Pameran ubin. "Ubin Moskow

Cagar Museum Sejarah dan Seni Negara Bagian Sergiev Posad

Mempersembahkan pameran "From Sample to Tile"

Tempat: Gedung timur (jalan 1st Shock Army, 2)

Pameran "From Sample to Tile" memperkenalkan perkembangan bisnis ubin di Rusia dari abad ke-15 hingga ke-21. Pameran-ubin dari berbagai pusat keramik di Rusia menceritakan tentang keragaman seni ubin "sebagai produk produksi, sebagai elemen kehidupan sehari-hari, sebagai fenomena budaya".

Wakil Direktur Jenderal Karya Ilmiah SPMZ S.V. Nikolaeva

Pameran ini akan menampilkan penemuan paling awal dari dana Sergiev Posad Museum-Reserve: dekorasi terakota abad ke-15. Gereja spiritual, relief langka ubin terakota dan antrakota (hijau) abad ke-17, dibuat di Biara Trinity-Sergius, ubin arsitektur yang menghiasi kuil-kuil di biara St. Sergius.

Museum Sejarah Negara mempersembahkan ubin kompor abad ke-18, di antaranya ubin dengan komposisi plot kompleks yang dibuat di St. Petersburg pada periode paling awal pembentukan produksi ini di ibu kota akan menjadi perhatian khusus. Beberapa pameran dipamerkan untuk pertama kalinya.

MGOMZ "Kolomenskoye" berpartisipasi dalam pameran dengan 60 item. Ini adalah karya seni ubin yang unik: ubin kompor dari Tsar's Way Palace, serta ubin yang kurang dikenal dari era Soviet dengan gambar seniman dan simbol era sosialis.

Dari dana Abramtsevo Museum-Reserve, di pameran Anda dapat melihat ubin yang dicat dari abad ke-18, di antaranya ada tempat khusus yang ditempati oleh ubin "penulis" yang dibuat oleh ahli lukisan terbesar M.V. Vrubel dan K.A. Korovin.

MVK "Yerusalem Baru" mempersembahkan ubin abad ke-18. diproduksi oleh bengkel Resurrection New Jerusalem Monastery, termasuk yang sangat langka, dibuat oleh master terkenal Jan Flegner dengan topik-topik yang menghibur dari kitab awal abad ke-18. "Simbol dan lambang".

Terima kasih atas sumbangan A.V. Shchusev ke tata letak Kamar Rumah Sakit dengan Gereja Saints Zosima dan Savvaty, pengunjung untuk pertama kalinya akan melihat monumen arsitektur langka Biara Trinity-Sergius, cerah, polikrom, seperti yang dilihat nenek moyang kita di paruh ke-17 - paruh pertama abad ke-18. Museum ini juga membagikan karya grafis menarik dari seniman terkenal di akhir abad ke-19. S. D. Miloradovich, seorang peneliti seni ubin abad ke-20 yang luar biasa. S.A. Maslikh.

Pameran dari koleksi OOO Krasnoyarsk Geoarcheologiya memperluas “geografi” ubin yang disajikan di pameran ke Siberia: untuk pertama kalinya, temuan diperlihatkan, ditemukan selama pekerjaan arkeologi skala besar di Yeniseisk pada 2015-16.

Tentang keindahan dekorasi istana keliling kerajaan. Slotino, yang tidak jauh dari biara Trinity, dibuktikan dengan barang-barang dari koleksi pribadi N.V. Empat puluh.

Banyak pameran pameran tampil di hadapan khalayak luas untuk pertama kalinya.
Untuk pertama kalinya, Sergiev Posad Museum-Reserve telah bersatu dalam satu proyek pameran antar wilayah 350 karya selama enam abad dari dana 6 museum di Moskow dan Wilayah Moskow, Holy Trinity Sergius Lavra, Krasnoyarsk Geoarcheology LLC dan koleksi pribadi.

Pada bulan Mei tahun ini di Sviyazhsk, dekat Kazan, pameran "Jalan Israel" dibuka. Eksposisi Yerusalem Baru disiapkan oleh para arkeolog dari Yerusalem Baru, karyawan laboratorium kamera Institut Arkeologi Akademi Ilmu Pengetahuan Rusia, yang dikepalai oleh Olga Glazunova.

Atas perhatiannya bahan-bahan disediakan oleh penyelenggara pameran

“Tile adalah kata asli Rusia. Itu berasal dari "sampel" kuno (inilah yang disebut sampai akhir abad ke-17. Dekorasi keramik untuk dinding luar kuil, istana, dan kompor menghadap di kamar-kamar negara bagian). Karena ratusan dan ribuan ornamen keramik identik dibuat untuk dekorasi bangunan, kata "sampel" memperoleh arti baru dari waktu ke waktu: "model", "pola", yaitu benda, sesuai dengan ukuran dan rupa yang harus dibuat oleh semua yang lain.

Ubin adalah fenomena serba Rusia. Wilayah besar tempat ia bertemu, sebenarnya, bertepatan dengan peta Rusia. Sementara itu, masih banyak titik kosong yang tersisa di "peta berubin" ini. Mereka membutuhkan studi, jawaban atas banyak pertanyaan, termasuk tentang asal-usul, komposisi dan karakteristik tradisi seni dan teknologi lokal.

Untuk pertama kalinya dalam rangka pameran, berdasarkan bahan yang kaya dari beberapa koleksi, ubin Tatarstan, Nizhny Novgorod, dan Moskow secara visual dapat dibandingkan. Pengenalan bahan-bahan ini ke dalam budaya Rusia, yang merupakan salah satu perwujudan paling menarik di bidang seni nasional, akan secara signifikan memperluas pemahaman tentang akar sejarah yang dalam yang menghubungkan dan saling memperkaya masyarakat Rusia Tengah dan wilayah Volga. Hal ini sangat relevan saat ini, ketika minat pada pemulihan rinci gambaran interaksi budaya aktif dan jangka panjang, identifikasi pengalaman sejarah perkembangan bersama mereka, semakin meningkat. Ini juga menentukan skala signifikan dari keseluruhan proyek.

Penyelenggara percaya bahwa bentuk penelitian-pameran yang dipilih paling akurat dan sepenuhnya mampu mencerminkan kekerabatan artistik dan budaya-sejarah dari masyarakat yang warisannya akan menjadi subjek demonstrasi.

Untuk pertama kalinya, ubin akan dihadirkan tidak hanya sebagai objek artistik, tetapi juga sebagai sumber sejarah penting yang mengungkap konteks peristiwa masa lalu, untuk pertama kalinya perhatian akan difokuskan pada "bacaan", perbandingan, dan identifikasi orisinalitas.

« jumpa pers

Kami mengundang Anda untuk ikut serta dalam grand opening pameran “Tile Path. Moskow. Yerusalem Baru. Nizhny Novgorod. Kazan. Sviyazhsk. Abad XVI-XIX ", yang akan berlangsung pada tanggal 30 Mei tahun ini pukul 11.00. di ruang pameran Museum Seni, Sejarah, dan Sejarah Negara "Kota Pulau Sviyazhsk". Jam 12. meja bundar akan dimulai dengan partisipasi ahli terkemuka dari Moskow, Nizhny Novgorod, Kazan, yang didedikasikan untuk sejarah seni ubin.

Ubin adalah fenomena serba Rusia. Wilayah besar di mana ia ditemukan sebenarnya bertepatan dengan peta Rusia. Sementara itu, bintik putih tetap ada di "peta berubin" ini. Mereka membutuhkan studi, jawaban atas banyak pertanyaan, termasuk tentang asal-usul, komposisi dan karakteristik tradisi seni dan teknologi lokal.

Untuk pertama kalinya, dalam rangka pameran, dimungkinkan untuk membandingkan ubin Tatarstan, Nizhny Novgorod, dan Moskow secara visual dari beberapa museum dan koleksi pribadi. Pengenalan bahan-bahan ini ke dalam budaya Rusia, yang merupakan salah satu perwujudan paling menarik di bidang seni nasional, akan secara signifikan memperluas pemahaman tentang akar sejarah yang dalam yang menghubungkan dan saling memperkaya masyarakat Rusia Tengah dan wilayah Volga. Hal ini sangat relevan saat ini, ketika minat pada pemulihan rinci gambaran interaksi budaya aktif dan jangka panjang, identifikasi pengalaman sejarah perkembangan bersama mereka, semakin meningkat. Ini juga menentukan skala signifikan dari keseluruhan proyek.

Untuk pertama kalinya, ubin disajikan tidak hanya sebagai benda seni, tetapi juga sebagai sumber sejarah penting yang mengungkap konteks peristiwa masa lalu. Untuk pertama kalinya, perhatian akan difokuskan pada "membaca", membandingkan, dan mengidentifikasi orisinalitasnya.

Kebutuhan untuk merujuk pada ubin Moskow ditentukan oleh fakta bahwa Moskow terlibat langsung dalam penyediaan, penyalinan, dan pemrosesan dekorasi ubin di lapangan. Dengan munculnya produksi ubin yang meluas di Moskow, migrasi mereka memperoleh karakter besar-besaran ke arah yang berbeda. Ubin itu memulai pawai kemenangannya melintasi Eurasia Timur Laut, segera mencapai Kazan dan Sviyazhsk. Selain itu, beberapa ubin yang ditampilkan di pameran menunjukkan cara lain untuk menembus wilayah Volga.

Gambaran perkembangan yang mengarah pada terciptanya sekolah produksi dan seni ubin di distrik Kazan-Sviyazhsk dipresentasikan pada pameran untuk pertama kalinya. Hingga saat ini, belum ada upaya untuk menggabungkan produk dari center-center tersebut di atas dalam kerangka satu pameran. Gambar ini dengan jelas menunjukkan dampak langsung budaya Eropa dan Moskow, dan proses adaptasi mereka dengan kondisi lokal, transformasi ubin menjadi bagian integral dan asli dari budaya wilayah Volga.

Penyelenggara percaya bahwa bentuk penelitian-pameran yang dipilih mampu paling akurat dan sepenuhnya mencerminkan kekerabatan artistik dan budaya-historis dari masyarakat yang warisannya akan menjadi subjek demonstrasi.

Alamat: Ruang Pameran Museum Sejarah, Arsitektur dan Seni Negara "Kota-Pulau Sviyazhsk", 422540, Republik Tatarstan, hal. Sviyazhsk, st. Uspenskaya, 22. "

Volga yang sangat besar dengan cekungannya yang luas (di antara sungai-sungai yang khususnya terlihat oleh Kama, yang muara sungai tidak jauh dari Sviyazhsk) telah memelihara lebih dari satu orang selama ribuan tahun dan meninggalkan "budaya arkeologi" yang tak terhitung jumlahnya di tepiannya. Sejak abad X, itu, seperti sebuah rantai yang kuat, telah menghubungkan wilayah-wilayah etno-geografis, yang, setelah bergabung bersama, ditakdirkan untuk menjadi basis negara-negara abad pertengahan akhir dan inti dari Kekaisaran Rusia. Kedua wilayah ini adalah interfluve Finno-Ugric-Slavia dari Oka dan Volga, "segitiga emas", "Mesopotamia Rusia Kuno", yang pusatnya ditakdirkan menjadi Moskow, dan wilayah Volga Tengah dengan Bulgar, dan kemudian negara bagian Horde, berubah menjadi Kekhanan Kazan dan modern Tatarstan. Di sekitar mereka dan di antara mereka ada zona besar yang sebanding dengan anak benua, di mana, sementara tidak terlihat oleh sejarawan, ada karya interaksi budaya, pembelajaran timbal balik spontan (dan kemudian, secara sadar) dari tetangga dan menarik satu sama lain untuk mencari master dan rahasia keterampilan mereka - kemudian operator pengetahuan.

Kami mengundang kolega kami untuk bersama-sama memikirkan nasib impuls budaya yang kuat di wilayah Volga, yang tercermin dengan jelas dalam monumen seni kota Volga yang unik pada abad XVI-XIX, Sviyazhsk, dan dalam koleksi museumnya yang terus berkembang. Seorang mediator terkenal di zaman kita - ubin - memainkan peran khusus. Terkenal di seluruh Timur Tengah dari awal Abad Pertengahan (dan bahkan lebih dalam, hingga "Gerbang Ishtar"), ia tiba di wilayah Volga Tengah jauh lebih lambat dari yang diperkirakan. Itu berasal dari Muscovy, di mana, pada gilirannya, akan "dikirim" (rute pengiriman adalah aspek lain dari perkembangan penelitian modern) juga bukan dari Timur, tetapi dari Eropa Barat, pertama dari Italia, kemudian melalui wilayah berbahasa Jerman dan Persemakmuran Polandia-Lituania. Ada sesuatu untuk dibicarakan - bagaimanapun, ubin kompor itu sendiri (dan dalam bentuk arsitektur yang sebenarnya belum muncul di wilayah Volga) tidak dapat berakar di tempat baru, itu adalah bagian dari struktur yang besar dan kompleks - kompor; ini berarti bahwa sebelum ini atau bersama-sama dengan ubin, bentuk konstruksi baru juga merambah, dan karenanya menjadi bentuk kehidupan dan ekonomi baru secara keseluruhan. "

Pertama-tama, saya ingin menarik perhatian Anda ke ubin arsitektur yang sangat besar, bagian dari dekorasi Katedral Kebangkitan, dan bangunan biara lainnya. Dekorasi ubin Yerusalem Baru benar-benar unik. Di pertengahan abad ke-17. di Rusia, kompleks ubin yang sempurna telah dibuat, berdasarkan sistem pemesanan dan berisi ribuan formulir asli.

Ubin dekorasi yang menakjubkan "Peacock's Eye", hubungan multi-baris yang terdiri dari 17 ubin, tidak termasuk pembingkaiannya, kemudian berulang kali direproduksi di gedung-gedung gereja di Moskow dan kota-kota lain. Namun, tidak ada tempat lain yang bisa mereka ulangi kobalt fantastis dari latar belakang dekorasi Yerusalem Baru. Ciri khas dari dekorasi asli adalah juga ketinggian relief elemen individu yang berbeda, yang menimbulkan permainan warna dan cahaya yang hidup pada permukaan ubin. Pameran ini menampilkan salah satu ubin di baris bawah. Setiap ubin dekorasi memiliki penunjukan hurufnya sendiri, yang menunjukkan tempatnya dalam struktur umum hubungan tersebut. Di strip bawah ubin ini ada huruf "I".

Permukaan putih mulus dinding katedral dihiasi dengan sayap seraphim yang membentang - ekspresi kekuatan surga.

Motif buah-buahan yang melimpah digunakan di berbagai bagian dekorasi.

Wajah singa sangat umum. Mereka memiliki peran khusus dalam simbolisme Kebangkitan Tuhan.

Dari berbagai desain portal, hanya satu elemen kusen jendela yang dihadirkan pada pameran.

Selain pembuatan ubin arsitektural, produksi kompor juga berkembang pesat. Yang paling awal termasuk ubin bingkai lebar dari sekolah Moskow: dengan singa dan macan tutul menjaga pohon kehidupan. Di sudut kanan bawah ubin dengan macan tutul, Anda dapat melihat tanda master, mengingatkan pada huruf besar "t".

Pada saat yang sama, pengrajin Belarusia membuat kompor antrasit (dilapisi dengan lapisan hijau) mereka sendiri untuk ruang patriark. Bagian dasarnya bertumpu pada cornice yang dihiasi dengan salib dan dua predator dalam postur heraldik. Bagian atasnya dihiasi singa dengan surai yang subur. Cermin atas terdiri dari ubin depan dengan desain bunga anyaman, yang asal muasalnya harus dicari dalam motif bergambar seni Turki. Cermin bawah diwakili oleh salah satu gambar paling umum pada masa itu - gambar karangan bunga dalam vas yang tertutup bingkai segi delapan. Di bengkel-bengkel di Yerusalem Baru, ubin semacam itu dibuat dalam beberapa versi: tanpa irigasi, diukir, untuk kompor ini, dan polikrom. Selain itu, polikrom dibeli dan digunakan tidak hanya untuk kompor, tetapi juga untuk mendekorasi dinding sebagai sisipan berwarna, seperti yang dilakukan di biara Joseph Volotsk.

Kompor kecil yang elegan dari pertengahan abad ke-17. dibuat oleh pengrajin barat, mungkin orang Lituania. Pameran ini menampilkan sisi paling kanan dari dekorasi multi-figur yang menggambarkan perburuan rusa dan roller bertopeng.

Seiring waktu, ubin persegi berpola kecil yang indah diganti dengan ubin persegi panjang yang lebih besar. Motif tumbuhan mulai berlaku. Penekanannya adalah pada gambar rumit dari bingkai yang terhubung. Stand tersebut menunjukkan rekonstruksi tungku semacam itu dari istana Putri Tatiana Mikhailovna (kompleks Biara Yerusalem Baru). Struktur tungku itu sendiri menjadi lebih kompleks. Sudut-sudut struktur sekarang disorot dengan elemen bulat khusus. Sabuk dirangkai dari figur berbagai binatang dan burung, yang teknik gambarnya sudah menyerupai figur-figur Renaissance Eropa Barat.

Dengan awal abad XVIII. menghubungkan tahap berikutnya dalam sejarah produksi ubin di Yerusalem Baru. Orang Swedia yang ditangkap Jan Flegner dan Christian dibawa ke sini dan diinstruksikan untuk membuat produksi ubin dengan cara Belanda. Hasil dari aktivitas mereka telah menjadi koleksi lambang ubin yang benar-benar unik. Gambar tersebut didasarkan pada buku "Emblems and Symbols", atas perintah Peter I, diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia dan diterbitkan di Rusia. Simbolisme belum menjadi era keseluruhan dalam budaya Rusia, dan ubin relief yang menggambarkan adegan-adegan dari buku ini sudah dibuat di bengkel-bengkel di Yerusalem Baru. Pepatah yang dibuat-buat sulit ditebak dalam gambar. Oleh karena itu, gambar ditambahkan ke nomor yang sesuai dengan jumlah plot di buku. Sekitar waktu yang sama, sebuah oven dengan simbol Paskah, pesta pelindung Yerusalem Baru, dibuat untuk Istana Marmer. Semua ubin wajah memiliki pola yang sama tetapi berbeda dalam warna latar belakang. Ada ubin dengan latar belakang putih, biru dan biru. Cornice dari oven ini dihiasi dengan simbol kemenangan militer.

Bengkel di Yerusalem Baru melanjutkan aktivitas mereka pada paruh kedua abad ke-18 dan sepanjang abad ke-19, tetapi mereka tidak lagi memiliki pengaruh yang serius pada produksi ubin di Rusia, seperti pada awalnya. "

Yang sama luasnya adalah geografi barang-barang yang disajikan dalam koleksi, termasuk ubin dari Moskow, Yaroslavl, Ustyug, Vologda, Kaluga, Vladimir dan pusat terkenal lainnya, serta sampel keramik Eropa dan Timur.

Koleksinya meliputi ubin keramik mengkilap tertua, yang digunakan untuk menghiasi bangunan Kievan Rus pada abad X-XI; relief lempengan terakota, yang pada akhir abad ke-15 menggantikan ukiran batu putih tradisional di Moskow Rusia; yang pertama, yang disebut ubin kompor "merah" - ubin keramik dengan pantat kotak untuk diikat di sisi belakang, yang menghiasi kompor dari akhir abad ke-16.

Lempengan terakota dari dekorasi Gereja Deposisi Kremlin Moskow

1485-1486

Ubin kompor

16 Akhir - awal abad ke-17

Eksposisi "Tonggak Sejarah Kolomenskoye"

di gerbang depan istana Tsar di Kolomenskoye

Dasar dari koleksi museum terdiri dari ubin antik dan polikrom relief abad ke-17. Mereka memasuki museum pada akhir periode 1920-1930, ketika monumen gereja dan arsitektur sekuler dihancurkan di mana-mana. Terima kasih atas antusiasme P.D. Baranovsky dan rekan-rekannya berhasil melestarikan pecahan-pecahan dekorasi ubin dari banyak gereja dan menara lonceng Moskow dalam koleksi museum Kolomenskoye: Nicholas the Wonderworker in the Pillars (1669), Nicholas the Wonderworker di Arbat (awal 1680-an), Adrian dan Natalia pada Meshchanskaya Sloboda (1688), Kozma dan Demyan di Sadovniki (1689), Trinity di Zubov (1680-an) dan lain-lain. Tempat khusus di antara sampel keramik fasad ditempati oleh panel keramik yang menggambarkan Penginjil, yang dibuat oleh pengrajin Moskow pada akhir abad ke-17.

Paruh kedua abad ke-17 - benar-benar "zaman keemasan" seni ubin Rusia, saat kemunculan dan penyebaran luas ubin warna-warni dalam dekorasi kompor dan fasad bangunan.

Ubin berukir dari dekorasi Gereja Tritunggal di Kostroma

Produksi Moskow,

Sekitar 1650

Eksposisi "Tonggak Sejarah Kolomenskoye"

di gerbang depan istana Tsar di Kolomenskoye

Panel keramik "Burung dengan buah", dari dekorasi menara lonceng Gereja Kozma dan Demyan di Sadovniki di Moskow

1689 g.

Eksposisi “Masters. Teknik dan seni pembangun Rusia abad ke-15 hingga ke-19 "

di Atrium Penyimpanan di Kolomenskoye

Panel keramik "Evangelist Luke" dari dekorasi Katedral Para Bapa Suci dari Tujuh Dewan Ekumenis Biara Danilov di Moskow

Eksposisi “Masters. Teknik dan seni pembangun Rusia abad ke-15 - 19 "di Atrium Fasilitas Penyimpanan di Kolomenskoye

Kompor ubin dari Gereja Mikhailovskaya dari Sloboda Jerman di Moskow

1680-an

Eksposisi "Tonggak Sejarah Kolomenskoye" di Gerbang Depan Istana Tsar di Kolomenskoye

Ubin kompor abad ke-18 yang disajikan dalam koleksi, dibuat dengan teknik melukis di atas enamel, yang menggantikan produk Rusia kuno, mencerminkan "penerimaan dunia yang hidup", perubahan gagasan seseorang tentang tempatnya dalam kehidupan.

Ubin kompor yang dicat halus

Pertengahan abad ke-18

Rusia Moskow

Karya luar biasa dari seniman Mikhail Vrubel, perapian ubin Mikula Selyaninovich dan Volga, dibuat pada tahun 1898, adalah bukti kembalinya seniman Rusia ke "seni tanah liat" di akhir abad ke-19 dan perwujudan tradisi Rusia kuno dalam bahasa artistik baru.

Perapian "Mikula Selyaninovich dan Volga"

M. Vrubel

1898 g.

Produk keramik dari periode Soviet, terutama ubin eksperimental dengan potret V.I. Lenin, I.V. Stalin, dengan gambar para pekerja dan Tentara Merah, melengkapi sejarah seribu tahun ubin Rusia, yang disajikan dalam koleksi museum.

Lantai keramik

D. Tsipirovich

1928 H..

Moskow, Institut Silikat

Saat ini, koleksi ubin terus diisi ulang terutama karena temuan arkeologi di wilayah Moskow, serta ubin individu atau set lengkap kompor dari rumah-rumah tua Moskow.

Taman Seni Berharga. Ubin abad ke-16 - awal abad ke-19

Produksi ubin, yang datang ke Rusia dari Eropa Timur pada abad ke-16 (mereka menyebutnya "pekerjaan yang berharga"), merupakan proses yang melelahkan. Satu pemahat tidak cukup di sini - kami juga membutuhkan pembuat tembikar dan tukang batu yang tahu cara membakar batu bata. Namun demikian, ubin di Rusia jatuh cinta, mereka mulai menghiasi fasad dan interior gereja, dan dari era dan kompor Peter yang Agung. Awalnya, pada abad ke-16, ini adalah ubin antrasit (ditutupi dengan lapisan hijau - "semut"), dan kemudian para pemahat membebaskan imajinasi mereka - ini adalah ornamen, dan karangan bunga dengan burung, dan adegan pertempuran. 44 pameran dipilih untuk pameran - tampaknya tidak begitu banyak, tetapi mereka memberikan gambaran lengkap tentang perkembangan "bisnis yang berharga" di Rusia dari saat dimulainya hingga masa kejayaannya di abad berikutnya di bawah Patriark Nikon dan hingga produksi manufaktur yang sudah "menggunakan konveyor" di awal abad ke-19 ... Semua sampel yang dipamerkan berasal dari koleksi museum, maupun dari koleksi pribadi. Pameran tersebut juga menyertakan katalog dengan sejarah rinci dari "bisnis yang berharga" dan sampel yang disajikan, yang sebagian besar berasal dari sumber yang tepat.

Seni dan Kota: Graffiti di Era Internet

Graffiti, yang berasal dari tahun 1970-an sebagai bagian dari subkultur jalanan, belakangan ini menjadi topik pameran tidak hanya di ruang galeri, tetapi juga di ruang museum. Pameran bertajuk "Seni dan Kota: Grafiti di Era Internet" di galeri Moskow "Electromuseum di Rostokino" didedikasikan untuk bagaimana grafiti berkembang di era "digital", tidak lagi hanya seni jalanan murni, tetapi juga anonim. Sekarang mereka adalah peserta yang setara dalam seni kontemporer, dengan segala kelebihan dan kekurangannya. Beginilah cara kurator pameran, seniman Igor Ponosov, melihat situasi terkini dengan grafiti: “Teknologi baru menjadi begitu mudah diakses sehingga seniman grafiti mulai digunakan bersama dengan kaleng semprot. Upaya sedang dilakukan untuk menciptakan karya dengan menggunakan robot, drone, dan sarana khusus lainnya. Pada akhirnya, grafiti modern berubah menjadi praktik yang semakin mirip dengan peretasan. " Benarkah? Anda dapat menarik kesimpulan sendiri dengan mengunjungi pameran, di mana, selain karya-karya segar yang disiapkan khusus untuk proyek tersebut, foto dan video pembuatan film grafiti paling ikonik dari tahun-tahun berbeda ditampilkan sebagai perbandingan.

Pelaut, artis, orang. Vladimir Golitsyn

Vladimir Golitsyn (1902-1943) adalah seorang seniman yang menciptakan gayanya sendiri yang unik, menggabungkan lakonik poster propaganda dan tradisi kerajinan rakyat. Dia belajar dengan guru yang berbeda, tetapi luar biasa seperti Pyotr Konchalovsky dan Konstantin Yuon dari Diamonds, dan mengikuti kursus di Museum Seni Tinggi. Golitsyn bekerja keras untuk memesan, terutama untuk Museum Kerajinan Tangan Pusat Moskow, yang didirikan pada awal abad ke-20 berkat pelindung Sergei Morozov dan yang ada hingga tahun 1930-an. Kotak kayu yang dilukis Golitsyn bahkan menerima medali emas di Pameran Seni Hias Internasional di Paris pada tahun 1925. Di pameran ini Anda bisa melihat hampir semua peninggalan Golitsyn, yang disimpan baik di VMDPNI, penerus Museum Kerajinan Tangan, dan di koleksi lainnya. Selain karya terapan, ini adalah ilustrasi untuk buku dan majalah anak-anak, sketsa dari ekspedisi ke Semenanjung Kola dan Novaya Zemlya, arsip keluarga, benda-benda yang disediakan oleh cucu seniman Ivan Illarionovich Golitsyn, serta dokumen tentang berbagai penangkapan Vladimir Golitsyn karena asal mulanya.

Pada 3 Juli, sebuah pameran yang didedikasikan untuk ubin Rusia abad ke-16 hingga ke-19 dibuka di Museum Andrei Rublev.

Pameran ini menghadirkan bagian dari koleksi ubin museum, yang meskipun tidak besar volumenya, memberikan pandangan holistik tentang sejarah seni "bisnis yang berharga" di Rusia. Ini adalah façade dan ubin kompor, timbul dan halus, mengkilap dan dicat. Cakupan kronologis dari karya-karya yang disajikan adalah dari abad ke-16 hingga akhir abad ke-18. Karena eksposisi seperti itu sangat jarang, pembukaan pameran adalah sebuah acara.

Pameran dibuka oleh direktur Museum Andrei Rublev M.B. Mindlin.

Anastasia Gorshkova, kurator dana arkeologi dan koleksi ubin, mempresentasikan katalog pameran.

Penjaga dana ubin dari Cagar Alam Museum Sejarah, Arsitektur, dan Lanskap Alam Negara Bagian Moskow, spesialis terkemuka ubin Rusia S.I.Baranova berbicara kepada hadirin dengan pidato sambutan, yang mencatat pentingnya membuka pameran dan menerbitkan katalog.