rumah katering umum Khokhloma elemen utama lukisan itu. Gambar lukisan Khokhloma

Khokhloma elemen utama lukisan itu. Gambar lukisan Khokhloma

Keramahan, kemurahan hati, dan keramahan Rusia tampaknya dikodekan dalam bentuk hidangan yang dibuat menggunakan teknik melukis Khokhloma. Khokhloma yang cerah dan berwarna-warni - lukisan, pola yang akrab bagi semua orang sejak usia dini, tampaknya ditulis di suatu tempat di subkorteks. Anda dapat membaca tentang bagaimana Khokhloma berasal dan bagaimana ia hidup hari ini, apa saja fitur gambarnya, bahan apa yang digunakan master dan tahapan apa yang dilalui produk di artikel ini.

Asal usul khokhloma

Hari ini sejarawan dapat mengatakan dengan sangat yakin bahwa, setelah memuliakan Rusia, muncul pada abad ke-17 di tepi kiri Volga. Desa-desa yang dapat dibanggakan dari asal industri ini adalah Mokushino, Glibino, serta Khryashchi, Bolshiye dan Malye Bezdel dan, akhirnya, desa Kovernino. Khokhloma dianggap sebagai desa perdagangan di wilayah ini, dan nama tempat para pengrajin di daerah sekitarnya membawa barang-barang mereka memberi nama pada gerakan seni itu sendiri.

Wilayah Trans-Volga adalah tempat yang kaya akan hutan, oleh karena itu ada banyak ahli pertukangan kayu di sini. Pengrajin lokal membuat hidangan yang kuat dan ringan dari linden dan aspen. Tapi bukan ukiran yang membuat daerah ini terkenal, terima kasih kepada menggambar Khokhloma barang pecah belah (pertama-tama, itu) mulai mendapatkan popularitas. Akibatnya, kerajinan inilah yang dianggap hari ini, mungkin, yang paling sempurna dalam arti artistik, contoh lukisan dalam seni rakyat Rusia.

Mangkuk. Khokhloma. abad XIX.

Warna utama di Khokhloma adalah 3 - emas, hitam dan merah. Merah membuat warna emas lebih hangat dan lembut, sementara hitam meningkatkan ekspresi warna pasangan. Permukaan melingkar tanpa kontur menyebarkan cahaya, membuat hidangan hanya menarik perhatian. Motif lukisannya sederhana dan puitis: hanya ada tanaman, tetapi ornamen geometris sederhana, dan ada begitu banyak perjuangan untuk keindahan dan perasaan lembut untuk sifat tanah asli. Setiap elemen lukisan itu seperti pernyataan cinta tanah air, seperti pemuliaan keindahan di lingkungan dan kehidupan sehari-hari, seperti perjuangan untuk keindahan, merapikan kehidupan sehari-hari petani yang sulit.

Khokhloma modern

Di Rusia hari ini ada dua pusat-pusat utama Lukisan Khokhloma - kota Semyonov, tempat dua perusahaan beroperasi ("Lukisan Semenovskaya", " Lukisan Khokhloma"), Serta desa Semino di distrik Koverninsky, dan perusahaannya" artis Khokhloma ". Kota Semyonov dianggap sebagai ibu kota industri, lebih dari seribu orang bekerja di perusahaannya, dan beberapa ratus di antaranya adalah seniman. Mereka menampilkan pola Khokhloma tradisional pada produk mereka, dan produk pabrik dijual ke seluruh dunia. Apalagi dilengkapi dengan sertifikat kesesuaian dan sertifikasi higienis.

Dapur dihiasi "Khokhloma"

Ornamen Khokhloma dapat ditemukan di mana-mana: mobil yang dicat, barang-barang rumah tangga, furnitur, jam tangan, keyboard, sisi mantel dan jaket yang halus, sepatu kets, kasing telepon, dll. Gambarnya cerah, memuji cinta rakyat untuk tanah mereka, dan pada saat yang sama tidak terlihat seperti petani sederhana, tetapi mewah, ceria, kaya.

Orang asing sangat menyukai arah artistik ini: dan ini tidak mengherankan, di dalamnya ada kesempurnaan solusi warna, dan bentuk singkat, dan pola di mana tidak ada yang berlebihan, tetapi yang menjalin kerawang pada latar belakang yang ideal. . Dan, seperti yang diakui oleh orang asing sendiri, bagi mereka Khokhloma adalah sentuhan pada kekayaan budaya Rusia, sebuah himne untuk keindahan dan cinta hidup.

Fitur pola Khokhloma

Sistem lukisan yang ceria adalah miliknya dan ciri khas... Dan warna emas menambahkan banyak kesungguhan pada polanya. Sungguh unik bahwa pengrajin rakyat, yang tidak memiliki akses ke piring emas yang benar-benar mewah, membuat tiruan emas yang terampil. Ya, sedemikian rupa sehingga menaungi banyak karya berharga. Meja apa pun dengan hidangan seperti itu menjadi elegan, khusyuk. Makanan apa pun dalam hidangan seperti itu terlihat lebih menggugah selera dan meriah.

Yang membedakan Khokhloma:

kurangnya geometri yang ketat;
latar belakang "menyoroti";
keringkasan gambar, tetapi tanpa efek latar belakang kosong;
seni tinggi - jika motif individu dari jenis lukisan lain dapat diulang oleh anak berusia 10-12 tahun, maka hanya seorang profesional yang dapat menangani Khokhloma;
pola kerawang.

Ada lukisan Khokhloma, dan ada lukisan "di bawah Khokhloma". Dalam kasus kedua, seniman mengambil warna yang melekat pada arah, tetapi menggunakan pola yang tidak khas baginya. Dan ada juga "pseudo-Khloma" - produk palsu yang tidak memiliki sertifikat kualitas, menggunakan, mungkin, bahan yang tidak aman. Omong-omong, produk semacam itu merupakan pelanggaran langsung terhadap hak cipta, oleh karena itu kami menyarankan untuk tidak mendukung produk pihak ketiga dengan rubel yang bukan merek dan bukan milik pusat lukisan Khokhloma di Rusia.

Bahan (sunting)

Bahan utama dari mana hidangan dan produk lain dengan gambar khas dibuat adalah linden. Kayu harus benar-benar disiapkan. Kayu dikeringkan di gudang khusus, dan ini membutuhkan waktu 3 tahun atau lebih. Hanya kayu seperti itu yang cocok untuk pekerjaan itu.

Alat melukis:

tampon- tampon yang terbuat dari stoking nilon dapat digunakan untuk pengawetan dan pemolesan;
mati- mereka terbuat dari topi kempa atau jamur jas hujan, dan mereka digunakan untuk melakukan sejumlah besar elemen yang identik;
sikat- kuas tupai (ukuran 1-6), untuk setiap cat seniman harus memiliki beberapa kuas, mereka harus sempit, tumpukan pada kuas harus elastis dan panjang (dalam air kuas harus berbentuk tetesan air mata dan runcing tip).

Dari bahan untuk pekerjaan, Anda mungkin membutuhkan minyak pengering, minyak biji rami, terpentin, pengencer, primer, dempul, pasta aluminium.

Ada persyaratan khusus untuk cat, ini harus pewarna mineral dengan ketahanan suhu tinggi. Digunakan oleh pengrajin oker, mahkota kuning muda, cinnabar, hijau zamrud, kromium oksida, timbal merah, kadmium, jelaga Belanda, hijau zamrud.

Jika Anda memutuskan untuk terbawa dengan lukisan Khokhloma tanpa berpura-pura menjadi kanonik, maka Anda dapat menggunakan guas dan cat akrilik... Guas dibuat dengan tambahan warna putih, setelah kering menjadi cerah dan kusam. Guas lebih tebal dan lebih padat dari akrilik, tetapi memudar di bawah sinar matahari. Akrilik tidak pudar atau menyebar, itu terletak di permukaan lebih merata daripada guas. Sulit untuk mengatakan mana yang lebih baik, setiap jenis cat memiliki kelebihan dan kekurangannya sendiri.

Lebih mudah bagi seorang anak untuk bekerja dengan guas, orang dewasa dapat mencoba membuat dengan akrilik yang lebih fungsional. Tetapi yang terakhir juga lebih mahal, dan Anda harus membeli cat per potong, sementara guas dijual dalam set.

Jenis gambar Khokhloma

Gambar Khokhloma dengan menunggang dan spesies latar disajikan. Mereka dibedakan oleh prinsip menggambar gambar pada permukaan yang disiapkan.

Kuda

Khokhloma seperti itu - pola yang diterapkan pada latar belakang siap... Ini dibagi menjadi beberapa varietas.

Pilihan ornamen:

rumput- ditulis dalam sapuan tiba-tiba, menggambarkan gambar berumput eksklusif (melodi kehidupan, alirannya yang sederhana dalam gambar kerawang, sangat jalinan peristiwa kehidupan);
"Di bawah buah beri"- mirip dengan rumput, tetapi buah beri juga muncul di ornamen bunga (buah-buahan sebagai hasil kerja, yang telah lama ditunggu-tunggu dan diinginkan);
"Roti jahe"- sosok geometris di tengah, tertulis dalam belah ketupat atau bujur sangkar, dilengkapi dengan matahari dan motif tanaman halus (visualisasi gerakan konstan).

Para seniman menyalin gambar utama, pola dan motif, tetapi master sejati datang dengan sampel mereka sendiri, tanpa menyimpang dari kanonisitas gambar.

Latar belakang

Pola dibuat dengan latar belakang polos, hitam atau merah. Polanya sendiri memiliki warna emas yang ketat.

gambar latar belakang adalah:

lukisan "di bawah latar belakang"- aerobatik seni Khokhloma, kontur diterapkan pada kayu, dan kemudian ruang dicat dengan warna latar belakang, tempat-tempat paling sulit dilakukan hanya setelah latar belakang didekorasi;
kudrina- motif tanaman di dalamnya sangat berukir, sebagai hasilnya, karpet bunga dengan keindahan yang tidak biasa diperoleh pada produk kayu, gambar diaplikasikan dengan kuas terbaik.

Pola Khokhloma tradisional utama adalah tanaman. Tapi seekor burung juga bisa muncul di lukisan itu.

Gambar dan simbolisme seekor burung dalam lukisan Khokhloma

Burung Api adalah gambar hidup yang menjadi tujuan para ahli lukisan Khokhloma. Burung itu melambangkan kehangatan dan cahaya, pertanda panen dan kekayaan. Burung itu adalah tanda suci untuk semua seni Rusia, ia menempati tempat khusus dalam dongeng dan lagu, dalam lukisan oleh seniman dan skenografi.

Burung Khokhloma cerah dan kaya akan "hiasan" - ekor dan kerang yang subur, warna yang kaya, bentuk yang anggun. Ini bukan burung pemalu yang bertengger di dahan pohon, tapi ratu dunia burung, makhluk hidup yang mampu memenuhi keinginan, membuat prediksi, dan membawa pesan khusus.

Proses teknologi

Pertama, produk dibuat dari kayu, kemudian linen dikeringkan pada suhu kamar selama sekitar dua minggu. Kemudian pengrajin Khokhloma menyiapkan piring dan melapisinya dengan tanah liat (untuk membuat lapisan tahan air).

Proses pembuatan masakan Khokhloma secara bertahap:

Produk kering harus direndam dalam minyak biji rami dan menunggu lapisan tanah liat bercampur dengan lapisan minyak.
Kemudian produk digiling, dikirim ke oven dan disimpan di sana selama beberapa jam.
Tahap selanjutnya adalah dempul, tanah liat dicampur dengan minyak pengering, dan komposisi ini menutup semua kekasaran dan cacat lainnya pada kayu.
Produk diperlakukan dengan minyak biji rami, yang menciptakan lapisan minyak di atasnya. Dan ini dilakukan dalam 3 pendekatan.
Kemudian master melanjutkan ke tinning - melapisi dengan bubuk aluminium, yang membuat pekerjaan "perak".
Dan hanya sekarang produk jadi dapat dicat dengan cat sesuai dengan sketsa yang dipikirkan sebelumnya.
Dan sekali lagi lapisan minyak biji rami dan pengerasan dalam oven, saat ini "perak" menjadi "emas", dan pada tahap ini piring berubah menjadi karya seni Khokhloma.

Beginilah proses penciptaan produk Khokhloma pada masa kejayaan kepengurusan. Pengrajin modern menggunakan lebih banyak peralatan teknologi, tetapi inovasi teknis tidak mengurangi keindahan pekerjaan dan tidak menghilangkan konten tradisional mereka. Dalam pola produk saat ini, Anda dapat menemukan rowan atau stroberi yang sama, semua bunga dan daun yang sama terjalin dengan tarian bunga tunggal.

Video tersebut menceritakan tentang sejarah dan tradisi pembuatan Khokhloma.

Anda praktis dapat mulai berkenalan dengan kerajinan rakyat: cobalah menggambar sendiri motif Khokhloma. Ini tidak hanya melatih tangan, tetapi juga otak dan kecerdasan. Telah terbukti bahwa jenis kreativitas ini menenangkan dan bekerja seperti reboot psikologis.

Khokhloma - seluruh dunia, dengan sejarah dan legendanya, tradisi dan imersi dalam kreativitas, yang telah menarik lebih banyak pengagum selama beberapa abad.

Dalam kontak dengan

Publikasi bagian tradisi

Teka-teki pola lukisan Rusia

Apakah piring Gzhel selalu berwarna biru dan putih, lukisan tradisional apa yang lahir setelah Revolusi Oktober, dan mengapa kotak-kotak yang dicat bersinar? Kami memahami rahasia seni dan kerajinan rakyat.

Mangkuk emas. Lukisan Khokhloma

Sang master memulai pekerjaannya dengan memukul baklush - ia menyiapkan batang kayu (baklushi) dari linden, aspen atau birch. Mereka diukir dari mereka sendok kayu dan sendok, cangkir dan tempat garam. Piring yang belum dihias dengan lukisan disebut linen. Linen disiapkan dan dikeringkan beberapa kali, dan kemudian dicat dengan warna kuning, merah dan hitam. Desain bunga, bunga, buah beri, dan ranting renda adalah motif yang populer. Burung hutan pada hidangan Khokhloma, mereka mengingatkan para petani tentang Burung Api dari dongeng Rusia, mereka berkata: "Burung Api terbang melewati rumah dan menyentuh cangkir dengan sayapnya, dan cangkir itu menjadi emas.".

Setelah menggambar pola, benda-benda itu ditutup dengan minyak biji rami dua atau tiga kali, bubuk timah atau aluminium digosokkan ke permukaan dan dikeringkan dalam oven. Setelah mengeras oleh panas, mereka memperoleh warna madu dan benar-benar bersinar seperti emas.

Pada awal abad ke-18, hidangan mulai dibawa ke pameran Makaryevskaya, yang menarik penjual dan pembeli dari seluruh Rusia. Produk Khokhloma ternyata sudah dikenal di seluruh tanah air. Sejak abad ke-19, ketika tamu dari seluruh Eropa dan Asia mulai datang ke pameran Nizhny Novgorod, peralatan makan yang dicat telah muncul di banyak bagian dunia. Pedagang Rusia menjual produk di India dan Turki.

Latar belakang bersalju dan pola biru. Gzhel

Latar belakang bersalju dan pola biru. Gzhel. Foto: rusnardom.ru

Latar belakang bersalju dan pola biru. Gzhel. Foto: gzhel-spb.ru

Latar belakang bersalju dan pola biru. Gzhel. Foto: Sergey Lavrentiev / Photobank Lori

Tanah liat Gzhel telah dikenal sejak zaman Ivan Kalita - sejak abad XIV. Pengrajin lokal menggunakannya untuk membuat "wadah untuk kebutuhan farmasi", piring dan mainan anak-anak. Pada awal abad ke-19, pabrik untuk membuat porselen muncul di volost Gzhel. Perusahaan pertama didirikan di sini pada tahun 1810 oleh pedagang Pavel Kulichkov. Pada awalnya, lukisan di atas porselen diwarnai, tetapi di pertengahan abad ke-19, sebuah mode datang ke Rusia untuk ubin Belanda biru dan putih dan porselen Cina nuansa yang sama. Segera pola biru pada latar belakang baja bersalju tanda Lukisan Gzhel.

Untuk memeriksa kualitas porselen, sebelum dicat, produk dicelupkan ke dalam cat anilin magenta - merah. Porselen diwarnai dengan warna merah muda yang merata, dan retakan terlihat di atasnya. Pengrajin dicat dengan cat kobalt - sebelum menembak terlihat hitam. Menggunakan teknik khusus, bekerja hanya dengan kuas dan cat, para seniman menciptakan lebih dari 20 warna biru.

Plot Gzhel adalah mawar yang subur (mereka disebut "elang" di sini), pemandangan musim dingin, adegan dari cerita rakyat. Anak-anak naik eretan, Emelya menangkap tombak di kolam, penduduk desa merayakan Maslenitsa ... Setelah menggambar, piring diglasir dan dibakar. Item merah muda dengan pola hitam mengambil tampilan tradisional mereka.

Bros dan kotak bercahaya. Miniatur pernis Fedoskino

"Ketika kami mengorganisir artel, kami hanya memiliki satu koleksi karya Pushkin untuk tujuh orang ... Ini sebagian besar menjelaskan fakta bahwa kami menulis sebagian besar miniatur kami tentang subjek Pushkin."
Alexander Kotukhin, miniaturis

Pada tahun 1932, seniman Palekh bertemu dengan Maxim Gorky, yang menyebut miniatur pernis Palekh "Salah satu keajaiban yang diciptakan oleh Revolusi Oktober"... Atas permintaannya, Ivan Golikov menggambar miniatur untuk edisi hadiah

Lukisan Khokhloma adalah lukisan asli Rusia kuno kerajinan rakyat, mewakili lukisan dekoratif peralatan kayu, furnitur. Sejarah penciptaan jenis kerajinan ini luar biasa, memelihara gambar terkaya dari jiwa Rusia!

Perikanan Khokhloma sudah ada lebih dari 300 abad dan didirikan di wilayah Trans-Volga Nizhny Novgorod, di wilayah distrik Koverninsky saat ini di wilayah Gorky. Penduduk desa di dekat Sungai Uzol, sejak dahulu kala, telah melukis piring kayu. Akar kerajinan Khokhloma kembali ke lukisan ikon. Abad ke-17 adalah masa penyelesaian ekstensif tanah Nizhny Novgorod oleh "Orang-Orang Percaya Lama" - mereka adalah penentang reformasi gereja Patriark Nikon. Merekalah yang mengetahui rahasia penyepuhan ikon kayu menggunakan logam perak dan minyak biji rami - minyak pengering. Ikon ditutupi dengan lapisan perak, yang sebelumnya digiling menjadi bubuk, setelah itu diresapi dengan minyak biji rami dan ditempatkan dalam oven. Setelah mengeras, ikon memperoleh warna emas. Selanjutnya, timah yang lebih murah muncul, dan metode ini menyebar ke piring.

Masakan Khokhloma menarik tidak hanya karena kekayaan ornamennya, tetapi juga karena daya tahannya. Produk dihargai untuk lapisan pernis tahan lama yang tidak aus baik di bawah pengaruh waktu atau di bawah suhu: pernis tidak retak, cat tidak pudar, yang memungkinkan Anda untuk menggunakan barang-barang rumah tangga di Kehidupan sehari-hari.

Saat ini, teknologi finishing menarik para ahli seni dekoratif dan terapan. Dan bagaimana mereka membuat keindahan seperti itu? Pertama, blanko dibuat, dari mana cangkir, vas, boneka bersarang, dan banyak lagi kemudian digiling. Gunakan pohon ras yang berbeda, tetapi lebih sering - linden. Kayu disimpan di luar ruangan setidaknya selama satu tahun. Dalam produksi, peralatan yang tidak dicat, kosong, disebut "linen". Untuk mencegah produk retak di masa depan, "linen" harus dikeringkan dengan baik, sehingga suhu 30 derajat dipertahankan di ruang persiapan awal.

Setelah mengeringkan "linen" itu disiapkan dengan tanah liat cair yang dimurnikan - vapa. Setelah priming lagi, pengeringan jam 8. Selanjutnya master harus secara manual menutupi produk dengan beberapa lapis minyak biji rami (linseed oil), pada tahap ini master menggunakan tampon yang terbuat dari kulit domba atau anak sapi asli, dibalik. Dia mencelupkannya ke dalam semangkuk minyak pengering dan dengan cepat menggosoknya ke permukaan produk. Dia memutarnya agar minyak pengering didistribusikan secara merata - ini sangat bertanggung jawab, kualitas piring dan daya tahan lukisan akan bergantung padanya. Produk ini dilapisi dengan minyak biji rami 4 kali. Keringkan terakhir kali sampai jari menempel sedikit, tetapi tidak meninggalkan bekas.

Langkah selanjutnya adalah pelapisan bubuk aluminium. Ini juga dilakukan secara manual dengan swab kulit domba. Pada tahap ini, tahap tinning, barang-barang tersebut memperoleh kilau seperti cermin dan siap untuk dicat. Dicat dengan cat mineral tahan panas seperti oker, timah merah, merah tua. Warna utama yang memberikan pengenalan adalah merah dan hitam (cinnabar dan jelaga), tetapi beberapa warna lain diperbolehkan - coklat, hijau, kuning. Produk dicat jadi dipernis dan dikeraskan 2-3 kali. Pada tahap terakhir piring "emas" muncul dari piring "perak".

Lukisan Khokhloma dilakukan dalam dua kelas penulisan: "berkuda" dan "berlatar belakang". Untuk tipe "kuda", pola kerawang bebas adalah karakteristik, pola diterapkan pada latar belakang ini, garis utama, setelah itu tetesan, ikal, dll. ditanam. Lukisan "latar belakang" ditandai dengan penggunaan latar belakang merah atau hitam, sedangkan gambarnya sendiri tetap berwarna emas. Dalam hal ini, garis besar ornamen pertama-tama digariskan, dan kemudian latar belakang diisi dengan cat hitam.

Saat ini, Khokhloma adalah fenomena unik tidak hanya dalam skala Rusia, tetapi juga dalam seni dunia. Setelah pameran dunia pada tahun 1889, ekspor produk Khokhloma meningkat tajam di Paris. Hidangan muncul di pasar Eropa Barat, Asia, Persia, India. Pada abad ke-20, barang pecah belah merambah kota-kota Amerika, Australia, dan bahkan Afrika.

Saat ini, ada 2 pusat lukisan Khokhloma - kota Semyonov, dengan pabrik "lukisan Khokhloma", "Lukisan Semyonovskaya" dan desa Semino, distrik Koverninsky, tempat perusahaan "seniman Khokhloma" bekerja, menyatukan para master desa Kuligino, Semino, Novopokrovskoye. Namun demikian, kota Semyonov, yang terletak 80 km dari Nizhny Novgorod, dianggap sebagai ibu kota Khokhloma. Perusahaan ini mempekerjakan sekitar satu setengah ribu orang, termasuk 400 seniman. Semua produk yang diproduksi memiliki sertifikat kesesuaian dan sertifikat kebersihan.

Seni Khokhloma telah menyebar tidak hanya ke barang-barang rumah tangga, piring, furnitur, tetapi juga menyenangkan kita di tempat-tempat yang paling tidak biasa. Nilailah untuk dirimu sendiri!

Khokhloma adalah kerajinan rakyat Rusia kuno yang lahir pada abad ke-17 di wilayah Nizhny Novgorod. Sebuah legenda lama menceritakan: suatu ketika seorang pria tinggal di hutan Nizhny Novgorod, di tepi sungai yang tenang. Siapa dia dan dari mana dia berasal, kita tidak tahu. Pria itu memotong cangkir dan sendok kayu dan mengecatnya sehingga tampak seperti terbuat dari emas murni. Raja mengetahui hal ini dan menjadi marah: “Mengapa saya tidak memiliki tuan seperti itu di istana saya?! Datanglah padaku! Langsung!" Dia memukul-mukul tongkatnya, menghentakkan kakinya dan mengirim seorang prajurit untuk membawa pengrajin itu ke istana. Para prajurit berangkat untuk melaksanakan perintah kerajaan, tetapi tidak peduli seberapa banyak mereka melihat, mereka tidak dapat menemukan keajaiban tuannya. Dia pergi entah di mana, tetapi pertama-tama dia mengajari para petani setempat untuk membuat piring emas. Cangkir dan sendok berkilau dengan emas di setiap gubuk.

Tanah air Khokhloma adalah desa Khokhloma, distrik Koverninsky di wilayah Nizhny Novgorod.

Produk untuk lukisan Khokhloma, paling sering piring dan furnitur, terbuat dari kayu. Tetapi sebelum menggambar di atasnya, permukaannya ditutupi dengan primer dan minyak mengkilap menggunakan teknologi khusus. Kemudian permukaan mengkilap ini dikalengkan - mereka menggosok bubuk aluminium ke dalamnya dengan kain lembut, dari mana ia menjadi keperakan dan sangat halus, dan setelah dipernis menjadi emas. Mereka mengecat piring "di bawah Khokhloma" cat minyak... Elemen tradisional Khokhloma adalah buah merah berair dari rowan dan stroberi, bunga dan cabang. Burung, ikan, dan hewan juga umum.

Merah, hitam, emas dan hijau adalah warna Khokhloma. Untuk menghidupkan pola, sedikit putih diperbolehkan.

Lukisan bisa berupa "kuda" - gambar diterapkan pada blank keperakan berwarna merah dan hitam; dan "di bawah latar belakang" - pertama, garis besar ornamen diuraikan, dan kemudian latar belakang diisi dengan cat hitam, sedangkan polanya sendiri tidak dicat, tetapi tetap keperakan. Saat dipernis, lapisan perak akan berubah menjadi emas dan terlihat seperti terbuat dari emas :)

Ayo berlatih menunggangi lukisan Khokhloma? Untuk melakukan ini, Anda perlu mencetak selembar dengan pola atau hidangan favorit Anda. Dan di sana - ambil kuas dan cat di tangan Anda dan pergilah!

Rumput - pola rumput besar dan kecil. Elemen pola: sedges, bilah rumput, tetesan, antena, ikal dan semak-semak.

Hiasan herbal.

Pola daun - batang dan daun.

Pola beri termasuk ornamen: lingonberry, gooseberry, kismis, stroberi, abu gunung, raspberry.

Ornamen "roti jahe" biasanya dicat di dalam cangkir atau piring, itu adalah sosok geometris (persegi atau belah ketupat), dihiasi dengan rumput, beri, bunga.

Dalam lukisan "di bawah latar belakang" elemen "ikal" sering digunakan. Lukisan kudrin adalah pola yang kaya dan subur dengan ikal bulat dan rumit yang mengingatkan pada ikal. Mereka tidak menggambar pola itu sendiri, tetapi latar belakang yang gelap. Dan pola yang muncul dengan sendirinya dilengkapi dengan elemen kecil berwarna (postscripts). Proses ini jauh lebih melelahkan daripada melukis kuda.

Barang-barang yang dicat dilapisi 4-5 kali dengan pernis khusus (dengan pengeringan menengah setelah setiap lapisan) dan, akhirnya, mereka ditempa selama 3-4 jam dalam oven pada suhu +150 +160 ° C sampai minyak keemasan- film pernis terbentuk. Beginilah "khokhloma emas" yang terkenal itu ternyata.

L.V. Orlova, "Lukisan Khokhloma"

Berikut adalah teknik dasar melukis Khokhloma. Materi disajikan sesuai prinsip dari yang sederhana hingga yang kompleks, dari mempelajari elemen dasar lukisan Khokhloma dan latihan pengulangan, hingga tugas improvisasi dan lukisan gambar volumetrik.

Untuk memulai, Anda harus memiliki:
1) cat guas berwarna kuning, merah, hijau dan hitam;
2) sikat tupai # 2 dan # 3;
3) sebotol air;
4) kain lembut untuk menghilangkan cat berlebih dari kuas;
5) selembar kertas tebal putih atau piring dangkal putih tanpa pola, yang akan berfungsi sebagai palet.

Latihan 1. Pola gulma

Belajar menggambar elemen paling sederhana dari dekorasi herbal. Lakukan latihan untuk mengulangi elemen pembeda utama dari pola "rumput". Dalam lukisan Khokhloma, "rumput" adalah ornamen yang dibuat dengan guratan-guratan yang tersusun secara berirama terpisah.
Semua elemen ornamen herbal segera digambar dengan kuas, tanpa menerapkan gambar awal dengan pensil, sedangkan kuas harus dipegang dengan tiga jari tegak lurus dengan permukaan lembaran.

Latihan ini mencakup elemen utama "rumput":
"Sedimen" adalah elemen pola yang paling sederhana. Ini dilakukan dengan sedikit menggerakkan ujung kuas dari atas ke bawah.
"Pisau rumput" - Ini adalah sapuan dengan sedikit penebalan halus.
"Tetesan" - menggambar dengan mengoleskan kuas ke kertas.
"Antena" - digambar dalam bentuk garis kontinu dengan ketebalan yang sama, dipelintir menjadi spiral.
"Ikal" - dilakukan dengan tekanan ringan di tengah elemen.
"Semak" adalah elemen paling kompleks dari "rumput". Ini terdiri dari elemen sederhana yang terletak secara simetris - sedges, bilah rumput, tetesan, antena, dan ikal.

Latihan 2. "Hadiah untuk beruang"

Dalam semua tugas untuk improvisasi, pertama-tama mereka mempertimbangkan lukisan yang dibuat oleh master, kemudian mereka secara mandiri melukis gambar produk.
Pertimbangkan cangkir bermotif herbal yang dibuat oleh seorang pengrajin. Pewarnaan lukisan yang meriah dan khusyuk itu diberikan oleh kombinasi warna emas, merah dan hitam. Rancang dan hias sendok sendiri dengan elemen herbal menggunakan dua warna - hitam dan merah.

Latihan 3. Ornamen rumput

Tujuan dari latihan ini adalah untuk secara bertahap, dengan metode dari yang sederhana ke yang kompleks, belajar menggambar ornamen herbal yang kompleks, menggunakan semua elemen yang dipelajari sebelumnya.
Berlatihlah membidik batang utama Criule terlebih dahulu. Elemen utama "ikal" - "ikal", memiliki panjang yang sama dan meliuk secara bergantian ke atas dan ke bawah. Kemudian polanya diperumit dengan menambahkan "semak" merah dan hitam.

Latihan 4. Melukis cangkir

Saat mempertimbangkan pengocok garam dengan pola rumput, perhatikan pergantian elemen ornamen yang berirama. Aliran halus dari garis terdepan - "Criule" menekankan bentuk bulat produk, warna merah dan hitam memberikan lukisan itu suara yang khusyuk dan meriah.
Hiasi cangkir dengan pola herbal dengan memandu sendiri batang terkemuka dan menggunakan pola herbal yang dipelajari sebelumnya.

Latihan 4. Pola daun

Dalam pola "daun" Khokhloma, selain warna merah dan hitam, hijau dan kuning juga digunakan.

Latihan 6. Melukis tempat serbet

Mempertimbangkan pekerjaan master, perhatikan lokasi cabang dengan daun musim gugur. Susunan daun yang bebas, rumput menekankan bentuk produk, memberikan cahaya dan keindahan pada polanya.
Berimprovisasi, buat komposisi Anda sendiri, terapkan palet warna Khokhloma: merah, hijau, hitam dan kuning.

Latihan 7. Pola berry

Belajar melukis pola dengan kuas dan tanda colek. Poke terbuat dari kertas, untuk ini secarik kertas dilipat menjadi tabung yang rapat.
Lingonberry, kismis, dan beri abu gunung digambar dengan stempel-poke.
Gooseberry, stroberi, dan raspberry digambar dengan kuas. Pada cat kering, buah "tumbuh" berwarna kuning.

Latihan 8. "Bebek pengocok garam"

Cat produk dengan kuas dan segel tusuk, menggunakan "penipisan" dan teknik melukis lainnya.

Latihan 9. Hiasan dengan "beri" dan "daun"

Berlatih menggambar ornamen Khokhloma menggunakan elemen yang dipelajari sebelumnya, melengkapi strip hias sesuai sampel.

Latihan 10. Vas bunga

Mempertimbangkan vas yang dilukis oleh seorang master, perhatikan korespondensi pola dan bentuk objek. Cabang buah beri yang matang membungkus permukaan produk, menciptakan potongan ornamen yang berkesinambungan.
Buat dan cat vas sendiri, perhatikan korespondensi antara pola dan bentuk objek.

Latihan 11. "Ramuan emas Rusia"

Ini adalah latihan entry-level terakhir. Untuk latihan ini, gunakan apa yang telah Anda pelajari sebelumnya. Hiasi sendiri kelopak dan bunga merah dan kuning dengan beragam Pola Khokhloma... Kemudian bagian yang kosong ini dapat dipotong dan applique dibuat darinya dalam bentuk karangan bunga Khokhloma yang berwarna-warni. Buket akan lebih indah dan subur jika anak-anak melengkapinya dengan cabang-cabang rumput yang ringan.
Jika Anda ingin membuat karangan bunga besar, Anda dapat memotong kertas kosong serupa dari kertas berwarna, kuning atau merah, lalu menghiasnya sesuai keinginan Anda.

Kerja tim. "Buket Khokhloma"

Sebagai tugas akhir, Anda dapat membuat kerja tim dengan partisipasi beberapa orang. Untuk melakukan ini, setiap peserta menyiapkan beberapa kelopak dari kertas berwarna kuning atau merah dan mengecatnya. Kemudian buket Khokhloma berwarna-warni direkatkan pada selembar kertas Whatman besar, di mana ada tempat untuk setiap peserta bekerja. Buket dapat didekorasi dengan sulur dan semak-semak. Kerja sama tim semacam ini akan menjadi hiasan yang bagus.
Dari tempat kosong seperti itu, Anda tidak hanya dapat merekatkan karangan bunga, tetapi juga karangan bunga, pengatur, bingkai hias, dll.