Cerita kecil untuk komik. Komik lucu untuk anak-anak - kumpulan gambar lucu dengan humor anak-anak yang hidup

Anak-anak suka mendengarkan dongeng. Dan mereka suka melihat komik. Mengapa tidak membiarkan mereka melakukannya pada waktu yang sama? Beginilah cara seniman Jerman Rotraut Suzanne Berner menilai dan menggambar komik anak-anak yang ceria berdasarkan dongeng favoritnya oleh Brothers Grimm.

Gaya Rotraut Suhanne Berner sangat dikenali sehingga bukunya tidak bisa disamakan dengan buku orang lain. Seniman dibedakan dengan perhatian yang mencolok pada detail, garis gambar yang jelas, komposisi yang bijaksana dan ironi ringan. Dia mahir tahu bagaimana bercerita hanya dengan gambar, hampir tanpa menggunakan bantuan kata-kata, dan karena itu buku-bukunya sangat disukai anak-anak kecil yang belum belajar membaca. Penting juga bahwa ilustrasi Berner selalu dipikirkan sedemikian rupa sehingga mereka mengajar untuk mengamati, memperhatikan dan mengingat detail, untuk melihat hubungan logis antar peristiwa. Seniman tersebut melibatkan pembacanya dalam permainan dengan setiap bukunya, dan "Komik Dongeng" tidak terkecuali. Di halaman mereka, pembaca dewasa dan muda akan menemukan lelucon artis, tugas perhatian, dan kejutan lainnya.

Tekan tentang buku itu

Katalog RSDL "Untuk Anak dan Tentang Anak", 2017, edisi 1 (18)

"Apa tujuan Berner untuk dirinya sendiri, membuat cerita menarik tentang Little Red Riding Hood, Putri Rapunzel, Nyonya Snowstorm dan karakter dongeng terkenal lainnya? Kemungkinan besar, sang seniman tidak hanya ingin mendekatkan pahlawan rakyat dengan anak modern, tetapi juga membuat pembaca muda menjadi peserta dalam permainan interaktif yang menyenangkan, yang didasarkan pada cerita dongeng terkenal. Bagaimanapun, hasil dari RS Berner ternyata sangat menarik, dan kecerdikan serta kecerdasannya hanya bisa membuat iri. "

Situs "Biblioguide", 26.12.16, " Buku terbaik Desember ", Alexey Kopeikin

Berner sering bercanda dan bercanda: dunia dongengnya terkait dengan modernitas - para pahlawan berjalan dengan sweter, sepatu kets, dan topi baseball (bahkan di kastil ajaib), mengobrol sembarangan, karakter negatif terkadang menyalakan rokok - tentu saja, untuk sekali lagi mengkonfirmasi semua pekerjaan menjijikkan seperti itu, dan, seperti yang biasanya terjadi dalam cerita yang digambar, detail lucu (dalam kasus Berner, binatang lucu) ditempatkan di sekitar tepi aksi utama untuk dilihat. Pada saat yang sama, Berner menyampaikan alur plot umum dengan cukup akurat, kadang-kadang bahkan lebih mirip dengan aslinya daripada yang dilakukan dalam cerita ulang Soviet yang terkenal tentang saudara Grimm.

Di negara kami, banyak yang berprasangka buruk: komik adalah sesuatu yang sembrono dan kebanggaan - saya tidak seperti itu, saya membaca literatur yang benar. Tetapi ini adalah cara membaca yang istimewa - otak mulai bekerja lebih intensif, karena membaca komik jauh lebih sulit daripada teks linier. Penting untuk secara bersamaan mengikuti plot dalam gambar, menavigasi isyarat dalam hubungan karakter dan menentukan emosi dengan ekspresi wajah mereka - tidak setiap orang dewasa dapat mengatasinya.Memperbaiki situasi dengan komik yang sangat bagus.

"Manusia Salju",Raymond Briggs
rumah penerbitan Polyandriya, 0+

Kisah tentang bagaimana seorang anak laki-laki membuat manusia salju, yang secara ajaib menjadi hidup di malam hari. Malam itu dipenuhi dengan kejadian luar biasa, dan pagi harinya mereka bertemu subuh di dermaga dan pulang. Anak laki-laki itu tertidur di tempat tidurnya, dan manusia salju itu tetap berada di luar. Ketika anak itu bangun, dia menemukan selendang, topi, dan setumpuk kecil salju yang tersisa dari manusia salju yang meleleh di bawah sinar matahari.
Tidak ada teks di buku ini, tetapi semuanya jelas bahkan tanpa kata-kata - ilustrasi pensil yang menakjubkan ini begitu detail. Hangat, nyaman - tidak mungkin untuk melepaskan diri dan berhenti melihatnya.
Seseorang akan membaca buku ini sebagai cerita tentang kekuatan fantasi anak-anak, seseorang akan berpikir bahwa ini adalah variasi dari tema teman khayalan, dan seseorang hanya akan melihat petualangan yang menakjubkan.
Dijual dalam satu set dengan buku "The Snowman and the Snow Dog", yang ditulis oleh penulis lain, tetapi melanjutkan gaya aslinya.

"Keshka tanpa rem",Andrey dan Natalya Snegirev
penerbit "CompassGid", 0+

Ini adalah cerita luar biasa tentang kucing biasa. Keshka tinggal di apartemen biasa dan tidak bisa hidup sehari tanpa petualangan. Karakter ini pertama kali muncul pada tahun 1991, dan selama lebih dari dua puluh tahun anak-anak dan orang dewasa telah menertawakan komik. Situasi yang dihadapi Keshka sangat mudah dikenali, dan anak itu akan melihat dirinya dalam kucing yang gelisah dan cerdik ini.
Dalam koleksi ini, Keshka akan pergi ke Utara, mendapatkan tindik saat memancing, mengendarai mesin cuci, dan mengunjungi bulan.
Secara terpisah, saya ingin mencatat hubungannya dengan tikus - seperti kucing yang baik, Keshka mencoba menangkap seekor tikus. Oleh karena itu, ia memasang perangkap, berburu dengan ketapel, dan membuat rencana untuk menyingkirkan hewan pengerat di rumah.

"Dongeng-komik",Rotraut Suzanne Berner
penerbit "Melik-Pashaev", 0+

Rotraut Suzanne Berner - pemenang Andersen Prize (Hadiah Nobel anak-anak) menceritakan versinya tentang dongeng Brothers Grimm. Dia memilih delapan cerita, keduanya terkenal: Rapunzel dan Mistress Blizzard, dan yang tidak dikenal - Hans the Hedgehog dan Yorinda dan Yoringel, dan melukisnya dengan gayanya sendiri.
Bukan tanpa intrik: komposisi buku ini dibangun sedemikian rupa sehingga sebelum setiap dongeng kita melihat narator di kursi berlengan, yang semakin mendekatkan pendengar yang penakut. Siapa narator ini akan terungkap di bagian akhir.
Hasilnya adalah penceritaan ulang yang lucu dan hooligan yang dipenuhi dengan lelucon - misalnya, di dunia dongeng, pahlawan bisa berjalan dengan topi dan sepatu kets. DANilustrasi membantu anak-anak melihat hubungan sebab akibat antara peristiwa dan mengajari mereka untuk mengamati detail terkecil.
Orang dewasa yang konservatif harus segera diperingatkan bahwa Nyonya Berner cenderung ironis dalam gambarnya, dan mengingatkan mereka bahwa keindahan ada di mata yang melihatnya. Dan aturan ini selalu berlaku.

"Dunia ini tidak kecil, Charlie Brown"Charles M. Schultz
penerbit "Zangavar", 7+

Jika nama depan dan belakang dalam judul tidak memberi tahu Anda apa-apa, maka salah satu karakternya adalah Snoopy, seekor anjing yang berusia lebih dari enam puluh tahun, Anda mungkin tahu. Ini adalah anjing beagle yang tidak berbicara, tetapi Anda dapat membaca semua pikirannya di gelembung di halaman.
Pemilik Snoopy adalah anak laki-laki Charlie Brown dan teman-temannya pergi ke sekolah, bermain bisbol dan mendiskusikan masalah yang sangat penting. Dalam buku ini, masalah benar-benar mengejar Charlie: di toko dia menyelipkan tanda tangan yang tidak diketahui alih-alih tanda tangan pemain kesayangannya, tidak ada yang mengiriminya valentine, dan pelatih tim bisbol tidak keluar darinya. Dan gadis itu, yang kepadanya dia menjual semua komiknya untuk membeli sarung tangannya, menabraknya di toko dan menunjukkan pasangan barunya!
Ini adalah komik lucu dan sedikit filosofis tentang lingkungan bermain dan kebosanan, kegembiraan dan kesedihan dalam kehidupan seorang anak. Tidak hanya ironi yang tersembunyi di balik gambar sederhana, tetapi juga kutipan, referensi tanggal, buku, dan peristiwa.
Ini adalah kumpulan cerita ketiga tentang si kecil dan Snoopy yang akan dirilis oleh Zangavar, dan sekuel antologi komiknya menyusul.

"Hilda dan Troll" Luke Pearson
penerbit "Mann, Ivanov and Ferber", 7+

Hilda berambut biru dan bermata besar tinggal di lembah pegunungan kecil. Karakter mitologi Skandinavia hidup di sebelahnya - manusia pohon, raksasa, roh laut, dan troll. Hilda adalah seorang gadis dengan karakter dan pencari petualangan sejati, dia tidak takut untuk menjelajahi dunia dan alam sekitar, itulah sebabnya dia sering terlibat dalam berbagai cerita. Suatu ketika, saat berjalan, gadis itu dan anak rubahnya yang bertanduk rusa melihat sebuah batu. Aturan nomor satu - ketika Anda melihat batu yang terlihat seperti troll, gantung bel di hidungnya. Melodi selanjutnya "ding-ding" terdengar dan peristiwa berubah secara tak terduga.
Dalam buku-buku ini tidak ada karakter yang jelas - baik atau buruk, hanya setiap orang melakukan apa yang penting baginya. Moralitas buku yang tidak mengganggu dibaca dengan jelas - hal-hal yang membuat Anda takut ternyata tidak begitu menakutkan jika Anda melihat lebih dekat dan mencoba memahaminya.
Lima buku telah diterbitkan dalam seri ini, sejauh ini hanya dua yang telah diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia, tetapi saya harap ini baru permulaan. Dan di tahun 2018 ini akan ada film yang diadaptasi dari komik "Hildafolk".

“Jim si penyelam. Bepergian ke jantung samudra ”,Matthias Picard
penerbit "Zangavar", 7+

Film 3D tidak lagi mengejutkan, tetapi buku 3D, mungkin, merupakan fenomena unik. Hanya saja jangan berpikir bahwa untuk membaca Anda perlu mengunduh aplikasi dan gambar-gambarnya akan menjadi hidup di layar, tidak.Dengan pengecualian "bang and bang", buku itu tidak memiliki kata-kata, tetapi ada beberapa pesona hipnotis dengan bakat Matthias Picard. Dengan bantuan tinta hitam dan kacamata anaglyph, sang seniman membawa kita ke dasar lautan bersama Jim. Anak laki-laki itu menemukan peralatan selam tua dan menjadi penjelajah lautan. Dan di sana - ubur-ubur, hiu, kura-kura, gurita, ikan paus, kapal yang tenggelam - semua kekayaan dan rahasia dunia bawah laut, yang menjadi hidup di depan mata kita.

“Ibuku ada di Amerika, dia melihat Buffalo Bill,”Jean Regno, Emile Bravo
penerbit "Bumkniga", 7+

Ini adalah kisah yang baik dan hangat yang ingin ditulis oleh orang "tidak membuat siapa pun acuh tak acuh." Dan itu tidak akan menggunakan perangko.
Sekolah baru, guru yang murung, pertikaian dengan saudara laki-lakinya, kasih sayang kepada pengasuh Yvette, perjalanan aneh ke kerabat dan pandangan simpatik orang dewasa - semua ini memenuhi hidup Jean. Ibunya menghilang entah kemana, dan tidak ada yang memberitahunya di mana. Pertanyaan menggantung di udara, tetapi Jean takut untuk mengatakannya. Tetangga - seorang gadis Michelle mulai mengirim pesan rahasia anak laki-laki itu "dari ibu", dan Jean percaya padanya, sampai suatu hari selama pertengkaran dia menemukan kebenaran.
Teks otobiografi Jean Regno menyedihkan sekaligus lucu. Ini tentang tembok yang dibangun orang dewasa antara mereka dan anak ketika mereka menyembunyikan kebenaran darinya.

"Tujuh Beruang Kurcaci dan Invasi Putri"Emile Bravo
penerbit "Comilfo", 7+

Buku beruang gnome adalah parodi hooligan yang menggambarkan kebahagiaan selamanya setelah realitas yang biasanya tetap berada di luar halaman.Pengetahuan tentang dongeng dan selera humor orang tua adalah suatu keharusan!
Beruang Gnome tinggal di hutan, yang secara harfiah dikepung oleh para putri. Karena beruang menghargai kenyamanan dan kesenangan mereka, mereka harus menemukan berbagai cara untuk menyelesaikan masalah putri. Bagaimanapun, putri sangat berubah-ubah dan membawa masalah. Salah satu beruang pergi mencari pangeran, tetapi mereka semua aneh. Dan asuhan mereka yang buruk akan sangat membuat marah Ibu Peri ...
Beruang gnome karismatik dan alur cerita yang tidak biasa memberi angin kedua pada dongeng lama. Jadi, misalnya, mantra ibu peri, yang dalam dongeng aslinya membuat semua orang tertidur, dalam bacaan baru membuat tujuh beruang, seolah diikat, duduk di depan TV.

"Jane, Fox, dan Aku"Fanny Britt, Isabelle Arsenault
penerbit "Belaya Vorona", 10+

Dunia gadis Helen penuh dengan warna abu-abu dan kusam - teman sekelas telah memilihnya sebagai sasaran ejekan dan untuk beberapa alasan dia mempercayai mereka. Dia menemukan penghiburan hanya dengan membaca buku favoritnya - novel "Jane Eyre" (omong-omong, jika seseorang belum membacanya, tetapi sedang merencanakan, maka perhatian - komik itu berisi spoiler).
Masalah Helen sudah biasa bagi banyak orang: perasaan kesepian, kesalahpahaman umum, tidak menerima diri sendiri, mencari teman, kesulitan dalam berhubungan dengan orang tua. Dan, tentu saja, mencari tempat mereka dalam hidup.Namun, setelah pertemuan tak terduga di hutan, segalanya berubah, dan akhirnya sebuah wahyu datang kepada Helen - “sepertinya saya mulai memahami bahwa semakin sedikit saya memikirkan semua ini, semakin saya tidak mempercayainya.”
Buku ini bercerita tentang betapa sulit (dan terkadang menakutkan) untuk menerima diri Anda apa adanya, tetapi Anda hanya perlu mulai mengambil langkah ke arah ini, dan hidup Anda akan dipenuhi dengan warna-warni.

Calvin dan Hobbs. Ada harta karun di mana-mana ”,Bill Watterson
penerbit "Zangavar", 10+

Anak ajaib berusia enam tahun Calvin dan macannya yang mewah Hobbs adalah pasangan teman dan karakter yang tidak terpisahkan dari komik Bill Watterson, yang berlangsung dari tahun 1985 hingga 1995.Tokoh-tokoh tersebut dinamai teolog John Calvin dan filsuf Thomas Hobbes, sehingga refleksi filosofis sering dilacak dalam dialog mereka. Dan juga kesimpulan yang mendalam tentang segala hal, baik itu makna hidup, cinta, hubungan dengan orang tua, studi dan, tentu saja, tentang penderitaan parah yang terkait erat dengan studi ini.

- Kadang-kadang, ketika saya berbicara, kata-kata saya tidak sejalan dengan pikiran saya. Saya bertanya-tanya mengapa kita berpikir lebih cepat daripada berbicara?
- Jadi kita punya kesempatan untuk berubah pikiran.

Menarik, terkadang mendidik dan selalu cerita lucu mengembalikan pembaca dewasa ke masa kecilnya sendiri, ketika dunia adalah realitas terpisah, yang hanya dibatasi oleh fantasi.Impulsif dan cenderung bersikap eksentrik, Calvin pergi ke sekolah, di mana logikanya sangat mengganggu guru dan teman sekelas, yang sering dia bayar. Hobbs lebih tenang dan lebih bijaksana, tetapi tandem mereka tidak bisa bangkit berkat persediaan penemuan yang tidak ada habisnya dan energi yang tidak ada habisnya.
Cerita pendek tentang kehidupan Calvin dan Hobbs diterbitkan secara teratur selama sepuluh tahun dan (ini momen yang luar biasa) - artis menyelesaikan proyek yang sukses. Dia juga menolak menandatangani dokumen untuk izin penggunaan karakter. Hanya komik. Tidak ada yang ekstra.

- Saya siap untuk apa pun!
- Dan bahkan untuk penyerahan penuh dan tanpa syarat?
- Khususnya untuknya.

"Kisah hebat", 0+
Patrick McDonnell
penerbit "Mann, Ivanov and Ferber"

Ini sebenarnya bukan novel grafis, tetapi akan memperkenalkan bacaan non-linier kepada pembaca termuda. Ide utama dari buku ini adalah bahwa Anda tidak boleh putus asa dan hidup ini indah bahkan ketika segala sesuatu tampaknya bertentangan dengan Anda.
Louis kecil ingin menceritakan kisahnya, tetapi setiap kali memulainya, ia menghadapi kendala: jus akan tumpah di halaman buku, lalu tangan kotor akan meninggalkan cetakannya, lalu seseorang akan mengolesi selai kacang. Namun, jika dilihat dari luar, Louis mengakui bahwa semuanya tidak terlalu buruk, karena ceritanya unik dan sungguh luar biasa.

***
Ekaterina Severina

Seorang anak bisa membuat lelucon yang bagus jika dibiarkan sendiri sebentar. Apa sajakah kemampuan beberapa anak? Nalar dan memiliki selera humor dapat melakukan sesuatu yang tidak terduga dan orisinal.

Anak-anak modern memiliki cukup keduanya. Jika sebuah menonton komik tentang anak-anak, kemudian menjadi jelas bahwa bagi anak-anak tidak ada batas-batas yang diperbolehkan. Tapi komik tentang anak-anak digambar oleh seniman yang juga memiliki sepasang anak.

Genre komik itu sendiri dipahami sebagai hiburan dan program pendidikan bagi anak-anak. Jenis apa komik untuk anak-anak yang paling terkenal? Marvel, tentu saja. Komik anak-anak ini menjadi sangat populer akhir-akhir ini sehingga Anda tidak mungkin menemukan anak yang tidak mengenal pahlawan Marvel. Kalaupun kamu membaca lelucon lucu tentang anak-anak, terkadang ada referensi tentang pahlawan dari komik Marvel.

Dari mana asal popularitas komik anak-anak? Beragam adaptasi dari berbagai cerita Marvel telah menyebabkan mempopulerkan komik anak-anak ini baik di Barat maupun di negara kita. Tapi genre itu di ambang kepunahan.

Mari kita kembali dari Marvel ke komik biasa tentang anak-anak. Melihat melalui komik tentang anak-anak lucu Di berbagai situs internet, saya melihat tren pengajaran buku komik yang semakin meningkat. Komik tentang anak memang lucu, seperti dulu, namun mereka juga berusaha mengajarkan sesuatu kepada generasi yang lebih muda. Prinsipnya, pendekatannya benar, karena sekarang anak sudah bisa berkembang lebih cepat. Dan, membaca kata-kata mutiara tentang anak-anak dengan makna, Anda memahami kebenaran pahit bahwa anak-anak tidak benar-benar ingin belajar dan berkembang sebagai individu.

Komik anak-anak lucu

Jadi kita sampai pada tahap terakhir dari teks kita. Apa yang bisa Anda katakan di akhir? Komik anak-anak lucu - gaya humor yang sangat aneh, yang, bagaimanapun, tidak mencegahnya untuk menjadi ceria dan orisinal. Komik lucu untuk anak-anak, demotivasi keren untuk anak-anak, dan lelucon bagus lainnya tentang anak-anak akan selalu menjadi spesial dan lucu. Bagaimanapun, masa kanak-kanak adalah waktu yang hanya menyisakan momen-momen indah dalam ingatan.

Jika di Amerika lebih dari satu generasi dibesarkan dalam komik, di Rusia minat pada genre ini relatif baru muncul. Masih ada anggapan bahwa cerita dalam gambar ditujukan terutama untuk anak-anak dan remaja. Tapi benarkah demikian? Apa itu buku komik - hiburan pahlawan super atau bentuk seni yang sebanding dengan film dan sastra? Mari kita coba mencari tahu.

Arti kata "komik"

Genre ini berasal dari halaman surat kabar Amerika pada akhir abad ke-19. "Comic" adalah singkatan dari bahasa Inggris "comic" (funny) dan "strip" (strip, gambar). Cerita yang digambar adalah sintesis yang menarik dari sastra dan grafik. Strip komik adalah rangkaian gambar yang mengarah pada cerita yang koheren. Seperti dalam karya sastra, ada tokoh utama dan sekunder, antagonis. Mungkin tidak ada teks sama sekali, atau ini adalah tanda tangan pendek.

Cerita dalam Gambar mirip dengan animasi dan film. Film dalam film seperti komik yang sangat panjang dan lambat. Bukan kebetulan bahwa karakter Pahlawan Super dan manga Jepang bermigrasi ke layar biru.

Sejarah penampilan

Pendahulu komik adalah cerita dalam gambar. Sejak abad ke-16, nyawa orang-orang suci dalam ukiran yang disebut "haleluya" telah dijual di Eropa. Pada abad ke-18, William Hogarth membuat serangkaian kartun politik yang disatukan oleh satu pemikiran bersama.

Pada abad ke-19, cerita bergambar menjadi sangat populer. Yang menjadi catatan khusus adalah kartunis Swiss R. Toepfer, yang untuk pertama kalinya menempatkan teks di bawah gambar yang sesuai. Strip komik juga dianggap sebagai pertanda seri puitis oleh orang Jerman W. Bush tentang Max dan Moritz yang nakal, yang diterbitkan pada tahun 1865. Teks dan gambar di dalamnya sangat erat kaitannya satu sama lain.

Persaingan antara monopoli surat kabar di Amerika Serikat mengarah pada pembentukan genre buku komik yang pasti. Cerita dalam gambar dirancang untuk menarik pembaca baru. Strip komik Amerika pertama "Bears and the Tiger" diterbitkan pada tahun 1892.

Pada tahun 1896, surat kabar Dunia mulai menerbitkan cerita tentang seorang gadis kecil Tionghoa, Bocah Kuning. Secara desain mirip dengan komik modern: karakter yang sama, plot yang konsisten, dialog dalam ilustrasi yang sama. Penulis cerita itu segera dibujuk ke New York Journal. Pemilik surat kabar memperjuangkan hak mereka atas bayi kuning untuk waktu yang lama, dan mereka menerima julukan yang tepat "pers kuning". Selanjutnya, ungkapan tersebut memperoleh arti yang berbeda.

Karakteristik

"Masa emas" komik di Amerika disebut 30-50 tahun abad kedua puluh. Selama periode ini, genre fantasi dan petualangan mendominasi. Superman terkenal, Wonder Woman, Batman, Atomic Man, Captain America lahir.

Satu set sarana ekspresif secara bertahap dibentuk. Dengan bantuan cat, seniman mencoba memengaruhi pembaca. Jadi, dalam komik tentang Superman, warna-warna cerah berlaku: biru, merah, biru, putih. Batman digambarkan dalam warna gelap, hitam dan abu-abu, yang membuat cerita menjadi seram. Menggambar karakter, ekspresi wajah - semua ini penting.

Komik tidak hanya gambar, tetapi juga teks yang luas dan singkat. Pidato langsung digambarkan sebagai "gelembung kata" yang keluar dari mulut atau kepala karakter. Ia juga disebut filakter. Kata-kata penulis ditempatkan di bawah bingkai. Bahasanya sangat emosional, seruan, onomatopoeia, ironi, julukan, hiperbola, metafora, bahasa gaul jalanan banyak digunakan. Untuk menyampaikan intensitas emosional, artis sering bermain dengan bentuk, warna, atau ukuran huruf.

Jenis komik

Ilmuwan memulai studi skala besar tentang genre ini pada tahun 60-an abad terakhir. Banyak karya serius yang dikhususkan untuk menjawab pertanyaan tentang apa itu komik strip. Ciri-ciri bahasa visual, teknik, metode pembingkaian, gaya dipertimbangkan. Dan, tentu saja, berbagai klasifikasi sedang dikembangkan.

Berdasarkan volume, komik dibagi menjadi:

• strip (berisi beberapa bingkai, paling sering dicetak di koran dan majalah);
• komik klasik dengan komposisi yang lebih kompleks dan dicetak dengan frekuensi tertentu;
• novel grafis dengan plot yang serius dan lengkap, berisi lebih dari 50 halaman.

Klasifikasi berdasarkan genre dan audiens

Apa itu komik? Benarkah itu hanya berfungsi sebagai hiburan? Dari segi isinya, komik dekat dengan karya sastra. Di antara mereka Anda dapat menemukan cerita lucu, fantastis, detektif dan perang, petualangan hewan, romansa, western, horor, kejahatan. Daftarnya tidak ada habisnya. Ada komik yang ditujukan untuk masalah klasik, politik dan sosial yang serius.

Tidak ada batasan tematik untuk cerita yang digambar. Dewasa ini, komik semakin banyak ditemukan di halaman buku teks dan buku sains populer. Teks bergambar membantu pembaca untuk mengasimilasi informasi baru dengan lebih mudah dan lebih lengkap.

Komik dibedakan tergantung pada pembacanya:

• untuk anak laki-laki (fantasi, petualangan, pertempuran);
• untuk anak perempuan (cerita sekolah, cinta pertama);
• masa muda (tema tumbuh dewasa, seks, cinta);
• perempuan (hubungan lawan jenis);
• orang dewasa (politik, ekonomi, sejarah, budaya, seks).

Komik Asia

Mereka mulai muncul setelah akhir Perang Dunia II, tetapi menjadi terkenal di Barat pada akhir abad ke-20, berkat anime Jepang. Komik di negara-negara Asia disebut berbeda:

• di Jepang - manga;
• di Cina - manhua;
• di Korea - manhwa.

Komik semacam itu paling sering berwarna hitam putih dan dibaca dari kanan ke kiri (kecuali bahasa Korea). Manga itu rasional meski alur ceritanya mencekam. Anak-anak sekolah yang harus melalui kesulitan hidup dan memecahkan masalah psikologis mereka sering kali menjadi pusat dari berbagai peristiwa. Komik tidak disensor, jadi ada cerita dengan batas 21+. Berdasarkan plot manga, kartun (anime) diambil gambarnya.

Manhua tidak dapat diprediksi dan dinamis. Mereka sulit untuk dijelaskan secara logis. Pahlawannya kebanyakan orang dewasa, banyak komik yang dikhususkan untuk tema cinta yang dewasa.

Manhwa adalah tentang pahlawan yang positif tetapi rentan secara sosial. Misalnya tentang orang tua miskin yang tidak bisa membela diri. Jenis komik ini banyak terwakili di jaringan global, karena penerbitan buku oleh pemerintah tidak didanai.

Komik di Rusia

Selama era Soviet, genre itu tidak tersebar luas. Komik kecil dalam bahasa Rusia bisa ditemukan di majalah anak-anak dan lucu. Namun secara keseluruhan, fenomena tersebut dianggap "asing" bagi rakyat Soviet.

Situasi berubah pada tahun sembilan puluhan yang "gagah". Majalah pertama kali muncul, mencetak komik karya seniman Rusia. Fokus pada "Terbang" penonton dewasa... Rumah penerbitan Veles-VA, yang didirikan oleh para veteran Afghanistan, menerbitkan koleksi untuk kaum muda. Publikasi bersifat patriotik. Pada tahun 1999, majalah Magnificent Adventures muncul, yang ada selama 4 tahun.

Namun ledakan nyata komik Rusia dimulai pada pertengahan 2010-an dan berlanjut hingga hari ini. Edisi khusus dan toko dibuka, novel grafis asing diterjemahkan, festival diselenggarakan ("KomMissia", Comic Con Russia, ComiXfest, dll.)

Bagaimana cara membuat komik?

Di rak-rak toko, kita kebanyakan melihat "cerita dalam gambar" asing. Penulis domestik baru mulai menguasai genre ini. Ada kebutuhan mendesak akan seniman muda berbakat yang dapat membuat cerita menarik dan menerjemahkannya melalui grafik.

Bagaimana cara membuat komik sendiri? Untuk memulai, berkenalan dengan karya klasik terkenal: Steve Ditko, Jack Kirby, Frank Miller, Robert Howard, Will Eisner, Jim Steranko, Albert Uderzo, Masamune Shiro, dll. Anda akan membutuhkan keterampilan seorang seniman. Untuk membuat buku komik, Anda perlu memiliki lukisan potret, bisa menggambar seseorang dan pemandangan dari alam, mengkhianati perspektif, ekspresi wajah. Gambar dapat dibuat dengan tangan dan menggunakan program khusus. Misalnya, aplikasi Adobe Photoshop, atau MangaStudio.

Pikirkan terlebih dahulu tentang plot, serta karakteristik karakter. Seorang penulis buku komik tidak hanya harus seorang seniman, tetapi juga seorang penulis yang mampu menciptakan cerita yang menarik. Anda juga memerlukan keterampilan penulis skenario untuk memecah plot menjadi bingkai, menghasilkan komentar yang ringkas dan ekspresif.

Seniman Prancis menyebutnya seni kesembilan. Genre ini memiliki potensi besar, dengan bantuannya Anda dapat menyampaikan nuansa semantik dan emosional terkecil. Anda harus "bisa" membaca komik, sama seperti Anda harus "bisa" mendengar musik, memahami lukisan, atau memahami sebuah karya sastra.

Novel grafis menarik, mengejutkan, dan menginspirasi. Setiap tayangan komik yang difilmkan membuat Anda berpikir tentang moralitas dan nilai-nilai. Ini tidak hanya lucu untuk bersenang-senang. Ini lebih dari itu. Saatnya mencari tahu apa sebenarnya komik itu.

Arti kata

Kata "comic" masuk ke dalam kamus bahasa Rusia dari komik bahasa Inggris, yang artinya lucu dalam terjemahannya. Banyak orang ingin tahu apa itu komik dan dari mana asal nama yang nyaring itu. Pada orang biasa, Anda dapat menetapkan buku komik sebagai novel grafis, di mana ada bagian komik dan lelucon. Seni visual berhasil dipadukan dengan cerita dan cerita. Terlepas dari perilaku lucu para pahlawan, gambar asli, dan dialog sarkastik, komik hadir dalam genre yang sangat berbeda, mulai dari cerita detektif dan thriller hingga cerita tentang pahlawan super.

Cerita bergambar biasanya penuh dengan makna dan moralitas yang dalam. Untuk memastikan bahwa semua informasi dapat dipahami oleh anak-anak dan orang dewasa, mereka menggunakan gambar dengan sisipan yang menggambarkan suara dan tawa (misalnya BOOOM, HUH?!, POW! Dan HA-HA-HA). Dengan kata lain, komik adalah karikatur.

Sejarah komik

Penyebutan pertama novel grafis dapat ditelusuri kembali ke budaya Jepang. Kemudian, untuk hiburan, mereka membuat cerita kartun yang disebut manga. Komik semacam itu masih ada dan menikmati popularitas dunia. Komik Jepang menjadi nenek moyang kartun oriental tradisional - anime.

Belakangan, mendekati abad ke-16, novel grafis versi Eropa mulai muncul. Selama periode inilah brosur keagamaan yang disebut "Haleluya" mulai menyebar di Barcelona dan Valencia. Komik mengambil tampilan yang lebih akrab di akhir abad ke-18, ketika The San Francisco Examiner pertama kali menerbitkan komik lucu untuk anak-anak "Beruang dan Harimau". Munculnya cerita yang tidak biasa meledak penonton, dan sejak saat itu dimulailah era besar novel grafis.

Inti dari novel grafis

Cerita yang digambar dirancang untuk membuat pembaca tetap tertarik dengan cerita menarik mereka. Pengalaman membuktikan bahwa kisah petualangan dan kisah detektif sangat populer, meski hanya berupa gambar kecil. Biasanya, tidak semua orang ingin membaca buku tebal. Komik memikat sejak detik pertama, benar-benar membenamkan pembaca di dunia fiksi atau alam semesta. Setiap cerita grafis memiliki gaya gambar dan teksnya sendiri.

Kini sudah ada ribuan komik yang dibuat baik berdasarkan karya sastra maupun cerita petualangan yang unik. Apa sebenarnya buku komik dan apa esensinya? Ilmuwan dan psikolog di University of Waterloo telah membuktikan bahwa komik jauh lebih mudah dipahami oleh anak-anak dan orang dewasa daripada buku, film, dan artikel. Inti dari novel grafis adalah menciptakan cerita yang menarik melalui gambar yang tidak rumit dan teks yang dalam.

Cara membuat komik sendiri

Format komiknya unik. Siapa yang setidaknya sekali membaca novel grafis cepat atau lambat menanyakan pertanyaan "Bagaimana cara membuat komik sendiri?"

Untuk ini, saran dari seniman komik profesional akan membantu:

Komik apa yang dibuat tanpa naskah? Benar, tidak ada. Tulis unik dan skenario yang menarik adalah langkah pertama untuk membuat novel grafis. Penting untuk meresepkan cerita, karakter karakter dan dialognya. Jangan terlalu sering menggunakan deskripsi, karena itu adalah gambar komik yang mengungkapkan semua detailnya. Penekanannya harus pada dialog dan plot yang dinamis. Naskahnya bisa berdasarkan cerita atau film yang sudah ada. Hal utama yang perlu diingat adalah bahwa setiap cerita bergambar itu unik.

Dalam hal apa pun Anda tidak boleh mulai menggambar buku komik tanpa papan cerita. Ini adalah versi sekunder dari novel grafis, atau draf. Di sinilah sketsa pertama dibuat. Cerita dalam gambar perlu berhubungan satu sama lain, jadi gunakan papan cerita. Untuk melakukan ini, perlu mendaftarkan setiap "kotak" komik, mendeskripsikan tindakan karakter dan ucapan mereka. Dengan kata lain, Anda perlu menggambarkan personel masa depan.

Bagi mereka yang ingin belajar cara membuat komik, Anda perlu beralih ke novel grafis siap pakai untuk mendapatkan bantuan. Perhatian harus diberikan pada gaya. Jika ini adalah cerita tentang pahlawan super, maka semua gambar harus cerah, dan dialog harus segera terlihat. Saat memilih cerita petualangan, gunakan warna-warna yang hangat dan cerah. Detektif dan thriller harus membayangi dan membuat penasaran pembaca, itulah mengapa digunakan warna biru, abu-abu, dan hitam.

Pembaca yang perhatian akan melihat bahwa komik tidak memiliki frame yang sama. Kadang-kadang sebuah adegan ditempatkan di sepertiga halaman, sementara 10 lainnya kecil dan muat di selembar kertas kecil. Gaya ini membuat membaca komik jauh lebih mudah.

Bahasa khusus untuk mendongeng dalam gambar

Ciri khas komik ada pada bahasa tertentu. Tidak ada teks yang menutupi 99% halaman. Baris utama karakter terdiri dari frasa pendek yang menggambarkan situasi tertentu yang tidak dapat dipahami oleh pembaca. Ceritanya menyampaikan seluruh esensi dengan bantuan plot yang jelas, di mana para pahlawan dan kemampuannya digambar secara detail.

Karena komik itu sendiri datang kepada kami dari Eropa dan Amerika Serikat, semua cerita telah ditulis bahasa Inggris, namun berkat gambarnya yang unik, plotnya bisa dibuat tanpa kata-kata. Ini adalah bahasa khusus komik.



DC vs Marvel

Kedua penerbit komik populer ini telah saling bersaing selama lebih dari 50 tahun. Seniman komik di seluruh dunia terbagi menjadi dua bidang. Komik DC dan Marvel dibahas secara intens di Internet, mereka membuat film dan saga petualangan, dan penggemar berduyun-duyun dari berbagai belahan planet untuk festival Comic Con di seluruh dunia. Mempertimbangkan sejarah singkat setiap penerbit.

DC. Karakter utama rumah penerbitan adalah Batman dari Gotham City, penjahatnya adalah Joker. Telah ada sejak 1934, dan adaptasi film pertama berdasarkan novel grafis dirilis pada 1969. DC menyapa penggemarnya dengan komik yang menampilkan Superman, Wonder Woman, John Hex, dan Green Lantern.



Keajaiban. Pencipta Multiverse Marvel adalah Stan Lee. Penerbitnya lebih populer daripada DC, berkat novel grafis seperti "X-Men" dan "Wolverine", "Captain America" \u200b\u200bdan "Iron Man", serta "Fantastic Four", "Thor", "Ant-Man". Fitur utama Marvel adalah mereka memberi penghormatan kepada Stan Lee dengan mengundang seorang lelaki tua yang ceria ke lokasi syuting dan memberinya isyarat dua detik. Tidak seperti DC, penerbit ini menerbitkan novel dengan makna dan moralitas yang dalam, mencoba menunjukkan dua sisi mata uang yang sama (baik dan jahat). Semua komik Marvel lebih serius dan memiliki plot yang tidak standar. Didirikan pada tahun 1939, adaptasi film pertama dirilis pada tahun 1944 ("Captain America").



Komik paling mahal

Ini abad ke-21, dan komik terus dibuat, diterbitkan, dan difilmkan. Arus ini akan selalu populer dan pasti tidak akan pernah padam. Terlepas dari itu, seniman komik sejati tidak hanya suka membaca novel grafis, tetapi juga mengoleksi edisi langka dan terbatas. Jadi, komik apa yang paling mahal dan berharga di dunia?

Action Comics 1938, yang harganya $ 2 juta. Tidak lebih dari 9 versi asli komik Superman di seluruh dunia yang tersisa. Bahkan 80 tahun yang lalu, kami dapat membeli Komik Aksi dengan harga tidak lebih dari 10 sen. Yang juga diminati adalah karikatur langka oleh Kurt Swan (penulis cerita tentang Batman sejak 1942). Salah satu karyanya diperkirakan bernilai 200.000 - 400.000 dolar.

Komik petualangan

Kisah Mickey Mouse dan Donald Duck bukan hanya kartun yang dibesarkan oleh seluruh generasi. Ini adalah cerita berdasarkan komik. Hal yang paling menarik adalah kartun pertama dibuat dengan prinsip yang sama dengan gambar grafis: storyboard, alur cerita dan gelembung kata dengan komentar juga digunakan. Ciri utama komik anak-anak adalah genre petualangan. Komik petualangan menceritakan kisah protagonis yang menghadapi dan menghadapi situasi tak terduga di seluruh komik.



Cara membaca komik dengan benar

Ketika muncul pertanyaan "Apa itu komik dan bagaimana cara membacanya", maka Anda perlu memperhatikan struktur cerita grafis. Strip komik klasik adalah majalah berwarna kecil dengan 10-30 halaman. Setiap lembar dibagi menjadi beberapa bagian-gambar, biasanya, tidak lebih dari 10 bagian (jumlah "bingkai" tergantung pada format halaman). Anda perlu mulai membaca dari kotak pertama, yang terletak di sudut kiri atas. Urutan dan susunan bingkai dari kiri ke kanan. Beberapa komik dibaca di sepanjang rantai yang berkelok-kelok. Jika ada cerita yang terdiri dari serangkaian komik, maka disarankan untuk membaca dari bagian paling awal untuk memahami kisah para pahlawan yang menarik.

Komik bukan hanya cerita superhero. Setiap pembaca dapat menemukan genre favorit mereka. Yang Anda butuhkan hanyalah terjun ke multiverse, mengenal semua karakter, dan menjelajahi karakter mereka. Ini akan membantu Anda membuka dunia baru dan menakjubkan dari novel grafis abad ke-20 dan ke-21!