Kada je tim potpuno kreativan! Karakteristike upravljanja kreativnim timom. Kreiranje kreativnog tima Kreativni proces u kreativnom timu

“Kolektiv” (od latinskog kolektiv – kolektiv) smatra se društvenom zajednicom ljudi ujedinjenih na osnovu društveno značajnih ciljeva, zajedničkih vrijednosnih orijentacija, zajedničkih aktivnosti i komunikacije.

Tim kao psihološko-pedagoški fenomen različito se shvata u naučno-metodološkoj literaturi. U jednom slučaju pod kolektivom se podrazumijeva svako organizovano udruženje ljudi, u drugom - visok stepen razvijenosti grupe.

Tim kao društveni fenomen karakteriše prisustvo jedinstvenog društveno značajnog cilja, zajedničke aktivnosti na njegovom ostvarivanju, odnosi međusobne zavisnosti i odgovornosti uz ravnopravnost članova u pravima i odgovornostima, u vezi sa okruženjem i drugim grupama. Koncept tima, razvijen pod vodstvom L. I. Novikove, razmatra tim u okviru integralnog obrazovnog sistema kao mehanizam koji nastavnicima omogućava prelazak kontroliranih područja aktivnosti u sferu odnosa.

Tim mora biti predstavljen kao društveni organizam u razvoju, čiji razvoj značajno zavisi od prirode odnosa njegovih članova u procesu organizovanja aktivnosti i komunikacije.

Kreativnost je aktivnost osobe ili grupe ljudi koja se sastoji u stvaranju novih prema planu ili tumačenju postojećih duhovnih ili materijalnih vrijednosti.

Raznolikost manifestacija kreativnosti odražava bogatstvo suštinskih ljudskih moći i, istovremeno, potrebu društva za progresivnim promjenama. Pojedine vrste kreativnosti teže prvenstveno materijalno-praktičnoj ili duhovnoj sferi javnog života. Postoji diferencijacija stvaralaštva po vrsti (naučno, tehničko, umjetničko, društveno) i po formi (vrijednostne razlike, profesionalno - amatersko, individualno - kolektivno).

Pregled postojeće naučne literature o problemu kolektivne kreativnosti i kreativnih timova pokazao je da su savremena saznanja o kolektivnoj kreativnosti uglavnom kontemplativna, eksplanatorna i empirijska. Ne razotkrivaju na adekvatan način mehanizme kolektivnog stvaralaštva i ne otkrivaju posebnosti organizovanja i upravljanja aktivnostima kreativnih timova.

Kreativni tim je organizovana društvena grupa čija je osnova kreativnost kao stvaranje novih ideja ili interpretacija postojećih duhovnih ili materijalnih vrednosti.

Da li se karakteristike kreativnih timova manifestuju u tri najznačajnija aspekta? kreativne, socio-psihološke i organizacione i menadžerske. Prvi aspekt se izražava u kreativnom samorazvoju, želji za bliskom kreativnom komunikacijom, kreativnom koordinacijom akcija i kreativnom međusobnom razumijevanju. Sekunda? u pojačanom osjećaju kreativne individualnosti, kreativnom nadmetanju i kreativnom vodstvu, veliki značaj emocionalnih faktora u unutargrupnoj interakciji, samoreferencijalnost, kolektivistička identifikacija, nadsituacijska aktivnost.

Kvaliteti kao što su povećana sposobnost samoorganizacije, fokus, motivacija, integritet (integracija), struktura, organizacija, konzistentnost i efektivnost odražavaju organizacione i menadžerske karakteristike kreativnih timova.

Proces razvoja kreativnog tima jedan je od najvažnijih objekata istraživanja u oblasti pedagogije. U filozofiji se proces razvoja kreativnog tima smatra razvojem društvenog organizma, čiji su glavni kriteriji svrhovitost, kohezija i efikasnost (V.G. Ivanov). U socijalnoj psihologiji proces razvoja se razmatra kroz parametre kao što su moralna orijentacija, organizaciono i vrijednosno jedinstvo, spremnost za određenu aktivnost u okviru socio-psihološke zajednice koja nastaje u timu (A. V. Petrovsky, L. I. Umansky, itd.). .) .

L.I. Novikova, A.T. Kurakin i drugi naučnici-nastavnici, nastavljajući proučavati probleme kreativnog tima, smatraju ga obrazovnim sredstvom u kojem se razlikuju tri faze razvoja.

U prvoj fazi, kreativni tim djeluje kao cilj obrazovnih napora nastavnika i menadžera koji nastoje transformirati ovu ili onu organizacionu jedinicu u socio-psihološku zajednicu, gdje su odnosi djece posredovani sadržajem njihove zajedničke aktivnosti, njenim ciljevima. , ciljeve, vrednosti, gde postoje uslovi koji obezbeđuju podudarnost pogleda, ocena, iskustava dece. Nastanak takvog stanja može se suditi po djelotvornosti organizacione strukture tima, entuzijazmu djece za zajedničke aktivnosti, njihovim reakcijama na kršenje ustaljenih normi kolektivnog života, razvoju vanjskih odnosa tima.

U drugoj fazi razvoja dječji kreativni tim djeluje kao instrument za svrsishodno formiranje određenih kvaliteta i sposobnosti pojedinca. U ovoj fazi razvija se sistem vanjskih odnosa; raste svjesna želja njenih članova, bez obzira na grupnu pripadnost, da ostvare kolektivne ciljeve. Tim postaje u stanju da od svojih članova zahteva poštovanje određenih standarda ponašanja. Priroda vanjskih veza i odnosa tima se također mijenja. Ako su u prethodnoj fazi ove veze uglavnom pomagale da se djeca ujedine u datu strukturu, u formiranju samosvijesti „mi smo kolektiv“, sada se njihovo značenje promijenilo. Na njihovoj osnovi dječiji tim ostvaruje ne samo svoj integritet, već i svoju pripadnost društvu u cjelini. Djeca počinju formirati svijest o kolektivu kao jedinici društva. U ovoj fazi, glavni cilj nastavnika i menadžera je da maksimalno iskoriste sposobnosti tima u realizaciji onih kreativnih funkcija za koje je tim stvoren. Pozivaju se nastavnici da i dalje jačaju dječiji tim unapređenjem njegove strukture, u kojoj sve grupe uključene u njega postaju nosioci kreativnih vrijednosti.

U trećoj fazi razvoja, kreativni tim koriste nastavnici i voditelji kako bi prilagodili društveno iskustvo i razvili kreativnu individualnost svakog pojedinačnog djeteta. U ovoj fazi se stvara atmosfera dobre volje od svakog prema svakome, visoka zahtjevnost, društvena očekivanja koja podstiču otkrivanje pozitivnih strana pojedinca. Tim postaje najvažniji faktor koji potiče djecu na samoobrazovanje.

Identifikacija tri faze u jedinstvenom procesu razvoja i upravljanja timom je uslovna, jer stvaranjem kreativnog tima i organizacijom njegovih životnih aktivnosti, nastavnik istovremeno reguliše odnose koji nastaju među djecom. U svakoj od tri faze razvoja kreativnog tima, priroda upravljanja njime od strane nastavnika i menadžera bit će različita.

Dakle, tim se kao psihološko-pedagoški fenomen različito shvata u naučno-metodičkoj literaturi. U jednom slučaju pod kolektivom se podrazumijeva svako organizovano udruženje ljudi, u drugom - visok stepen razvijenosti grupe. Kreativnost je aktivnost osobe ili grupe ljudi koja se sastoji u stvaranju novih prema planu ili tumačenju postojećih duhovnih ili materijalnih vrijednosti. Kreativni tim je organizovana društvena grupa čija je osnova kreativnost kao stvaranje novih ideja ili interpretacija postojećih duhovnih ili materijalnih vrednosti. Da li se karakteristike kreativnih timova manifestuju u tri najznačajnija aspekta? kreativne, socio-psihološke i organizacione i menadžerske. Kreativnost ponekad zahteva značajnu intimnost i spontanost, posebno u fazama inicijalne potrage. Prijateljska komunikacija, empatija u procesu nastajanja novih rješenja i ideja najvažniji su faktori za dobru mikroklimu u timu. Jasna i racionalno izgrađena mreža komunikacije između pojedinih članova tima aktivira kreativnost.

480 rub. | 150 UAH | $7,5 ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Disertacija - 480 RUR, dostava 10 minuta, non-stop, sedam dana u nedelji i praznicima

Tihonov Mihail Jurijevič. Upravljanje aktivnostima kreativnih timova: 22.00.08 Tikhonov, Mikhail Yurievich Upravljanje aktivnostima kreativnih timova (na primeru studija za sinhronizaciju): dis. ...cand. sociol. nauka: 22.00.08 Moskva, 2006 160 str. RSL OD, 61:06-22/631

Uvod

POGLAVLJE I, Teorijske i metodološke osnove upravljanja aktivnostima kreativnih timova 15

1.1 Koncept, sadržaj i karakteristike kreativnih timova 15

1.2 Upravljanje aktivnostima kreativnih timova kao predmet sociološke analize 39

POGLAVLJE II. Upravljanje kreativnim timovima studija glasa u modernoj Rusiji 62

2.1 Kreativni timovi studija za sinhronizaciju kao poseban objekt upravljanja 62

2.2 Stanje, problemi upravljanja i izgledi za razvoj industrije audio produkcije u Rusiji 95

Zaključak 123

Spisak korištenih izvora 130

Prijave 139

Uvod u rad

Relevantnost teme istraživanja. U savremenom svijetu kolektivna kreativnost postaje sve važnija kao manifestacija aktivnosti, stvaranje novih stvari, generiranje ideja i poticaj za djelovanje. Politički, zakonodavni, ekonomski, naučni, umjetnički, društveni, svakodnevni itd. kreativnost se pretvara u važan faktor društvenog razvoja, doprinosi ostvarivanju potencijala pojedinaca i društava na različitim nivoima.

Kreativni timovi stvoreni u svim sferama javnog života dobijaju vodeću važnost, jer se u okviru organizovanog kolektivnog djelovanja rješavanje kreativnih, društvenih i ekonomskih problema odvija efikasnije, brže i plodonosnije nego individualno.

Svaka kolektivna aktivnost zahtijeva efikasno upravljanje, a samim tim i duboko teorijsko razumijevanje, traženje obrazaca ovog procesa i aktualizaciju u aktivnostima modernih kreativnih timova.

Ovo je posebno važno u savremenim ruskim uslovima, kada su procesi društvene transformacije još daleko od potpune, politički, pravni, ekonomski i uopšte društveni odnosi nisu regulisani opštevažećim vrednosno-normativnim standardima i obrascima ponašanja, a sociokulturni prostor karakterizira moralna i vrijednosna nesigurnost.

U mnogim sektorima nacionalne privrede i dalje postoje posledice ekonomskog pada, institucije kulture, obrazovanja i nauke deluju u društvenom okruženju koje je neadekvatno za njihov razvoj, u kojem su tržišni odnosi prepušteni spontanim silama, efikasnost se ocenjuje samo u smislu rentabilnosti, a potrošnja je podređena prioritetu materijalnih dobara.

Ruski kreativni timovi u oblasti kulture deluju u uslovima pravne, ekonomske i organizacione neizvesnosti, što se podjednako odnosi i na delatnost kreativnih timova studija za sinhronizaciju, koji su organizacione jedinice industrije audio produkcije. Nepostojanje prava radnika pred poslodavcem, posebno u oblasti bezbednosti i zdravlja na radu, ostvarivanje prava na odmor u toku radne smjene; niske plate u poređenju sa zapadnim standardima; obavezno odricanje od srodnih i autorskih prava itd. - ovo je nepotpuna lista problema koji postoje u industriji.

Nedostatak državnog licenciranja aktivnosti otežava civilizovan razvoj poslovanja. Rad na crno, isplata plata u „crnom” gotovinu, prikrivanje prihoda i, shodno tome, nedovoljna uplata poreza u budžet, velike količine falsifikovanih proizvoda, itd. postali su rasprostranjena praksa. Sinkronizacijom piratskih filmova, studijski kreativni timovi su na početku proizvodnje nelicenciranih audio i video proizvoda. Moderne sposobnosti replikacije povećavaju razmjere njihovih ilegalnih aktivnosti do ogromnih razmjera, što uzrokuje direktne gubitke ne samo ruskoj riznici, već i šteti ekonomskim interesima drugih zemalja. Samo 10% proizvoda pedeset domaćih fabrika koje proizvode DVD je legalno, preostalih 150 miliona se prodaje na ilegalnom tržištu.

Rješavanje ovih i drugih problema nemoguće je bez menadžerskog utjecaja na aktivnosti kreativnih timova u industriji. Učinkovito upravljanje zahtijeva vođenje računa o specifičnostima kreativnih timova, karakteristikama vanjskog okruženja, a što je najvažnije pretpostavlja društvenu orijentaciju upravljačkih aktivnosti, što podrazumijeva potrebu usklađivanja interesa kreativnih timova sa interesima društva, države i drugih subjekata javnog života.

Dakle, upravljanje aktivnostima kreativnih studijskih timova

bodovanje je relevantan, teorijski i praktično značajan zadatak, koji je zbog:

nizak stepen teorijske razvijenosti problema;

neefikasnost stvarno postojećih upravljačkih odnosa u oblasti audio produkcije;

potreba za razvojem naučno utemeljenih preporuka za unapređenje društvene efikasnosti upravljanja aktivnostima kreativnih timova studija za sinhronizaciju.

Stepen naučnog razvoja problema. Sociološka analiza rukovođenja aktivnostima kreativnih timova još uvijek nije dobila adekvatnu zastupljenost u naučnoj literaturi, pa je proučavanje ove problematike zahtijevalo okretanje izvorima koji otkrivaju različite aspekte proučavanog područja.

Opća teorijska pitanja stvaralaštva, njegove uloge i mjesta u javnom životu, njegovog uticaja na duhovnu, kulturnu, naučnu, društvenu, političku, ekonomsku, radnu sferu javnog života proučavana su u radovima antičkih i modernih, stranih i domaćih filozofa. i sociolozi: A. Bergson, N. A. Berdjajev, I. Kant, Platon, Z. Frojd, F. Engels, K. Jung i drugi 2

Poseban društveni značaj, kao i primijenjene aspekte stvaralačke djelatnosti, u svojim radovima zabilježili su M. Weber, V.V. Davidov, E. Durkheim, K. Marx, A. Maslow, V.A. Suhomlinski 3.

Problem kreativnog mišljenja kao atributa ljudske psihe naširoko je obrađen u radovima stranih psihologa F. Barron, M.

2 Bergson A. Kreativna evolucija. Materija i pamćenje, - M,: Žetva, 1999; Berdyaev N.A. Sabrana djela,
3rd ed. Pariz, 1989. T 2.\ Značenje kreativnosti: Iskustvo ljudskog opravdanja. 1991; Kant I. Kritika sposobnosti
presude. M., 1994; Platon. Per. iz starogrčkog Kolekcija op. u 4 toma. T. 2.. - M.: Mysl, 1993; Freud S. On
Kreativnost i nesvesno. N.Y.: Harper & Row, 1958; Marx K. s Engels F. Kompletna djela. T.
2, - M., 1996; Jung K.G., O odnosu analitičke psihologije prema poetskom i umjetničkom stvaralaštvu //
Fenomen duha u umjetnosti i nauci. M, 1992, itd.

3 Weber M. Izabrana djela: Trans. iz njemačkog / komp., ukupno. ed. i poslije. Yu.N. Davidova; Predgovor P.P.
Gaidenko. - M.: Progres, 1990. - 808 str., - (Sociologija, Zapadna misao); Davidov V.V. Razvojni problemi
obuka - M.: 1986; Osipova E. V. Sociologija E. Durkheima. M., 1977; Marx K. Ekonomski rukopisi
1857-1859 4.1. // Marx K., Engels F. Soch. - 2nd ed. - M., 1988, T. 46; Maslow A.N. (1950)/Samoaktualiziranje
ljudi: Studija o psihološkom zdravlju. Simpozijumi ličnosti: Simpozij #1 o vrijednostima (str. 11-34). Njujork; Grime
& Stratton; Sukhomlinsky V.A. Metode obrazovanja tima - M.: Obrazovanje, 1981, itd.

Wertheimer, M. Gallach, P. Jackson, T. Kogan, S. Messick, R.L. Solso, E. Torrens, G. Welng, G. Wallace i drugi, 4 kao i u radovima domaćih naučnika: B.G. Ananyeva, D.B. Bogojavlenskaja, L.S. Vygotsky, A.G. Kovaleva, V.A. Krutetski, K.K. Platonova, Y.A. Ponomarjova, S.L. Rubinshteina, B.M. Teplova i drugi.

Istraživanje Ch.M.-a posvećeno je kolektivnoj kreativnosti i kreativnim timovima, socio-psihološkim karakteristikama njihovog funkcionisanja. Gadžijev, Ch. Green, B.F. Lomova, V.V. Maksimov, M. Middleton, D. Peltz, B.A. Frolov, F. Andrews, M.G. Yaroshevsky i drugi.

Menadžerski aspekti aktivnosti društva, timova i organizacija obrađeni su u radovima E.A. Anufrieva, O.M. Barbakova, O.S. Vikhansky, E. Mayo, A.I. Naumova, G.V. Osipov, T. Parsons, A.I. Prigogine, D. Robey, F. Taylor, J.T. Toshchenko, A. Fayol, G.V. Shchekina i dr. 7

U disertacijskom istraživanju K.I. Vajsero, SV. Evtušenko, V.V. Sadova je odrazila ekonomske, psihološke i

4 Barron F., Welsh G.S. J. of Psychol. 1952. V. 33; Wertheimer M. Produktivno razmišljanje. - M.: Progres, 1987;
Gallach M., Kogan N. J. od osobe. 1965. V. 33; Messick S., Jackson P. N. Kreativnost i učenje. Boston, 1967;
Solso R.L. Kognitivna psihologija = Kognitivna psihologija. - M.: Trivola: Liberea, 2002; Torrance E.R.
Obrazovanje i kreativni potencijal. Minneapolis, 1963, itd.

5 Problemi sposobnosti u domaćoj psihologiji. Sat. naučnim Zbornik radova, M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1984;
Bogoyavlenskaya D.B. Intelektualna aktivnost kao psihološki aspekt proučavanja kreativnosti //
Proučavanje problema u psihologiji kreativnosti, ur. Ya.A. Ponomareva. - M.: Nauka, 19S3; Vygotsky L.S.
Mašta i kreativnost u detinjstvu. - M. 1991; Ponomarev Ya.A. Psihologija kreativnosti. - M.:
Izdavačka kuća "Nauka", 1976; Rubinshtein S.L. Problem sposobnosti i pitanja psihološke teorije u
knjiga "Problemi opće psihologije." M., Pedagogija, 1973, itd.

6 Gadzhiev Ch.M. Socijalni i psihološki problemi kolektivnog stvaralaštva. Baku, 1982; Green S, Adam
E., Ebert R., Menadžment za efektivni učinak/ - Prentice-Hall, Inc I Englewood Cliffs, New Jersey 1985; Lomov
B.F. Komunikacija kao problem opće psihologije. U: "Metodološki problemi socijalne psihologije",
M., "Nauka", 1975; Lomov B.F. Mentalni procesi i komunikacija. U: „Metodološki problemi
socijalna psihologija", M.: "Nauka", 1975; Maksimov V.V., Frolov V.A., Yaroshevsky M.G. Ličnost naučnika
i naučni tim. U zborniku: "Sopi o logičkim problemima nauke", M.: "Nauka", 1974; Middleton M. Grupa
praksa u dizajnu. -N. Y, 1969; Pelz D., Andrews F. Naučnici u organizacijama. M.: "Progres", 1973, itd.

Anufriev E.A. Pojam “društvenog” i subjekt društvenog upravljanja // Problemi društvenog upravljanja. Ruska akademija za javnu upravu pri predsjedniku Ruske Federacije. - M., 1999; Barbakov O.M. Regionalni menadžment: stvarnost i izgledi. - Sankt Peterburg: Lan, 1999; Vikhansky O.S., Naumov A.I. Menadžment: osoba, strategija, organizacija, proces: Udžbenik. - M.: Izdavačka kuća Moskovskog državnog univerziteta, 1995; Mayo E. Ljudski problemi industrijske civilizacije. N.Y., 1946; Osipov G.V. sociologija. Osnove opšte teorije. Udžbenik za univerzitete. - M.: Norma, 2003; Parsons T. Društveni sistem. L., 1989; Prigozhy A.I. Savremena sociologija organizacija. - M., 1995; Robey, D. Projektiranje organizacija. Horaewood, P.: Irwin, 1986; Fayolle A., Emerson G., Taylor F., Ford G. Menadžment je nauka i umjetnost. - M., 1992; Toshenko Zh.T. sociologija. Opšti kurs. -M.: Prometej, 1998; Shchekin G.V. Društveni menadžment kao sistem. // Međunarodni časopis “Problemi teorije i prakse menadžmenta”, №2, 1997. i drugi.

organizacioni aspekti kreativnosti, kreativne aktivnosti i upravljanja

aktivnosti vojnih i školskih kreativnih grupa.

Uprkos visokom naučnom značaju navedenih izvora, oni ne posvećuju dovoljno pažnje problemima upravljanja kreativnim timovima. A menadžment kreativnih timova studija za sinhronizaciju još nije djelovao kao predmet proučavanja. Sa ove tačke gledišta, tema disertacije se čini relevantnom u teorijskom i primenjenom aspektu.

Svrha studije- identifikovati karakteristike i stepen društvene efikasnosti upravljanja aktivnostima kreativnih timova studija za sinhronizaciju u savremenoj Rusiji.

Ciljevi istraživanja:

utvrditi sadržaj i strukturu kreativnih timova kao organizovane društvene grupe;

utemeljiti teorijsko-metodološke osnove sociološke analize upravljanja aktivnostima kreativnih timova;

odrediti karakteristike upravljanja aktivnostima kreativnih timova;

otkrivaju specifičnosti aktivnosti kreativnih timova studija za sinhronizaciju i karakteristike područja audio produkcije u modernoj Rusiji;

identificirati društvene i organizacijske probleme upravljanja aktivnostima kreativnih timova studija za sinhronizaciju u modernoj Rusiji;

procijeniti stepen društvene efikasnosti upravljanja i društvene perspektive za razvoj industrije audio produkcije u modernom ruskom društvu;

Vaysero K.I. „Socijalno-psihološki uslovi za povećanje efikasnosti aktivnosti kreativnog vojnog tima pri obavljanju kulturnog i slobodnog rada“ - Diss. dr.sc. econ. Nauke, Moskva, 1998; Jevtušenko S. „Pedagoški sistem za negovanje stvaralačke orijentacije ličnosti školaraca u kolektivnom predmetu“ – Diss. doc. ped. nauke - Moskva, 2001; Sadovaya V.V. „Kreativna samorealizacija učenika u saznajnoj aktivnosti u uslovima individualnog učenja“ – Diss. dr.sc. econ. nauke, Kazan, 1999.

vodeći računa o potrebama i interesima članova kreativnih timova i glavnih potrošača njihovih proizvoda.

Predmet proučavanja- aktivnosti kreativnih timova studija za sinhronizaciju kao organizacionih jedinica industrije audio produkcije u savremenoj Rusiji,

Predmet studija- upravljanje aktivnostima kreativnih timova studija za sinhronizaciju u modernoj Rusiji.

Teorijska i metodološka osnova studije sastavio teorije, koncepte, razvoje i zaključke sadržane u radovima domaćih i stranih naučnika o problemima kreativnosti, kolektivne psihologije, kolektivne kreativnosti, sociologije upravljanja i organizacije, organizacione socijalizacije itd. Istraživanje je sprovedeno na osnovu principa sistematičnosti, komparativne i strukturno-funkcionalne analize, korišćenjem teorijskih i primenjenih socioloških metoda istraživanja.

Empirijska osnova studije je zakonodavni i regulatorni akti koji regulišu život savremenog ruskog društva uopšte i sfere kulture, stvaralaštva, rada, ekonomske delatnosti i audio produkcije posebno; podaci zvanične statistike; međunarodni i ruski izvori globalnog interneta, kao i sekundarna analiza materijala socioloških istraživanja objavljenih u štampi.

Empirijska osnova studije takođe uključuje: ~ rezultate stručne ankete koju je lično sproveo autor koristeći polustrukturirani intervju u aprilu 2006. Broj ispitanika je 107 osoba, što je oko 80% svih zaposlenih u ovoj oblasti u Moskvi. Stručnjaci su bili: viši i srednji menadžeri, glumci, reditelji, tonski inženjeri, prevodioci, slagači, ekonomisti.

rezultati ankete potrošača audio produkcijskih proizvoda, koju je lično sproveo autor koristeći stratifikovani kvotni višestepeni slučajni uzorak sa mehaničkim odabirom ispitanika u maju 2006. godine. Broj ispitanika je bio 800 ljudi.

Pouzdanost rezultata rok za istraživanje disertacije
obrazložene teorijske i metodološke odredbe,

služeći kao osnova za sociološko sagledavanje objekta i predmeta proučavanja, korištenje teorijskih i primijenjenih pristupa menadžmentu, priznatih u sociologiji menadžmenta i drugim granama sociološke nauke, korištenje standardnih metoda i tehnika sociološke analize koje odgovaraju specifičnostima predmeta i ciljevima studije.

Glavne odredbe dostavljene na odbranu:

U uvjetima tržišnih transformacija u savremenoj Rusiji, orijentacija kreativnih timova na opstanak ili komercijalni uspjeh značajno smanjuje razinu njihovih kreativnih, socio-psiholoških i organizacijskih i menadžerskih aktivnosti, a nanosi i moralnu i materijalnu štetu potrošačima njihovih proizvoda.

Kreativni timovi studija za sinkronizaciju rade u oblasti audio produkcije i obavljaju sljedeće poslove: sinhrono presnimavanje domaće filmske i video produkcije, sinhrono presnimavanje domaće filmske i video produkcije, sinhrono presnimavanje domaće filmske i video produkcije, sinhrono presnimavanje domaće filmske i video produkcije, sinhrono presnimavanje domaće filmske i video produkcije, sinhrono presnimavanje domaćih filmskih i video produkcija, sinhrono presnimavanje domaćih filmskih i video produkcija, sinhrono presnimavanje domaćih filmskih i video produkcija, sinhrono presnimavanje domaćih filmskih i video produkcija, kreativni timovi studija za sinhronizaciju, sinkronizacija domaćih animiranih filmova, presnimavanje kompjuterskih igrica i reklama , sinhronizacija zvuka, miksovanje fonograma.

3. Visok kulturni i obrazovni značaj kreativnog
glasovni studijski timovi i sposobnost da zadovolje
informativni, komunikacijski, estetski itd. interesovanja i
potrebe ljudi nisu zadovoljene u ruskom društvu. Štaviše,
Stanje u industriji je takvo da se to definitivno može reći
kreativni timovi studija za sinhronizaciju, koji često izvode svoje

aktivnosti u nezakonitom obliku, ne ispunjavaju svoje društveno značajne funkcije i stvaraju opasnost od narušavanja sociokulturnog prostora u našoj zemlji.

4. Nedostaci i praznine u pravnim i revizorskim aktivnostima države, nedostatak državnog učešća i državne podrške aktivnostima, nedostatak specijalističkih menadžera, nedostatak direktne veze između nivoa plata i kvaliteta proizvoda, nedostatak stručne obuke u nekim specijaliteti traženi u industriji itd. - ovo je nepotpuna lista problema s kojima se industrija suočava i koji zahtijevaju rješavanje menadžmenta,

5. Upravljanje aktivnostima kreativnih studijskih timova
sinhronizaciju treba izvoditi uzimajući u obzir njihovu specifičnost, mjesto i ulogu u
društvo, kreativni, ekonomski i socijalni aspekti aktivnosti, i
takođe potreba da se pomire interesi članova tima i dr
subjekti javnog života.

6. Stepen društvene efikasnosti upravljanja aktivnostima
kreativne timove studija za slušanje glasa treba proceniti na osnovu
pokazatelji kreativnog i ekonomskog rasta, povoljni društveni
psihološka klima i stepen zadovoljstva stanovništva kvalitetom,
sadržaj i količinu proizvoda koje oni kreiraju.

Glavni rezultati do kojih je došao lično autor i njihova naučna novina:

Utvrđeno je da kreativni timovi, kao organizovane društvene grupe, u čijem je djelovanju stvaralaštvo kao stvaranje novih osmišljavanjem ili interpretacijom postojećih duhovnih ili materijalnih vrijednosti, imaju kreativne, socio-psihološke i organizacijske i menadžerske karakteristike. od kojih su važni: kreativni samorazvoj i želja za bliskom kreativnom komunikacijom; otežano

osjećaj kreativne individualnosti i samoreferencijalnosti; povećana sposobnost samoorganizacije i fokusiranja;

otkriva se specifičnost sociološkog pristupa upravljanju aktivnostima kreativnih timova, koji se sastoji u identifikaciji obrazovnih, integrativnih, dezintegrativnih, kognitivnih, potrošačkih (relaksacionih) funkcija; u fokusiranju na društvene interakcije učesnika u kreativnom procesu kako unutar kreativnih timova tako iu kontaktima sa spoljašnjim okruženjem;

Razvijeni su kriterijumi za efektivnost upravljanja aktivnostima kreativnih timova: kreativni, koji izražavaju visok stepen mogućnosti kreativnog samoizražavanja zaposlenih; ekonomska, koja karakteriše profitabilnost i profitabilnost aktivnosti; socijalno, odražavajući povoljnu socio-psihološku klimu u timu i zadovoljstvo stanovništva kvalitetom proizvoda;

prikazuje karakteristike kreativnog i tehnološkog procesa presnimavanja filmskih i video proizvoda, društvene i profesionalne karakteristike specijalista koji učestvuju u ovom procesu, kreativne timove studija za sinhronizaciju, upravljanje aktivnostima kreativnih timova u oblasti audio produkcije i stepen njegove društvene efikasnosti;

utvrđeni su glavni parametri eksternog okruženja koji utiču na rad kreativnih timova sinhronizovanih studija: razvoj pravnih aspekata privrednih i kulturnih delatnosti, ali nepotpunost radnih; prisustvo cenzure sa zakonskim garancijama njenog odsustva; nedostatak licenciranja aktivnosti; žanrovske i umjetničke preferencije potrošača proizvoda itd.;

identificirane su glavne karakteristike moderne ruske audio produkcijske industrije, koje se sastoje u nekontroliranom puštanju krivotvorenih proizvoda; viši nivo zarada u poređenju sa mnogim drugim sektorima domaće privrede, ali značajno

potcijenjena u odnosu na zapadne naknade; prisustvo oštre konkurencije uzrokovane prevlašću malih studija itd.;

utvrđen je nizak stepen zadovoljstva članova kreativnih timova studija za slušanje glasa efektivnošću aktivnosti federalnog, regionalnog i opštinskog nivoa upravljanja i nizak stepen zadovoljstva efektivnošću direktnog upravljanja studijima;

Identifikovani su faktori koji ometaju efektivno djelovanje kreativnih timova studija za sinhronizaciju, a glavni su: niske plate; nedostatak profesionalizma zaposlenih u menadžmentu; lični faktori; nizak prioritet kvaliteta nad brzinom i jeftinošću, itd.;

Identifikovani su faktori koji pogoduju efikasnom radu kreativnih timova sinhronizovanih studija, a glavni su: povoljna socio-psihološka klima; mogućnosti povećanja plata; prisustvo pozitivnih ličnih kvaliteta među članovima tima; zanimljiv radni materijal; profesionalnost zaposlenih i dr.;

identifikovane su glavne mjere čije usvajanje može pomoći u poboljšanju efikasnosti kreativnih timova studija za sinhronizaciju: pažljiviji odnos prema potrebama radnika, stvaranje sindikata koji garantuju zaštitu prava radnika pred poslodavcima , usavršavanje menadžmenta itd.;

Razvijene su preporuke za poboljšanje efikasnosti upravljanja aktivnostima kreativnih timova studija za glasovno snimanje, uključujući: obuku višeg menadžmenta u specijalnostima koje se odnose na upravljanje organizacijama i osobljem; jačanje državne kontrole i pooštravanje odgovornosti za kršenje zakona o radu i poreza; razvoj i uvođenje adekvatnih kriterijuma za ocjenu kvaliteta proizvoda i dr.

Naučni i praktični značaj rada disertacije

utvrđeno činjenicom da se dobijeni rezultati mogu koristiti pri donošenju upravljačkih odluka za optimizaciju aktivnosti kreativnih timova studija za sinhronizaciju i unapređenje državne politike u oblasti audio produkcije, prilikom proučavanja interakcije predstavnika menadžmenta i običnih članova kreativnih timova. studija za sinhronizaciju.

Materijali iz rada mogu se koristiti i pri predavanju specijalnih kurseva iz sociologije menadžmenta, sociologije i psihologije menadžmenta, sociologije i psihologije kreativnosti, te prilikom usavršavanja kvalifikacija vođa kreativnih timova i stručnjaka javnih službi u oblast audio produkcije.

Apromacija rezultata istraživanja. Glavne odredbe istraživanja disertacije razmatrane su na sastancima Katedre za upravljanje kadrovima i nove informacione tehnologije u menadžmentu, na VI međuuniverzitetskoj naučno-praktičnoj konferenciji postdiplomskih studenata „Sovjetski period razvoja sociologije i modernosti“, održanoj u Ured za registraciju građana pri Predsjedniku Ruske Federacije u aprilu 2006. godine u Moskvi, a odrazili su se i na 7 autorovih publikacija ukupnog obima od 5,35 str. Predlaže se niz odredbi i zaključaka rada za implementaciju u kreativnim timovima u kojima je vršeno prikupljanje empirijskog materijala.

Koncept, sadržaj i karakteristike kreativnih timova

Proučavanje kreativnosti u nauci ima dugu tradiciju.

U početku se o kreativnosti raspravljalo u skladu s mitološkim i religijskim pokretima. U religiji je shvaćano kao integralno vlasništvo Boga, kao stvorenje ni iz čega.

Antički filozofi (Heraklit, Demokrit, Platon) bavili su se problemom kreativnosti. Tako je Platon razlikovao božansko stvaralaštvo, ili ono što je stvoreno božanskom umjetnošću i pripisano prirodi, i ono što stvaraju ljudi - ljudsko stvaralaštvo. Istovremeno, „...sve što uzrokuje prijelaz iz nepostojanja u biće je kreativnost, pa se stoga stvaranje bilo kojeg umjetničkog i zanatskog djela može nazvati kreativnošću, a svi njihovi tvorci mogu se nazvati stvaraocima. ”

Općenito, u historiji filozofije, na primjer, umjetničko stvaralaštvo se smatralo božanskom opsesijom (Platon), kao karakterističnom osobinom genija (I. Kant), kao manifestacijom nagona (Z. Freud), kao mistično intuicija (A. Bergson), kao proizvod kolektivnog nesvesnog (K. Jung).

U naučnoj literaturi kreativnost se posmatra u nekoliko aspekata odjednom - kao atribut materije, manifestacija kulture, vrhunac ljudske aktivnosti na transformaciji sebe i sveta, i na kraju, kao jedna ili druga vrsta umetnosti (umetnička, tehnička). , književna, naučna itd.) U ovom slučaju, kreativnost se svaki put shvata kao stvarno postojeći fenomen.

Filozofska nauka kreativnost definira kao djelatnost u kojoj čovjek stvara kvalitativno nove materijalne i duhovne vrijednosti, novu stvarnost koja zadovoljava različite društvene potrebe. Ova definicija odražava i sociološki aspekt kreativnosti kao djelatnosti koja zadovoljava potrebe društva.

Jedan od najvažnijih principa društvenog života je osiguranje punog razvoja pojedinca kao glavnog preduslova stvaralaštva, stvaranje uslova za slobodan stvaralački rad, što je, po Engelsu, „...najveće zadovoljstvo koje nam je poznato. ..”. Prema N.A. Berdjajev: „Kreativnost je svrha ljudskog života na zemlji – ono za šta ga je Bog stvorio.” Takođe je primetio odnos između kreativnosti i nivoa ličnog razvoja: „kreativnost ima izrazito lični karakter, a istovremeno je i zaborav pojedinca... Kreativnost je uvek samoopredeljenje, izlaz iz granica. nečijeg zatvorenog postojanja... Kreativnost je... misteriozni fenomen koji je novi, bez presedana, koji ne proizilazi ni iz čega, koji se ni iz čega ne rađa.”

Međutim, kako je kreativnost atribut ljudske psihe, značajan dio istraživanja ovog problema odnosi se na psihološke grane znanja.

Jedan od najvećih istraživača kreativnog mišljenja je domaći psiholog JA. Ponomarev. U svojim radovima ističe fundamentalnu razliku između ljudskog mišljenja i mašinskog „razmišljanja”: „mašina je sposobna da radi samo sa sistemima znakovnih modela i nije sposobna da radi sa nadstrukturno-bazalnim modelima”, odnosno subjektivnim sekundarnim modelima. stvarnosti. Prema njegovom konceptu primarnih i sekundarnih objektnih i subjektnih modela stvarnosti, koji predstavljaju različite strukturne nivoe interakcije između subjekta i objekta, rješavanje kreativnih problema prije svega zahtijeva „sposobnost djelovanja u umu“. Kao mentalnu jedinicu „kreativnosti“ mišljenja, Ponomarjov predlaže da se razmotri razlika u nivoima koji dominiraju prilikom postavljanja i rešavanja problema.

Još jedan priznati istraživač kreativnosti, takođe psiholog, D.B. Bogoyavlenskaya, istražuje kreativno razmišljanje iz perspektive sistemskog pristupa i predlaže izdvajanje intelektualne aktivnosti kao jedinice istraživanja kreativnosti. Predstavljajući to kao psihološki aspekt proučavanja kreativnosti, ona tvrdi da „...mjera intelektualne aktivnosti, njena najvažnija kvalitativna karakteristika, može biti intelektualna inicijativa, shvaćena kao nastavak mentalne aktivnosti izvan granica situacijske danosti. uslovima, koji nisu određeni ni praktičnim potrebama, ni eksternom ili subjektivnom negativnom ocenom rada.” Stoga ona na kreativnost gleda kao na "derivat inteligencije, prelomljen kroz motivacijsku strukturu koja ili inhibira ili stimulira mentalne sposobnosti."

Potreba za kreativnošću svojstvena je samo osobi koja ima potrebne intelektualne potencijale, znanja, vještine, vještine transformativnih aktivnosti, maštu, originalno mišljenje, visoko razvijenu intuiciju, kreativnu orijentaciju i volju. Zahvaljujući ovim svojstvima, on traži i pronalazi svoj poziv, te svojim stvaralačkim samoostvarenjem potvrđuje ispravnost svog životnog izbora. Ovo je L.S. mislio. Vygotsky, tvrdeći da je subjekt kreativnosti, prije svega, sam subjekt aktivnosti, koji u njemu otkriva smisao svog života. Prva ličnost se pojavila kada se manifestovao stvaralački odnos čovjeka prema svijetu oko sebe, pretvarajući ga iz roba prirode u njenog transformatora.

Upravljanje aktivnostima kreativnih timova kao objekt sociološke analize

Sociološki pristup analizi aktivnosti kreativnih grupa karakteriše činjenica da se prvo razmatra mesto i uloga kreativnih grupa u društvu.

U sociološkoj teoriji mogu se razlikovati dvije suprotstavljene pozicije.

Na osnovu materijalističkog shvatanja istorije i prioriteta ekonomije nad svim ostalim društvenim sferama, K. Marx je kreativnost, poput morala, religije i politike, smatrao sekundarnom oblasti društvenog života koja zavisi od materijalne proizvodnje. Čuvena teza K. Marxa, izražavajući suštinu materijalističkog shvatanja istorije, kaže: pre nego što se ljudi bave naukom, politikom, kreativnošću, moraju da zadovolje svoje potrebe za hranom, odećom, stanovanjem. Odnosno, potreba za kreativnošću, između ostalih poput vas samih, sekundarna je u odnosu na materijalne potrebe.

M. Weber zauzima suprotnu poziciju. Smatrao je da kreativnost igra odlučujuću ulogu u životu društva, osigurava njegov integritet, ima značajan uticaj na sve sfere javnog života i doprinosi društvenoj evoluciji. Velika važnost kreativnosti je zbog činjenice da djeluje kao sredstvo za generiranje ideja.

Ova uloga kreativnosti, a samim tim i kreativnih timova u stvarnom životu ostvaruje se kroz niz funkcija.

Obrazovna funkcija. Lična kultura se obično povezuje s razvijenim kreativnim sposobnostima, erudicijom, razumijevanjem umjetničkih djela, tečnim poznavanjem maternjeg i stranih jezika, tačnošću, pristojnošću, samokontrolom, visokim moralom itd. Sve to čini izrazit uticaj kreativnih grupa, kao nosilaca kulturnog nasleđa, na obrazovanje i vaspitanje pojedinca.

Integrativna i dezintegrativna funkcija. Kreativnost (kao proces funkcionisanja kreativnih timova) ujedinjuje ljude, integriše ih i osigurava integritet zajednice. Ali dok neke ujedinjuje na osnovu neke subkulture, ona ih suprotstavlja drugima, razdvajajući šire zajednice i zajednice. Unutar ovih širih zajednica i zajednica mogu nastati kulturni sukobi. Dakle, kreativnost može i često obavlja funkciju dezintegracije.

Kognitivna (kreativna) funkcija. Postoje i teorijski i praktični oblici znanja, kao rezultat kojih osoba dobija nova znanja o svijetu i sebi. U kreativnim timovima, u okviru komunikacije, članovi tima dobijaju ogromnu količinu informacija koje su za njih nove, ali osnovu ove funkcije čini sam proces kreativnosti, kao takav, kao proces stvaranja nečeg suštinski novog za društvo. .

Potrošačka (relaksirajuća) funkcija oslobađanja od stresa i napetosti. U ovom trenutku, ova funkcija je druga po važnosti nakon obrazovne, budući da je u današnjoj ruskoj stvarnosti nivo društvene napetosti veći nego ikad. Količina stresa koju pojedinac trenutno doživljava dovodi do povećanja broja krivičnih i upravnih krivičnih djela, kao i do smanjenja opšteg kulturnog nivoa društva. Na osnovu toga, funkcija opuštanja je važna kao način emocionalnog i mentalnog „oslobađanja“ društva, kroz samoizražavanje. Ovako je A.N. opisao genezu potreba. Leontjev: „Razvoj ljudskih potreba počinje činjenicom da osoba djeluje kako bi zadovoljila svoje vitalne potrebe. Ali tada se taj odnos preokreće i osoba zadovoljava svoje vitalne potrebe da bi djelovala. Razvojem duhovne proizvodnje... formira se posebna vrsta potrebe - objektivno-funkcionalna potreba, na primjer, potreba za radom, umjetničkim stvaralaštvom itd. Potrebe ulaze u nove međusobne odnose. Iako zadovoljenje vitalnih potreba ostaje “prvi prioritet” za osobu i neizbježan uvjet njenog života, više, specifično ljudske potrebe uopće ne čine samo površne formacije naslagane na njih.” Prema piramidi potreba A. Maslowa, potreba za samoizražavanjem je sam vrh ljudskih potreba – potreba za ostvarenjem kreativnog potencijala.

Kreativni proces se odvija u individualnom i kolektivnom obliku. U modernim društvima kolektivna kreativnost poprima vodeću važnost, a kreativni timovi obavljaju ne samo kreativne, već i društvene, ekonomske, sociokulturne funkcije.

Dakle, osnovni zadatak pred kreativnim timom je zadovoljenje potreba pojedinca i društva za kvalitetnim proizvodima iz oblasti materijalne i duhovne proizvodnje. Ostvarivanje uloge i rješavanje problema kreativnih timova moguće je u uslovima adekvatnog društvenog okruženja, odnosno skupa institucija političke, pravne, ekonomske, informativne, sociokulturne prirode. Odnosno, sociološku analizu aktivnosti kreativnih grupa treba izvršiti uzimajući u obzir interakciju i međusobni uticaj širokog spektra društvenih institucija i procesa koji se dešavaju u društvu.

Kreativni timovi studija za sinhronizaciju kao poseban objekt upravljanja

Upravljanje aktivnostima kreativnih timova, kao što je prikazano u prvom poglavlju, ima niz karakteristika. Ove karakteristike se podjednako odnose i na kreativne timove studija za snimanje glasa, koji su predmet našeg istraživanja.

Član 4. Zakona o autorskom i srodnim pravima dešifruje neke pojmove koji omogućavaju otkrivanje i razumevanje specifične terminologije karakteristične za oblast delatnosti koju proučavamo: audiovizuelno delo je delo koje se sastoji od snimljenog niza međusobno povezanih kadrova. (sa ili bez propratnog zvuka), namijenjen za vizuelno i slušno (ako je praćeno zvukom) percepciju pomoću odgovarajućih tehničkih sredstava; audiovizuelna djela su kinematografska djela i sva djela izražena sredstvima sličnim kinematografskim (televizijski i video filmovi, filmske trake i dijafilmovi i slična djela), bez obzira na način njihovog početnog ili naknadnog snimanja; snimanje - snimanje zvukova i (ili) slika korištenjem tehničkih sredstava u bilo kojem materijalnom obliku koji im omogućava da se više puta percipiraju, reprodukuju ili komuniciraju; izvođač - glumac, pjevač, muzičar, igrač ili druga osoba koja igra ulogu, čita, recituje, pjeva, svira muzički instrument ili na drugi način izvodi književna ili umjetnička djela.

Audio produkcija je skup kreativnih i tehnoloških procesa tokom kojih se fonogram kreira i replicira.

Scoring studio je organizacija zasnovana na kreativnom timu, čiji je predmet izrada i umjetnička obrada fonograma.

Kreativni timovi studija za sinhronizaciju obavljaju sljedeće vrste poslova:

Sinhrono presnimavanje domaće filmske i video produkcije, koje, za razliku od snimanja živog zvuka direktno u trenutku snimanja, daje veći kvalitet finalnog fonograma, omogućava izgradnju višestruke zvučne scene prilikom miksanja fonograma.

Sinhrono presnimavanje stranih filmskih i video proizvoda ili sinhronizacija. Svakom snimanom glumcu glas daje samo jedan glasovni glumac (s izuzetkom epizodnih uloga, koje jedan glumac može izraziti malo drugačijim glasovima), originalne intonacije i emocionalna obojenost su očuvane, zatvaranje glumčevih usana na ekranu se poklapa što je bliže moguće sa odgovarajućim zatvaranjima ruskog govora. Šumovi i zvučni efekti su preuzeti iz originalne zvučne podloge. Ova vrsta posla ima dugu tradiciju kvaliteta u našoj zemlji. Sovjetska, a sada ruska sinkronizacija s pravom se i dalje smatra najboljom na svijetu. Sinhronizacija se proizvodi za filmsku distribuciju u bioskopima, za licencirane DVD-ove i, danas rijetko, za televizijske kanale (u sovjetsko vrijeme bilo je sinkronizacije samo na televiziji).

Polusinhrono presnimavanje strane filmske i video produkcije, ili lipping (izvedeno od engleskog leaps - usne) je praktički isto kao i prethodni tip rada, ali uz neka pojednostavljenja: moraju se samo početno i konačno zatvaranje stranih i ruskih fraza. poklapaju se pauze. Ova vrsta posla nastala je kao rezultat želje kupaca i posrednika za smanjenjem cijene gotovih proizvoda. Najčešće se koristi kod sinkronizacije stranih animiranih filmova.

Voice-over - partitura za više glasova, u pozadini se čuje originalni strani fonogram, au prvom planu ruski prevod. Sve uloge izgovara više glumaca od jednog do pet ili najviše šest. Intonacije su bliske onima spikera, glavni zadatak je prenijeti značenje. U početku se ova vrsta rada koristila samo za sinhronizaciju dokumentarnih filmova. Od kasnih 80-ih godina prošlog stoljeća, na području Sovjetskog Saveza počeo se koristiti za sinkronizaciju igranih i animiranih filmova, također zbog niže cijene gotovog proizvoda. Trenutno postoji blagi trend pada u procentu preslušavanja glasa na televiziji. Smatramo da je to zbog želje da se poboljša kvalitet emitovanih proizvoda kako bi se uspješno nadmetali.

Bodovanje domaćih animiranih filmova - specifičnost je u tome što se kod ovakvog rada prvo snima glas, a tek onda se crtaju likovi koji odgovaraju glasu, odnosno glas zapravo rađa sliku , a ne obrnuto, kao kod drugih vrsta sinkronizacije.

Bodovanje kompjuterskih igrica i presnimavanje audio i video reklama, po svojoj specifičnosti, proizilaze iz svih gore navedenih vrsta radova.

Noise sinkronizacija je vrlo složena vrsta sinkronizacije koja ne uključuje glumce. Prilikom presnimavanja domaćih filmova i video zapisa, kako bi se rekreirala atmosfera i scene bile organske za njihovu kasniju tačnu percepciju, potrebno je reproducirati i snimiti šumove i zvukove koje u kadru proizvode različiti predmeti (koraci, škripa snijega, šuštanje odeća prilikom kretanja itd.).

Najnovije stanje, problemi upravljanja i izgledi za razvoj industrije audio produkcije u Rusiji

Menadžment kreativnih timova studija za slušanje glasa u Rusiji, kako je pokazala analiza sprovedena u prethodnom paragrafu, ima niz problema povezanih prvenstveno sa nezadovoljavajućim društvenim karakteristikama spoljašnjeg i unutrašnjeg okruženja: slabost zakonodavnog okvira, nedostatak podrške od strane države, niskog prioriteta standarda kvaliteta u društvu, fokusiranosti sinhronizacionih organizacija i kupaca na brzo ostvarivanje profita, niske kvalifikacije menadžmenta, nepostojanja jedinstva među običnim studijskim radnicima.

U cilju potvrđivanja zaključaka dobijenih kao rezultat analize i detaljnijeg proučavanja stanja, perspektiva i problema vođenja aktivnosti kreativnih timova sinkronskih studija, kao i zbog nedostatka socioloških informacija u ovoj oblasti u dovoljan obim i kvalitet, uočena je potreba za sprovođenjem socioloških istraživanja. Ekspertska anketa i anketa potrošača sprovedena su u Moskvi u aprilu i maju 2006. godine.

Prema informacijama dobijenim iz razgovora sa stručnjacima, uspjeli smo ustanoviti da u Moskvi postoji četrdesetak studija za sinhronizaciju, uključujući dva velika (Mosfilm-Master i Pythagoras), jedan veliki studio se nalazi u Sankt Peterburgu (Neva), vjerovatno u svakom većem gradu u zemlji postoji barem jedan mali studio koji opslužuje lokalnu televiziju i radio. Ali budući da se upravo u glavnom gradu nalazi maksimalna koncentracija studija za sinhronizaciju i da glavni tok narudžbi i sredstava prolazi kroz gradske studije, zaključci dobijeni analizom empirijskih podataka za Moskvu mogu se koristiti kao karakteristični i prediktivni za ovo. industrije širom Rusije.

Veličina ankete potrošača audio produkcijskih proizvoda, sprovedena metodom stratifikovanog kvotnog višestepenog slučajnog uzorkovanja sa mehaničkim odabirom ispitanika, iznosila je 800 ljudi.

Na pitanja postavljena u stručnoj anketi odgovarali su članovi kreativnih timova studija za glasovno snimanje: glumci, reditelji, tonski inženjeri, prevodioci, instalateri, menadžeri i ekonomisti (ovi drugi, iako nisu direktno povezani sa kreativnim procesom, su uključeni među stručnjake zbog njihove svijesti o pitanjima upravljanja, finansiranja i funkcioniranja timova, te stoga mogu biti stručnjaci za ova pitanja).

Stručno istraživanje je provedeno metodom polustrukturiranog intervjua.

Broj ispitanika u stručnom istraživanju bio je 107 ljudi, što je otprilike 80% svih zaposlenih u ovoj oblasti djelatnosti u Moskvi.

U nastavku su prikazane glavne socio-demografske karakteristike ekspertske grupe i anketirane populacije.

Procenat stručnih specijalnosti prikazanih u tabeli 2.2.1 odražava stvarnu distribuciju profesionalnih uloga u ovoj industriji. Treba napomenuti da među rukovodećim osobljem četiri ispitanika (33%) pripada višem menadžmentu (generalni direktori studija), a ostatak (67%) srednjem nivou (tzv. projekt menadžeri).

Zaposlenost anketiranih potrošača proizvoda u procentima u opadajućem redoslijedu prikazana je u tabeli 2.2.2. Dobijeni podaci odražavaju socio-profesionalnu strukturu stanovništva Moskve.

Distribucija intervjuisanih stručnjaka po starosnim grupama (videti tabelu 2.2.5) odmah odražava tri karakteristike karakteristične za grupu koju razmatramo.

Prvo, mali je priliv mladih stručnjaka u industriju. Budući da je, kako je studija pokazala, obrazovanje stručnjaka uglavnom specijalizovano, broj stručnjaka do 29 godina bi mogao biti znatno veći da mladi specijalisti uđu u ovu oblast djelovanja.

Drugo, postoji nagli skok u broju stručnjaka počevši od 30. godine. Ovaj skok karakterizira događaje od prije petnaestak godina, kada se raspao Sovjetski Savez, revidirao sistem vrijednosti i došlo je do opadanja kulturnog života općenito, a posebno kinematografije (kao i prateće sinkronizacije). Tada je većina mladih glumaca i reditelja uspjela da se profesionalno nađe samo u sinkronizaciji.

Treće, mali je broj specijalista starijih od 60 godina, uprkos činjenici da je u ovoj oblasti delatnosti veoma retko da se profesionalne aktivnosti prekinu sa nastankom starosne dobi za penzionisanje. Niske performanse uglavnom se povezuju s nemogućnošću da izdrže tešku fizičku aktivnost, jak stres na oči, glasne žice - to je ono zbog čega stručnjaci napuštaju sinkronizaciju zbog starosti.

Aktivan razvoj oglašavanja, marketinga, dizajna i drugih područja u kojima je kreativnost ključni element postavlja nova pitanja za menadžere: šta trebate znati o upravljanju kreativnim timom? Kako ovaj vedar, ponekad haotičan, kreativan proces uklopiti u stroge okvire radnih rasporeda i naloga? Kako pravilno izgraditi odnose sa zaposlenima koji se često opiru standardnim pravilima i uputstvima, a rezultati njihovog rada često zavise od njihovog raspoloženja ili vremena?

Kreativni ljudi su posebna kategorija radnika. Zamislite da trebate upravljati fabričkim podom, gdje svaka mašina ima svoj poseban karakter, emocionalno stanje i svoje mišljenje o tome kako treba proizvesti ovaj ili onaj mehanizam. Ovo poređenje će vam pomoći da shvatite razlike između kreativnog upravljanja timom i tradicionalnog upravljanja timom. Praksa pokazuje da tamo gdje postoji kreativnost, standardne metode upravljanja ne funkcionišu. Osim toga, posebnosti kreativnog rada zahtijevaju drugačiju strukturu sistema interakcije unutar tima.

Lider ovdje mora biti u stanju da usmjeri izvođače u pravom smjeru, održavajući atmosferu međusobnog razumijevanja i kreativnosti; kontrolisati raspored rada bez velikih pritisaka, biti u stanju da strukturira rad sa kupcima tako da zaposleni ne mora da radi pod vremenskim pritiskom, što uvijek utiče na rezultate. Osim toga, kreativni ljudi imaju svoj poseban pogled na motivaciju, o čemu ćemo svakako kasnije...

O karakteristikama motivacije

Jedna od važnih komponenti motivacije ljudi u kreativnim profesijama su zanimljivi zadaci i prilika za samorealizaciju. Svaka osoba sebe na neki način smatra izuzetnim, ali kod kreativnih pojedinaca ovaj osjećaj je pomalo pretjeran. Materijalni podsticaji imaju manji uticaj na njih od nematerijalne evaluacije - divljenje, javno priznanje, veliko ime...

„Istovremeno, važno je da kreativni radnici osjećaju da je njihov talenat cijenjen i adekvatno plaćen, a ne trivijalno vezan za neke specifične pokazatelje., - napomene Sanjar Yuldashev. - Međutim, novčana naknada takvih ljudi ne može se vezati za realizaciju plana, kao, na primjer, zaposlenima u odjelu prodaje. Za veću motivaciju s njima se unaprijed dogovorite o obračunavanju bonus dijela prihoda. Ali bonusi ne bi trebali biti značajan dio plata kreativaca. Ova kategorija zaposlenih često doživljava kreativne krize. A ako u ovom trenutku stradaju i njihovi prihodi, onda će kriza potrajati dugotrajno i zaposleni će dugo raditi na pola kapaciteta.

Još jedna važna točka motivacije je pružanje mogućnosti kreativnim zaposlenima da rade zajedno sa kolegama na višem nivou. I početnici, pa čak i iskusni dizajneri rado rade u istom timu sa "zvijezdom". Mnoge popularne reklamne agencije to iskorištavaju, značajno smanjujući troškove osoblja.”

Dijeli svoje mišljenje o karakteristikama motivacije Elyar Kaldzhanov: « Kreativnim ljudima je potrebna inspiracija da generiraju i implementiraju svoje ideje. Svaki od njih ima svoje i dolazi na različite načine. Nemoguće je natjerati nekoga da radi kreativno, a da pri tome dobije 100% rezultate. S tim u vezi, važno je stvoriti odgovarajuće uslove za efikasan rad ovakvih pojedinaca. Ovo je prijateljski, zbijen tim i pozitivna atmosfera u kompaniji. Važno je da se kreativni ljudi osjećaju opušteno i slobodno, a ne pod pritiskom svih vrsta korporativnih pravila.

Takođe je važno da zaposleni razumije svoju relevantnost u timu, da će njegov rad uvijek cijeniti kolege i menadžment. Uostalom, priznanje je najvažniji faktor za svaku kreativnu osobu.”

Kako efikasno organizovati rad kreativnog tima

U sistemu upravljanja kreativnim timom, autoritet njegovog vođe igra ključnu ulogu. Uopšte nije neophodno da režiser ume da crta bolje od dizajnera ili da piše tekstove bolje od kopirajtera. Glavna stvar za njega je da ima jasnu predstavu o konačnom rezultatu rada i razumijevanje onoga što točno treba predstaviti kupcu. To će vam omogućiti da usmjerite proces u pravom smjeru, stalno pratite usklađenost posla koji se obavlja s glavnim zadatkom i, ako je potrebno, pravovremeno izvršite odgovarajuća prilagođavanja, održavajući ukupnu konzistentnost radnog tempa.

Menadžer mora biti sposoban jasno, ispravno, pristupačno i u potpunosti pružiti zaposleniku informacije o projektu, fokusirajući se ne toliko na količinu informacija, koliko na glavnu ideju ili suštinu koju treba prenijeti potrošaču koristeći reklamni tekst , logotip, slika itd. Ovo je jedan od glavnih aspekata efikasnog vođenja kreativnog tima.

Važna tačka u efikasnoj organizaciji kreativnog rada je prisustvo stručnog stručnjaka između zaposlenog i menadžera. Ako je direktor odgovoran da rad bude u skladu sa zahtjevima tržišta, onda stručnjak ocjenjuje njegovu kreativnu komponentu: tačnost, kvalitetu, čistoću izvođenja, usklađenost konačnog rezultata sa zadatkom itd.

Značajan aspekt u menadžmentu je sposobnost menadžera da formira prave kreativne tandeme. U velikim reklamnim agencijama dizajneri po pravilu rade "u suradnji" s copywriterima. Dizajnersko-dizajnerski tandem takođe može biti efikasan. Glavna stvar je da zaposlenici ne potiskuju potencijal jedni drugih, tada će takvo koautorstvo biti odličan poticaj za oboje.

“Što se tiče radnog rasporeda, kreativci se osjećaju ugodnije u slobodnom rasporedu. Nemojte prisiljavati zaposlene da dolaze na posao u devet, a odlaze u šest, niti da se pridržavaju strogog rasporeda.cs-kod u odjeći. Praćenje radnog rasporeda i nošenje poslovnog odijela nemaju apsolutno nikakvog značaja u kreativnosti. Na kraju krajeva, ovdje je važan rezultat, a ne sam proces. A ako se kreativni radnik oduševi idejom, onda može raditi ne samo satima, već cijelim danima. Stoga jednostavno nema smisla tjerati kreativne ljude u bilo kakve službene okvire.”- misliti Sanjar Yuldashev.

Kako postići rokove prilikom ispunjavanja narudžbi?

Kreativnost zahtijeva inspiraciju i nove ideje. I često zaposleni nemaju vremena da ispoštuju rokove. Važno je shvatiti da ovo nije mehanički posao s kojim se može namjerno požuriti, tako da su kašnjenja i zastoji neizbježni. Uzimajući to u obzir, menadžer mora postaviti realne rokove za izvršenje zadataka.

„Rokovi često postaju kamen spoticanja u kreativnom radu » , - govori Elyar Kaldzhanov. - Na kraju krajeva, kreativni proces nije uvijek predvidljiv. Odlična ideja može pasti na pamet u roku od jedne sekunde od postavljanja zadatka, a može i duže. Ali, ipak, rokovi se moraju ispoštovati, a za rješavanje ovog problema postoji nekoliko metoda koje se često koriste u našoj struci:

• Menadžer projekta, procjenjujući složenost posla, štiti svoje opklade i ostavlja malo vremena u rezervi za moguće izmjene, govoreći kreativnom timu i klijentu različite rokove za završetak narudžbe.

• Menadžer raspoređuje posao na nekoliko zaposlenih. Takmičarski duh, po pravilu, daje pozitivne rezultate.

• Uz nematerijalne metode, naravno, važan je i dobro osmišljen sistem bonus motivacije za rad koji je na vrijeme dostavljen i prihvaćen od strane klijenta.

Ali nijedna od ovih metoda neće raditi ako kreativni radnici nemaju jasno razumijevanje ciljeva i zadataka s kojima se suočavaju.”

“Rokovi su zaista bolna tema za kreativne ljude.” » , - potvrđuje Sanjar Yuldashev. - Zbog svojih psiholoških karakteristika brzo gube interesovanje za isti posao koji se ponavlja, prelazeći na drugu ideju. Stoga je važno ograničiti vrijeme koje je potrebno za obavljanje zadataka kako se zaposlenik ne bi „rasprostirao“, već bio fokusiran i radio upravo ono što je potrebno. Produžetak vremena, po pravilu, pogoršava rezultat.

Efikasan način da se zadatak završi na vrijeme je stvaranje uslova u kojima on jednostavno mora biti dovršen. Kreativno nadmetanje dobro stimuliše ovaj proces. Ako stvorite dva tima, dajući im jedan zadatak koji treba da se završi u ograničenom vremenskom okviru, najvjerovatnije ćete dobiti željeni rezultat u pravo vrijeme.”

Osobitosti u percepciji instrukcija

Kreativnim pojedincima potrebna je sloboda, atmosfera otvorenosti i međusobnog razumijevanja. Zahtjevi menadžera moraju biti razumno opravdani, prerada i modifikacije moraju biti opravdane i usmjerene na poboljšanje finalnog proizvoda.

„Što se tiče stila postavljanja ciljeva, on zavisi od individualnosti svakog zaposlenog » , - naglašava Sanjar Yuldashev. - Nekima treba dati maksimalnu slobodu delovanja, drugima treba detaljno formulisati zadatke i kontrolisati proces rada na njima. Ali postoji jedna stvar koja je zajednička svim kreativcima. Ako im nešto nije pošlo za rukom i od njih se traži da to ponove, i to nekoliko puta, tada već na drugom pristupu entuzijazam zaposlenika primjetno opada, a na trećem ili četvrtom uopće ne žele raditi. U ovom slučaju bi bilo ispravnije i lakše povjeriti zadatak nekom drugom. Ovo je svojevrsna negativna motivacija i velika je vjerovatnoća da će sljedeći put ovaj zaposlenik učiniti sve da se ova situacija ne ponovi. On će postaviti dodatna pitanja za pojašnjenje, predstaviti međurezultate rada, itd. Na kraju krajeva, kreativne osobe su ambiciozne i svi žele da „lovori uspeha“ pripadnu njima.

Takođe ne treba omalovažavati rad zaposlenog i time njegov entuzijazam svesti na ništa. U ovom slučaju, kritika je prikladna, ali samo produktivna. Takođe je potrebno dati mogućnost zaposlenom da izrazi svoje mišljenje. Kada komunicirate s kreativnim radnicima, trebali biste isključiti sve moguće metode pritiska - vikanje, prijetnje lišavanjem bonusa itd. - u ovom slučaju je neefikasna. Kreativnost treba stimulisati i rasplamsati na sve moguće načine, a ne ugnjetavati pritiskom na psihu.”

Prema Elyara Kaldzhanova, “Svaka kreativna osoba ima drugačiju, svoju percepciju okoline. A ako sve nijanse o prihvatljivim granicama kreativnosti nisu prvobitno navedene u izjavi zadatka, postoji rizik da nećete dobiti željeni rezultat i postati žrtva pretjerano aktivne kreativne aktivnosti vaših zaposlenika. Zato je veoma važno pravilno i što detaljnije postaviti zadatke kreativnom timu. Najprikladniji za to mogu biti generalni sastanci na kojima možete iznijeti želje klijenta, njegove potrebe i, u formatu brainstorminga, izložiti ciljeve i metode za uspješnu implementaciju projekta.”

Govoreći o efikasnom upravljanju kreativnim timom, preporučuje se i posebna pažnja da se posveti stvaranju kreativne atmosfere u kancelariji. Okruženje je važno jer može potaknuti kreativni proces. Međutim, na osnovu mišljenja stručnjaka, možemo zaključiti da kakav god da je enterijer, rad u timu u kojem su uspostavljeni dobri odnosi između zaposlenih na svim nivoima, a menadžeri i izvođači su podešeni na istu „valnu dužinu“ će biti produktivan i udobno. Tada su rezultati rada profesionalni i uspješni.

Materijal je pripremila specijalista projekta UzJobs Julia Abu-Shikhada

Šta je kreativni tim? Ovaj pojam može uključivati ​​grupu Kreativni tim se može nazvati organiziranom verzijom umjetničkih, tehnoloških, pedagoških i izvršnih aktivnosti. Stvorena grupa implementira zbir vrijednosti i normi u skladu sa pozicijama i funkcijama zajedničkih aktivnosti učesnika i vođe.

Principi organizacije

Kreativni tim se mora nositi sa zadacima koji su mu dodijeljeni. Pedagoške aktivnosti uključuju obuku, edukaciju i edukaciju svih njenih učesnika. Obuka je usmjerena na ovladavanje teorijskim znanjem i praktičnim vještinama u radu sa različitim umjetničkim djelima i njihovom izvođenju.

Kreativni tim sistematski širi svoje vidike u oblasti umetnosti i kulture i aktivan je učesnik u javnom životu.

Obrazovanje podrazumijeva formiranje estetskih, moralnih, fizičkih i umjetničkih kvaliteta kod svojih polaznika.

Umjetničke tehnologije

Stvaranje kreativnog tima zahteva ozbiljan rad ne samo lidera, već i svih njegovih članova. Tokom zajedničkog djelovanja različiti izvorni materijali se pretvaraju u scensko djelo koje se predstavlja „publiki“. Izvođenje aktivnosti uključuje različite opcije: koncerte, performanse, praznike. Na primjer, dječji kreativni timovi aktivno učestvuju u raznim tematskim večerima, muzičkim salonima i prazničnim koncertima.

Za stvaranje nezavisnih kreativnih grupa nisu potrebni posebni administrativni nalozi.

Ciljevi i principi

Aktivnosti kreativnog tima usmjerene su na razvoj individualnih potencijala njegovih učesnika. Njegovi organizatori moraju odgovorno pristupiti formiranju i razvoju stvorenih udruženja, razvijati ih uzimajući u obzir subjektivne i objektivne faktore.

Glavna stvar formiranja nove grupe je da se uzmu u obzir potrebe društva. Organizacija kreativnog tima zahtijeva temeljnu preliminarnu studiju od strane kreatora svih stvarnih potreba ljudi različitih starosnih i društvenih kategorija. Takođe je potrebno uzeti u obzir materijalne mogućnosti za nastanak nove grupe. Bit će teško stvoriti punopravni umjetnički i kreativni tim bez materijalne baze i profesionalnog vođe.

Važne činjenice

Uslov za održivost amaterske grupe je postojanje jasnog, opravdanog cilja. S tim je potrebno povezati interese i želje svakog učesnika. Samo rješavanjem ovog kompleksnog problema može se računati na odsustvo sukoba unutar tima koji se stvara.

Lider mora pronaći način da aktivira kreativni potencijal svih učesnika i usmjeri ga u pravom smjeru. Način rada zavisi od individualnih sposobnosti i osobina učesnika. Da bi se nosio sa ovim teškim zadatkom, vođa mora poznavati fizička, psihološka, ​​kreativna, umjetnička svojstva svakog člana grupe.

Razvoj kreativnog tima omogućava pružanje mogućnosti za oslobađanje kreativnog potencijala svakog učenika.

Za svjesno i sistematsko usmjeravanje njenog djelovanja važno je imati informacije o kvalitativnim karakteristikama članova i fazama razvoja. Glavni kvalitet takve organizacije su visoko razvijeni unutargrupni odnosi sa društvom.

Kako funkcionišu veliki kreativni timovi? Moskva je grad velikih mogućnosti, stoga stvaralačka udruženja koja se stvaraju blisko sarađuju sa različitim društvenim grupama, pokazujući im proizvode zajedničkog rada.

Specifičnosti obrazovanja

Da li je moguće stvoriti punopravne profesionalne kreativne timove iz amaterskih grupa? Moskva je glavni grad Rusije, pa se ovdje formira najveći broj raznolikih umjetničkih udruženja. Da bi grupa postala punopravni "organizam", moraju biti ispunjeni određeni uslovi.

Prije svega, primjećujemo prisustvo zajedničkog cilja među svim njenim članovima. U obrazovnoj fazi posebna pažnja se mora posvetiti saradnji između predstavnika kruga i njihovoj sposobnosti da koordiniraju zajedničke aktivnosti.

Kao povoljne motive koji utiču na učešće u novom timu navodimo svjesnu motivaciju, želju za komunikacijom među članovima kruga, želju za poboljšanjem reputacije tima, reklamiranje omiljene aktivnosti.

Zajedničko djelovanje se gradi na međusobnom poštovanju, postavljajući kao glavni cilj razvoja stvorenog tima.

Metode rada

Da bismo razumjeli koji će kreativni timovi biti uspješni, potrebno je zadržati se na metodama rada s njima. Ne smijemo izgubiti iz vida da je osnovni predmet djelovanja svakog ovakvog udruženja umjetnost, a osnovni cilj zadovoljavanje duhovnih i estetskih potreba svih učesnika. Pedagoška djelatnost se ostvaruje uključivanjem izvođača u društveno-kulturne i umjetničko-kreativne aktivnosti. Realizuje se u procesu proba, časova i koncertnih nastupa.

Karakteristike kreativnog tima neraskidivo su povezane sa specifičnostima njegovog djelovanja. Nije dovoljno samo naučiti svirati muzički instrument, pjevati ili savladati glumačku umjetnost, važno je steći vještine kolektivne aktivnosti, sposobnost izgradnje odnosa s drugim predstavnicima kreativnog udruženja. Amaterski nastupi ne uključuju "studentske" časove, priprema se za izlazak na pravu scenu odmah.

Algoritam akcija

Pred vođom je zadatak razvijanja posebnih izvođačkih vještina i sposobnosti među članovima svog udruženja. Prvo se provodi upoznavanje s osnovama umjetnosti, usađuje se estetsko znanje, zatim se uočava nesmetan prelazak na izvođačku praksu.

Klasifikacija zanimanja

U zavisnosti od specifičnosti kreativnog tima, dozvoljena je teorijska i praktična nastava. Ne postoji jedinstvena teorijska metodologija koja se može koristiti za izvođenje teorijske nastave za kreativne asocijacije.

U nekim slučajevima bi im se trebali dodijeliti posebni sati, u drugim situacijama jednostavno su uključeni u praktičnu nastavu. Na primjer, kada vježbaju plesne pokrete ili uče muzičke dijelove, polaznici prvo proučavaju teoriju i tek nakon toga prelaze na uvježbavanje primljenih informacija.

Ovo posebno važi za:

• horska i orkestarska društva u kojima se izučava muzička književnost, solfeđo, notni zapisi i izvođačke umjetnosti;
• pozorišne studije, gde se očekuje izučavanje kulture govora, istorije pozorišne umetnosti i muzičke literature;
• koreografski, u kojem se upoznaje sa ljudskom anatomijom i fiziologijom, koreografskom umjetnošću, istorijom i karakteristikama narodne nošnje.

Metode teorijskog rada

Teorijska aktivnost podrazumijeva korištenje određenih metoda rada. Pogledajmo pobliže neke od njih. Na primjer, informativna priča, opis, razgovor, objašnjenje (verbalni tipovi) pomažu voditelju kreativnog udruženja da upozna tim s onim nijansama bez kojih će biti nemoguće organizirati nastup.

Vizuelne vrste rada: demonstracija pojava, procesa, didaktičkog materijala, slike, karte – doprinose vizuelnoj percepciji materijala koji se razmatra.

Praktične aktivnosti

Najefikasnije je prikazati stvarne procese, pojedinačne pokrete, specifične objekte. Takođe, rad kreativnih udruženja zasniva se na usavršavanju i sticanju vještina. Vrsta praktične vježbe su etide. To su vježbe koje doprinose razvoju i usavršavanju tehničkih vještina i glumačke tehnike.

Skica uključuje nekoliko radnji koje razvija nastavnik.

Za kreiranje vlastitog repertoara koriste se metodologijom dizajna, prikupljanjem materijala i odabirom kostima za koncertne nastupe.

Opis i objašnjenje su prikladni za one slučajeve kada član grupe ne „shvaća“ suštinu pokreta ili karakteristike muzičkog dijela.

Ovladavanje tehnikom pjevanja i sviranja muzičkih instrumenata ostvaruje se kroz njihovu početnu demonstraciju od strane nastavnika (vođe grupe).

Nivo vještina i sposobnosti svakog predstavnika kreativne grupe pokazatelj je izvedbenih vještina tima. Odabrani repertoar i popularnost ovise o tome.

Rukovodilac udruženja u svom radu često koristi edukativne igrice, treninge i vrši periodično praćenje i korekciju stečenih vještina štićenika.

Repertoar označava ukupnost svih djela koja će kreativni tim izvoditi. S pravom se može nazvati "licem" bilo kojeg muzičkog ili umjetničkog udruženja.

Iz toga gledaoci stvaraju prvi dojam o umjetničkom i društvenom značaju kreativnog udruženja.

Prilikom odabira koncertnog repertoara, šef grupe se oslanja na društvene zahtjeve, želje umjetnika i njihove mogućnosti.

Repertoar ima važnu edukativnu funkciju, ne samo za publiku, već i za same izvođače.

Klasifikacija grupa

Postoji njihova uvjetna podjela na vrste prema različitim kriterijima:

• starosne karakteristike ukazuju na stvaranje udruženja mladih, djece i odraslih;
• organizacione karakteristike omogućavaju formiranje ansambala, studija, kružoka;
• Uzimajući u obzir teme i karakteristike repertoara, moguće je kreirati klasične, moderne i folklorne grupe.

Takođe, prilikom organizovanja novog kreativnog tima, menadžer se suočava sa odgovornim zadatkom – kombinovanjem individualnih karakteristika svakog člana tima, njegovih veština, sposobnosti i sposobnosti. Na primjer, repertoar može uključivati ​​i solističke i kolektivne izvedbe. Moguće je kombinirati nekoliko tematskih brojeva, na primjer, u pripremi za određeni odmor.

Zaključak

Trenutno su pitanja vezana za stvaranje kreativnih timova relevantna i zaslužuju posebnu pažnju. Gotovo svaka obrazovna organizacija ima svoje kreativno udruženje, koje ima specifično područje djelovanja. Na primjer, vokalne grupe se sve više pojavljuju u srednjim školama ne samo među školarcima, već i među njihovim nastavnicima. U medicinskim organizacijama liječnici se udružuju u amaterske grupe, klubove veselih i snalažljivih ljudi.

Naravno, primarni klubovi i udruženja su amaterske prirode, nisu profesionalne kreativne grupe. Ali možemo navesti mnogo primjera kada su se iz male grupe formirali kreativni ansambli visokog profesionalnog nivoa. Među dječjim grupama poznatim ne samo u Moskvi, već i daleko izvan njenih granica, može se primijetiti vokalni ansambl "Fidgets".

Ovo kreativno udruženje postalo je pravi „izvor talenata“ za profesionalnu scenu. Naravno, zasluge za scenski profesionalizam koji mladi vokali stiču u studiju pripadaju njegovom direktoru. U radu dječjeg tima aktivno se koriste različite vrste aktivnosti, uzimaju se u obzir individualne karakteristike svakog djeteta i odabiru se posebne metode za lični rast.

Uprkos kompjuterizaciji koja je svojstvena dvadeset prvom veku, ljudi ne prestaju da posećuju razne koncerte i uživaju gledajući nastupe amaterskih i profesionalnih kreativnih grupa nastalih u našoj zemlji i inostranstvu.