gelombang dan fenomena fisik lainnya. Selama periode ini, Abbott mengembangkan perangkat khusus untuk memotret fenomena fisik, beberapa di antaranya dipresentasikan di pameran.
Foto-foto terpilih yang diambil Abbott untuk MIT diperlihatkan di Smithsonian Institution. Pameran itu diberi nama "The Image of Physics" dan pada tahun 1960 melanjutkan tur keliling Amerika Serikat, yang berlangsung selama enam tahun. Bagi banyak orang Amerika, itu adalah paparan pertama fotografi modernis berani Abbott dan metode baru mengajar fisika.
32 cetakan penulis dari seri "The Image of Physics" akan menjadi dasar pameran yang akan dipamerkan di MAMM. Mereka disertai dengan teks-teks oleh Elisabeth McCowsland (kritikus seni dan aktivis Liga Fotografi), yang ditulis bekerja sama dengan para ilmuwan di institut tersebut. Seri utama "The Image of Physics" akan disajikan dalam konteks karya lain oleh Abbott, yang dilakukan selama bertahun-tahun. Pameran itu juga akan mencakup album foto Abbott, surat-suratnya, manuskripnya, dan terbitannya.

Pameran ini awalnya dimungkinkan dengan dukungan murah hati dari Ronald A. dan Carol Kurtz dan diciptakan oleh Massachusetts Institute of Technology Museum (Cambridge, MA, USA) untuk dipamerkan secara permanen di MIT Museum's Kurtz Halls.

Semua foto dan dokumen asli disediakan oleh Museum MIT.

Berenice Abbott (1898-1991) tumbuh dalam keluarga yang tidak berfungsi di Ohio dan terbiasa dengan kemerdekaan sejak masa kanak-kanak. Setelah dua semester kuliah, dia pindah sebentar ke New York, dan pada 1921 dia pindah ke Paris. Di Paris, dia akan belajar menjadi pematung, tetapi menemukan seni fotografi dan Dadaist Man Ray, yang menjadi mentornya. Pada tahun 1926, Abbott memulai karier kreatif independen, dan potretnya menerima pujian kritis yang tidak kalah pentingnya dengan karya Man Ray.

Pada tahun 1929, Abbott kembali ke New York. Dengan dukungan dari Federal Art Project, dia telah mengerjakan serial Changing New York selama sepuluh tahun. Serial tersebut, yang kemudian sangat dipuji oleh para kritikus, mencakup sekitar 300 foto.

Pada 1940-an, Berenice Abbott bekerja sebagai editor foto untuk majalah Science Illustrated. Keberhasilan peluncuran satelit buatan pertama oleh Uni Soviet pada akhir 1957 mendorong MIT untuk mereformasi Komite Studi Ilmu Pengetahuan Alam. Dalam Komite yang direformasi, Abbott dipromosikan menjadi staf fotografer.

Dari Maret 1958 hingga September 1960, Abbott mengambil bagian dalam proyek Komite untuk membuat buku teks fisika baru untuk sekolah menengah. Pada 1960-an, ia menerbitkan beberapa foto yang diambilnya untuk Komite, serta foto-foto baru, dalam tiga buku sains untuk pembaca muda.

Pada 1950-an, Berenice Abbott pertama kali datang ke Maine. Segera dia memindahkan studionya ke sini dan pada tahun 1968 menerbitkan buku terakhirnya, Portrait of a Man. Hari ini Abbott pantas dianggap sebagai salah satu ahli fotografi paling cemerlang dan menempati tempat paling layak dalam sejarah fotografi.

Gary Van Zante adalah Kurator Arsitektur dan Desain di Museum MIT dan saat ini menjabat sebagai Manajer Program dan Perencanaan Pameran. Sebagai seorang kurator, ia telah menyiapkan lebih dari 50 pameran (dari grafis arsitektur Renaisans hingga desain dan fotografi modern). Pameran fotografi yang dikurasi Van Zante di Museum MIT, khususnya, menampilkan karya-karya Gabrielle Basilico, Margaret Morton, Kerwin Robinson, dan lainnya. Baru-baru ini menerbitkan sebuah studi tentang fotografi perkotaan abad ke-19.

Julia Van Haaften adalah kurator pertama dari koleksi fotografis New York Perpustakaan Umumdan kemudian menjadi manajer koleksi Museum Kota New York. Seorang spesialis seni terkenal, Abbott mengatur pameran retrospektif pertamanya pada tahun 1989. Sedang menyelesaikan biografi rinci juru potret.

Museum Nasional Sejarah Sains dan Teknologi, salah satu museum sains dan teknologi tertua dan terbesar di dunia.

Museum Politeknik adalah pemopuler ilmu pengetahuan dan teknis, ide dan solusi yang menentukan jalannya kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi; seorang kolektor dan penjaga pencapaian unik umat manusia, yang diwujudkan dalam perangkat dan benda yang telah menentukan arah perkembangan peradaban pada tahapan yang berbeda.

Sejak 2010, museum telah memulai proses modernisasi - sejalan dengan tren global yang memperbarui kegiatan museum dan organisasi budaya, proyek skala besar sedang dilaksanakan untuk menciptakan museum dan pusat pendidikan multifungsi nasional dan internasional modern, menyatukan pencapaian tertinggi sains, teknologi, dan masyarakat.

Sejak 2013, bangunan bersejarah Museum Politeknik telah ditutup untuk rekonstruksi. Saat ini, dan hingga akhir rekonstruksi (2018), Museum Politeknik beroperasi di situs sementara dan mitra, baik di Rusia maupun di luar negeri.

Museum MIT melihat misinya dalam memperkenalkan khalayak luas dengan bidang pemikiran penelitian, teknologi, dan lainnya. Untuk melakukan ini, dia menggunakan metode untuk ini, yang paling baik melayani kepentingan nasional dan global di abad ke-21. Dua lantai museum menjadi tempat pameran permanen dan pameran sementara. Dalam program pamerannya, museum memberikan perhatian khusus pada robotika, fotografi, holografi, sejarah Institut dan saat ini. proyek Penelitian... Museum ini menyelenggarakan program bulanan untuk siswa sekolah menengah ke atas, dan menyelenggarakan Festival Sains Cambridge setiap bulan April.

Seni di Institut Teknologi Massachusetts
arts.mit.edu
Seni di Institut dirancang untuk menyatukan orang-orang kreatif yang bekerja di berbagai disiplin ilmu, memungkinkan seseorang untuk tetap menjadi peneliti sepanjang hidupnya dan menemukan kemampuan baru dalam dirinya. Seni terkait erat dengan kemauan untuk bereksperimen, untuk menemukan cara yang tak terduga dan kreatif untuk memecahkan masalah. Kehadiran seni di wilayah Institut sesuai dengan fokusnya pada dimensi estetika, kemanusiaan dan sosial pekerjaan penelitian dan inovasi. Moto institut - mens et manus (kepala dan tangan) - mencerminkan prinsip ini. Seni sangat penting untuk memenuhi misi Institut dalam membangun masyarakat yang lebih baik dan memenuhi tantangan abad ke-21.

Museum Seni Multimedia, Moskow bersama dengan Museum Ilmu Hiburan Eksperimen, menyajikan satu interaktif dalam rangka pameran Berenice Abbott. Fotografi dan Sains ".

09.12.1991

Berenice Abbott
Berenice Abbott

Fotografer Amerika

Berenice Abbott lahir pada tanggal 17 Juli 1898 di Springfield, Ohio, AS. Setelah lulus dari sekolah menengah, dia belajar di Universitas Ohio di Fakultas Jurnalisme.

Setelah lulus dari universitas, Berenice pindah ke New York. Abbott menetap di lingkungan bohemian di Greenwich Village. Awalnya dia tertarik dengan jurnalisme, tetapi dia tidak mencapai banyak kesuksesan di bidang ini. Untuk beberapa waktu dia terlibat dalam lukisan dan patung, bekerja sambilan sebagai pelayan dan aktris dalam peran kecil.

Pada tahun 1921, Abbott pergi ke Eropa, selama dua tahun dia belajar seni patung di Paris dan Berlin. Sepanjang jalan, dia menerbitkan puisinya di majalah sastra eksperimental.

Abbott pertama kali tertarik pada fotografi pada tahun 1923. Inilah intrik kebetulan: Men Ray, pemilik studio potret di Montparnasse, sedang mencari seseorang yang tidak tahu apa-apa tentang fotografi untuk menjadi asistennya. Alhasil, Berenice menjadi asistennya. Segera dia mencoba dirinya sendiri sebagai fotografer. Ray terkesan dengan karyanya dan mengizinkannya menggunakan studionya untuk membuat fotonya sendiri.

Pada tahun 1926, Abbott mengadakan pameran independen pertamanya dan mendirikan studio fotografinya sendiri di Avenue du Baccarat.

Segera Abbott hampir menjadi pelukis potret resmi para intelektual, dia memotret selebriti - Joyce, Cocteau, André Gide. Karya Berenice Abbott dipamerkan bersama dengan karya Men Rey, André Kertesch dan lainnya di Paris, di Main Salon of Independent Photography.

Pada tahun 1929, Abbott kembali ke Amerika Serikat. Dia mulai syuting New York sendirian, tanpa perintah. Pada tahun 1930-an, dia menjadi terkenal karena foto-fotonya tentang kota tertentu ini. Yang paling terkenal adalah proyeknya "Changing New York" - sebuah pameran di Museum of the City of New York pada tahun 1937.

Pada tahun-tahun berikutnya, Abbott bekerja secara aktif dalam fotografi, tetapi minatnya beralih ke bidang lain - terutama dia memfilmkan proses fisik dan kimia. Dan di tahun-tahun terakhir hidupnya dia memotret pemandangan pedesaan Amerika. Selama pekerjaan inilah Abbott menemukan dirinya sendiri sebuah rumah kecil di tempat yang tenang di Maine, di mana dia tinggal sampai akhir hidupnya. Ngomong-ngomong, dia terus bekerja hingga hari-hari terakhirnya - selain syuting, Abbott juga mengajar fotografi, menulis buku, menemukan dan meningkatkan peralatan dan teknik fotografi.

Pameran foto-foto eksperimen ilmiah yang dibuat oleh bintang fotografi Amerika Berenice Abbott dibuka di Museum Seni Multimedia dengan dukungan Museum Politeknik. Karya-karyanya disajikan kepada penonton Rusia untuk pertama kalinya.

Berenice Abbott adalah seorang pelaku eksperimen yang tak kenal lelah. Ketenaran datang kembali padanya pada 1920-an, di Paris, di mana dia menjadi terkenal karena potret fotografinya. Lalu ada seri foto terkenal tentang New York pada tahun 1930-an (MAMM menunjukkannya pada tahun 2004). Namun, Berenice Abbott sendiri menganggap foto ilmiah sebagai pencapaian profesional utamanya, menyeimbangkan di ambang keabstrakan dan realisme ekstrem. Dia telah mempraktikkan fotografi sains sepanjang karier profesionalnya dan telah memberikan kontribusi yang signifikan terhadap perkembangannya.

Berenice Abbott. Cermin parabola memiliki seribu mata. 1958-61. Koleksi Museum Institut Teknologi Massachusetts, disumbangkan oleh Ronald A. Kurtz

Dalam fotografi, Abbott melihat peluang kolosal dan sebagian besar belum terealisasi terkait dengan visualisasi sains dan dengan membangun komunikasi antara sains dan masyarakat umum. Pada tahun 1939, Abbott menulis bahwa fotografi harus menjadi "penerjemah yang bersahabat antara sains dan orang awam." "Fotografi, anak sains, secara inheren terkait dengan sains yang melahirkannya."

Karya Abbott yang paling penting dalam fotografi ilmiah berasal dari akhir 1950-an. Selama tahun-tahun ini, Amerika Serikat sangat prihatin dengan kelambanannya dalam perkembangan ilmiah dan terutama dalam mempersiapkan kaum muda untuk karir ilmiah. Reformasi kurikulum sekolah dimulai. Pada tahun 1956, Komite untuk Kajian Ilmu Fisika dibentuk di Institut Teknologi Massachusetts (MIT). Pada bulan Maret 1958, Komite mengundang Abbott untuk mempersiapkan serangkaian foto untuk proyek andalannya, sebuah buku teks fisika sekolah yang baru. Selama dua setengah tahun berikutnya, Abbott, saat bekerja di MIT, mengambil foto terbaiknya yang menangkap gerakan gelombang dan fenomena fisik lainnya. Selama periode ini, Abbott mengembangkan perangkat khusus untuk memotret fenomena fisik, beberapa di antaranya dipresentasikan di pameran.

Berenice Abbott. Pantulan bola di sepanjang lintasan menurun. 1958-61. Koleksi Museum Institut Teknologi Massachusetts, disumbangkan oleh Ronald A. Kurtz

Foto-foto terpilih yang diambil Abbott untuk MIT diperlihatkan di Smithsonian Institution. Pameran itu diberi nama "The Image of Physics" dan pada tahun 1960 melanjutkan tur keliling Amerika Serikat, yang berlangsung selama enam tahun. Bagi banyak orang Amerika, itu adalah paparan pertama fotografi modernis berani Abbott dan metode baru mengajar fisika.

32 cetakan penulis dari seri "The Image of Physics" akan menjadi dasar pameran yang akan dipamerkan di MAMM. Mereka disertai dengan teks-teks oleh Elisabeth McCowsland (kritikus seni dan aktivis Liga Fotografi), yang ditulis bekerja sama dengan para ilmuwan di institut tersebut. Seri utama "The Image of Physics" akan disajikan dalam konteks karya lain oleh Abbott, yang dilakukan selama bertahun-tahun. Pameran itu juga akan mencakup album foto Abbott, surat-suratnya, manuskripnya, dan terbitannya.

Pameran ini awalnya dimungkinkan dengan dukungan murah hati dari Ronald A. dan Carol Kurtz dan diciptakan oleh Museum MIT (Cambridge, MA, USA) untuk dipamerkan secara permanen di Kurtz Halls di MIT Museum.